Na początku transkrypcja ze słuchu może wydawać się zniechęcająca. Kluczem jest rozbicie dużego, złożonego kawałka na małe, łatwe do opanowania kawałki i zajęcie się nimi jako pierwszy. Następnie złóż je razem, aby zbudować całą piosenkę.

Zawsze uważałem, że spowolnienie rzeczy podczas próby transkrypcji na ucho jest najlepszą rzeczą, jaką mogę zrobić, aby nauczyć się utworu. Podziel go na małe części, według wyrażenia lub kilku taktów i naucz się tylko tej części, powoli, zanim przejdziesz dalej.

Jestem użytkownikiem Maca i posiadam i kocham Capo za to zadanie. Użytkownicy Windowsa, których znam, zachwycają się The Amazing Slowdowner, chociaż nie mam z nim bezpośredniego doświadczenia. Ważną cechą obu tych programów jest to, że możesz niezależnie kontrolować prędkość i tonację oraz możesz ustawić regiony, dzięki czemu możesz zapętlić na zawsze mały kawałek utworu i naprawdę zanurzyć się w tym, co sprawia, że ​​działa.

Uważam również, że klawiatura jest przydatna przy opracowywaniu brzmień akordów i inwersji. Zwłaszcza jeśli utwór nie jest muzyką skoncentrowaną na gitarze, klawiatura może być o wiele bardziej przyjazna do dopasowywania inwersji, które są odtwarzane przez wiele instrumentów podczas transkrypcji, niż może to być gitara. Gdy masz już akordy za melodią, możesz opracować odpowiednie akordy dla swojej gitary.

Zacznij od swoich ulubionych piosenek, tych, które wydają się najprostsze, i wybij je krok po kroku.

Większość piosenek rockowych i folkowych używa niewielkiej liczby akordów i opiera się na 1- 4-5 wzór. Zaczniesz słyszeć wzorce.

Dla mnie chodzi o utrzymanie motywacji. Możliwość odtwarzania piosenek, które lubisz, jest dobra.

Zauważ, że niektórzy ludzie są w tym dobrzy, a niektórzy nie. Ponadto… Termin „transkrypcja” lub „transkrypcja” wydaje się oznaczać różne rzeczy dla różnych ludzi. Dla mnie „transkrypcja” oznacza słuchanie utworu muzycznego, a następnie zapisywanie go w standardowej notacji. To właśnie oznacza część „pisarz”.
Powyżsi respondenci i większość osób używających tego terminu zdaje się mieć na myśli po prostu „odgadywanie fragmentu”; siedząc tam ze swoim instrumentem i kopiując nuty / akordy najlepiej jak potrafisz. to tradycyjna metoda nauki. Jednak taki, który wymaga nie tylko dobrego ucha, ale i dobrej pamięci. Współczesne wynalazki (niedostępne, kiedy zaczynałam), które spowalniają utwory, są wielkim dobrodziejstwem. Zwykliśmy brać płyty winylowe i spowalniać je, odtwarzając je z wolniejszymi prędkościami na gramofonie. Niestety ... To też zmienia tonację ...

Myślę, że te odpowiedzi są świetne i PRAKTYCZNE. Ale dodam też, że jeśli zamierzasz zajmować się muzyką BYŁO UCHEM, to przynajmniej dodaj trochę TEORII MUZYKI, aby nadać sobie jakąś strukturę.

TEORIA MUZYKI nie powinna być marszczona ani postrzegana jako potężna Nie mam wykształcenia muzycznego ani nie potrafię czytać wzroku ALE”

1. Krąg Piątych pomógł mi zrozumieć, dlaczego Am jest tak ważne w piosenkach w tonacji C, a także pomogło mi nauczyć się transkrypcji piosenek z jednego klucza do drugiego
2. Poznanie NAZW 8 dominujących nut oraz ich sharps i flats daje ci 12 tonów do pracy i nauki ich nazw literowych, co oznacza, że ​​możesz skutecznie NAZWAĆ TA TUNĘ
3. Zrozumieć jakąś formę teorii akordów abyś mógł ZROZUMIEĆ dlaczego mnóstwo piosenek ma akord I IV i V

... żeby wymienić tylko kilka! Ucho nadal będzie twoim ostatecznym przewodnikiem, ale posiadanie TEORII MUZYKI faktycznie pomoże ci rozwinąć umiejętności ucha / słuchania i pozwoli ci nazwać to, co słyszysz. Setki muzyków wykonało tę pracę za Ciebie i określiło kilka wspólnych zasad dotyczących muzyki ... może to być korzystne tylko wtedy, gdy użyjesz tego również w swojej podróży.