Tak, graj gamy, arpeggio, akordy i wszystkie te dobre rzeczy. Graj ósemki, graj trojaczki. Graj wolno.

Nie mogę wystarczająco podkreślić tej ostatniej części. Kiedy grasz szybko, twoje „dziwactwa” synchronizacji są maskowane przez tempo i szybkość. Ale kiedy grasz powoli, wszystkie problemy z synchronizacją pojawiają się jak pryszcz podczas balu maturalnego. Ustaw metronom na 72 bpm i graj skale w ósemkach. Następnie zresetuj metronom do 76 bpm i powtórz. Następnie 80 i powtórz. Bądź zdyscyplinowany i uważnie słuchaj siebie - upewnij się, że bawisz się metronomem. Oprzyj się chęci pośpiechu; w końcu jest to praktyka, a nie wykonanie, i nie próbujesz nikomu zaimponować.

Kolejna sugestia: użyj podstawowego automatu perkusyjnego, aby tworzyć schematy, z którymi możesz grać. Jako jazzman mam skonfigurowaną pętlę GarageBand z prostym schematem jazdy / hi-hat, do którego mogę ćwiczyć, aby przyzwyczaić się do słyszenia beatu w tym kontekście.

Wreszcie: ucz się solówek innych graczy i graj razem z nimi. Zwróć szczególną uwagę na ich czas i zrób to dobrze. To może być naprawdę trudne, ale ostatecznie jest bardzo satysfakcjonujące.

Metronomy pomogą Ci zachować rytm, ale uważam, że się wygłupiają. Zamiast tego używam Garageband i ustawiam różne schematy perkusyjne. Są bardziej interesujące. Dodatkowo, jeśli chcesz, możesz skonfigurować inne instrumenty i pisać proste utwory.

Możesz nawet tworzyć polirytmaty lub złożone metrum, używając razem dwóch różnych metrum lub fragmentów jednego podpisu, po którym następuje inny podpis.

To nie wymaga skomplikowanego oprogramowania ani dużo czasu, po prostu coś, co nie odwraca uwagi od liczenia, a jednocześnie pozwala dobrze się bawić i skupić uwagę.

Inną rzeczą, która pomaga, jest praca z perkusistą i poproszenie go o pomoc. Dobry perkusista zawsze ma rytm w głowie i podczas gry mógłby pokazać ci, czego słuchać, albo jego kopnięcie, werbla, a może talerz.

Widział, jak Victor Wooten mówił o pracy z metronomem, a jego sugerowaną metodą jest wykonanie powtarzającego się riffu, ustawienie metronomu na jakiś czas i granie dalej, a następnie skrócenie czasu o połowę, tak aby zamiast 1 2 3 4 było tylko 2 i 4. (Lub 1 i 3.) Następnie upuść to ponownie na pół, aby uzyskać tylko 1. Następnie przesuń to na „and-a” czy coś. Celem jest, abyś dobrze się bawił, w przeciwieństwie do Alexa, który ma dać ci większą prędkość. Większa prędkość jest dobra, ale nie do końca o co pyta operator. Film można znaleźć pod adresem: http://www.korg.com/ProSessionDetails.aspx?ID=647

Nigdy też nie korzystałem z metronomu, ale mam całkiem dobre wyczucie czasu. Jednak i tak większość czasu gram solo ...

Polecam standardowe ćwiczenia ... gamy, 4/4 i 3/4 proste schematy brzdąkania itp. Pracuj wolno i nie spiesz się. Prawdopodobnie będzie nudny, ale większość ćwiczeń jest.

Program taki jak „Band In a Box” jest doskonały do ​​tego rodzaju treningu, ponieważ możesz zapisać prostą sekwencję akordów i dostosować ją tak, jak chcesz; szybciej, wolniej, więcej akordów, więcej instrumentów ... Poręczne narzędzie.

Muzyczny puls to zasadniczo fizyczne doświadczenie. Więc angażuj jak najwięcej swojego ciała - nawet odkładaj instrument, jeśli pomaga ci to więcej się ruszać.

Uderzaj stopami, tupnij nogami, maszeruj, chodź, kołysz się, bębnij na stole, klaskać, machać rękami, kiwać głową, tańczyć, wokalizować - cały czas do metronomu (lub automatu perkusyjnego, muzyki lub czegokolwiek). To jest świetne do rozwijania stałego pulsu i ćwiczenia rytmów wszelkiego rodzaju prostoty lub złożoności.

I sprawia, że ​​ćwiczenia na sucho są bardziej wciągające.