Chociaż naprawdę nie uważałbym, że Texas Flood ma dziwną sygnaturę czasową (12/8 to tak naprawdę tylko przedstawienie trojaczkowego swingu w 4/4), wiele z piosenek / zespołów, o których wspomniałeś, używa dziwacznego czasu podpisy dla efektu.

Weźmy Money by Pink Floyd jako przykład. Jest to 7/4, który jest ładnie zarysowany mocną linią basu. Rytm dla linii basu jest przybliżony:

 | 1 2 3 4 5 6 7 | | P E E Q P Q Q Q | 

Teraz najłatwiej (myślę), aby to rozbić na dwie części: jedną 3/4 i jedną 4/4. Teraz kolejność nie jest tak ważna podczas komponowania, ponieważ 4/4 + 3/4 jest w rzeczywistości tym samym, co 3/4 + 4/4. Ale w przypadku tego utworu działa to lepiej:

 | 1 2 3 | 1 2 3 4 | | Q E E Q | P P P P P | 

Mamy więc nieco szybszą sekcję 3/4, z sekcją 4/4, która powraca do toniku, co daje bardziej stabilne odczucie niż najdziwniejsze sygnatury czasów. Podobnie jak w przypadku większości dziwnie zsynchronizowanych utworów, Money jest w dużym stopniu oparty na riffach. Spójrz na Take Five autorstwa Dave'a Brubecka, aby zobaczyć kolejny dobry przykład riffowania podczas nieparzystego metrum.

Zasadniczo, kiedy komponujesz własną melodię, spróbuj najpierw złożyć dwa krótsze nieparzyste metrum, aby skomponować riff, który jest stabilny i brzmi interesująco. Dwa nieparzyste liczniki mogą również łączyć się, tworząc normalny licznik (5/4 + 3/4 = 8/4 lub 2 4/4).

Polecam posłuchać utworu Time Out Dave'a Brubecka. Cały ten zapis jest eksploracją dziwnych sygnatur czasowych i niezwykłych sposobów dzielenia rytmów, ale w sposób, który wciąż się waha. Na przykład trzy z bardziej znanych utworów to:

• „ Blue Rondo a la Turk ”: To jest 9/8 i jest to stara sygnatura czasowa sięga czasów baroku, kiedy kompozytor chciał mieć wrażenie trioli w czasie 3/4. To, co sprawia, że ​​ta piosenka jest inna, to fakt, że zamiast zwykłego przełamania 3-3-3 Brubeck dzieli rytm na 2-2-2-3, co nadaje mu zupełnie inny charakter.
• " Take Five ": To jest 5/4, podzielone na 3-2. Słyszałeś tę piosenkę milion razy, nawet jeśli jej nie wiedziałeś. Występuje w każdej reklamie, która próbuje nadać charakter „wyrafinowanego luksusu”. Nie jest łatwo sprawić, by 5/4 brzmiało w głównym nurcie, ale ta piosenka to robi.
• „ Three To Get Ready ”: ma wzór zmiany sygnatur czasowych w całym utwór muzyczny. To dwa takty po 3/4, po których następują dwa takty po 4/4, potem z powrotem do dwóch taktów po 3/4, potem 4/4 itd. Gra na perkusji jest tutaj interesująca: Joe Morello po prostu szczotkuje wzór 3/4 na werbla podczas całego utworu, ale w taktach 4/4 zaczyna synchronizować, co powoduje, że w taktach 3/4 jest „poza fazą”, a później stopniowo powraca do fazy.

W każdym razie. To świetna płyta i wspaniały zbiór dziwnych eksperymentów.

Jestem wielkim fanem nieparzystego metrum. Chodzi o to, że tak naprawdę nie ma żadnej teorii, o której wiem, wszystko to zapis i liczenie / odczucie, a notacja jest konwencją. Zasadniczo chodzi o to, że masz metrum X / Y, co oznacza, że ​​masz X elementów o wartości Y (zwykle 1/4 lub 1/8 nuty). To wszystko.

Chociaż odpowiedź Bryana jest całkowicie słuszna, moje podejście jest nieco inne: mam tendencję do myślenia o nich jako o wzorcach samych w sobie lub odnoszących się do innych wzorców, ale nie myślę o nich jako o kompozycji wzory. Pozwól, że wyjaśnię.

Jeśli masz wzór 7/8, są szanse, że akcenty, ogólny rowek, jest powiązany albo ze wzorem 4/4 minus 1/8, tworząc synkopę. Albo może to być uderzenie 6/8 z dodatkiem 1/8.

Czasami puls jest sprzeczny z podstawowym elementem: zapis wprowadza mianownik jako element podstawowy, który może, ale nie musi, odnosić się do pulsu muzyki. W przypadku „zniekształcenia” 4/4 na 7/8, prawdopodobnie będziesz miał silne uczucie 1/4 pulsu z nagłym zakończeniem na końcu taktu. To faktycznie musiałoby być zapisane 3,5 / 4 z wyjątkiem 1) nie ma takiej notacji, 2) gdybyśmy to wymyślili, byłoby to tylko mylące.

Czasami puls będzie zależał na instrumencie: często masz uderzenie perkusji w, powiedzmy, 7/4, ponad dwa takty 7/8 na gitarze i nie nazwałbym tego polirytmią.

Możesz też mieć takt 4/4, który w rzeczywistości składa się z dwóch dziwnych uderzeń (z czubka mojej głowy powiedziałbym, że koniec Holy Water z Badmotorfinger Soundgarden: 3/4 + 5/4 = dwa takty 4/4) , jak zauważył Bryan. Po raz kolejny o wiele łatwiej jest pisać i czytać w ten sposób.

Choć brzmi to banalnie, wszystko zależy od muzyki. Spróbuj zagrać zapisane schematy, spróbuj znaleźć puls w dziwnym riffie i zapisz go, graj z innymi, a gwarantuję, że będziesz się dobrze bawić. Wiem, że tak było i nadal to robię.

Sprawy stają się tutaj nie na temat (chociaż jest to fascynująca dyskusja). Pierwsze pytanie brzmiało: „Jaka jest teoria stojąca za nie graniem w zwykłym czasie 4/4”?

Kto powiedział, że czas 4/4 jest „normalny”? Większość fraz muzycznych, a tym samym metrum, ostatecznie opiera się na rytmach tanecznych. Na pewno słyszałeś o walcu ? jest za 3/4 czasu. Menuet jest na 6/8. Istnieje wiele tańców ludowych z wielu kultur, które nie są w czasie 4/4. Rytmy tańca ludowego i rytmy bębnienia w kulturach afrykańskich występują w wielu różnych metrum jednocześnie ; nazywane są one „ polirytmami ”.

Z drugiej strony, najbardziej rozpoznawalnym przodkiem wszystkich melodii w kulturze zachodniej są pieśni gregoriańskie . Nie mają one żadnego rytmu ani metrum .

Użycie nieparzystych sygnatur czasowych i często zmieniających się metrum w zależności od miary, stało się popularną muzyką zachodnią w koniec XIX i początek XX wieku poprzez utwory muzyki klasycznej napisane przez kompozytorów, w tym Beli Bartoka, Igora Strawińskiego i innych.

Przyjrzałem się temu i doszedłem do wniosku, że złożone, zmieniające się sygnatury czasowe weszły w rock, gdy rock muzycy z takich zespołów jak The Nice, Emerson, Lake and Palmer, Genesis i Yes byli pod wpływem kompozytorów takich jak Strawiński, Bartok i wszyscy, którzy po nich wystąpili. Muzycy rockowi słuchali poważnej muzyki klasycznej i niektóre z tych pomysłów stosowali w różnych formach. Nie wymagało to koniecznie, aby zaangażowani muzycy rockowi faktycznie czytali nuty lub studiowali je w klasie; słyszeli muzykę klasyczną na nagraniach oraz w audycjach radiowych i postanowili wykorzystać te pomysły, pisząc własną, oryginalną muzykę.

W metrum chodzi o liczenie uderzeń między akcentami. Liczymy do liczby, przy czym ONE ma najsilniejszy akcent (jest to trochę uproszczone - na przykład niektóre reggae podkreślają trzeci rytm 4/4 bardziej niż pierwszy).

Ludzie lubią rytmy oparte na parzystej liczbie uderzeń, ponieważ mamy dwie nogi i dwie ręce. Jeśli posłuchasz utworu w trybie 2/2 lub 4/4, chodząc lub biegając, łatwo wpadniesz w rytm muzyki, a kiedy skończy się takt, wrócisz na nogę, od której zaczynałeś.

8 grudnia nie powinno być uważane za „dziwne”. Prawie zawsze jest grany w taki sposób, że można policzyć uderzenia 4/4 ponad nim, przy czym uderzenia 12/8 to trojaczki.

Brzmi to tak, jakby 3/4 było „osobliwe” dla moja logika „dwóch nóg” powyżej i w niewielkim stopniu tak jest. Ale nawet w 3/4, konwencjonalni kompozytorzy mają tendencję do tworzenia fraz za pomocą 2, 4, 8, 16 taktów. Ludzie mają tendencję do grania / postrzegania 3/4 taktów w parach („JEDEN, dwa, trzy, dwa, dwa, trzy”) i znowu, jeśli podejdziesz do tego rytmu, znajdziesz się z powrotem na pierwotnej stopie na końcu tego wzoru.

A teraz do pytania „jaka jest teoria stojąca za nie graniem w czasie 4/4?”

Jest to po prostu kwestia policzenia do 5, 7, 9, 11 lub bez względu na wybraną liczbę uderzeń, a następnie zacznij ponownie od 1, upewniając się, że rytm jest taki sam, jak przy 4/4.

Na początku spróbuj po prostu stukać palcami. Kciuk w dół, palec w pozostałych. Na początku prawdopodobnie będzie to trudne. Wydaje mi się, że większość ludzi, próbując po raz pierwszy wybić rytm 5/4, poczuje silną potrzebę zatrzymania się na chwilę po piątce, doprowadzając ją do bardziej konwencjonalnych 6 uderzeń.

Pomoże to oczywiście policzyć do nagrania istniejącego utworu, na przykład Take 5 (5/4), Money (7/8, 4 / 4 dla środkowej sekcji), 15 kroków w Radiohead.

Uważaj również na kompozycje, które od czasu do czasu wyświetlają pasek w innym podpisie niż reszta (przykładem może być 15 Krok ).

Gdy już rozumiem, to „po prostu” kwestia tworzenia własnych riffów i melodii, które pasują do jednego z tych metrum. Piosenki, o których wspomniałeś, wykorzystują sprytną sztuczkę, by brzmiały naturalnie; ludzie mają tendencję do poruszania ramionami w kierunku pieniędzy , nie zrażając się metrum.

Podobnie jak w przypadku wielu innych rzeczy, najlepszym sposobem, aby być w tym dobrym, jest spróbować wykonaj kiepską robotę, a następnie spróbuj ponownie i kontynuuj, aż uzyskasz wynik, z którego jesteś zadowolony.

Twierdzę, że czas 4/4 nie jest „zwykłym” czasem na muzykę, po prostu masz taki wpływ na muzykę. Muzyka i kompozytor dyktują czas i atmosferę. Posłuchaj nowatorskiego zespołu rockowego, takiego jak Rush. Nie usiedli i nie powiedzieli „zróbmy złożony utwór muzyczny, który naprawdę pobudzi teoretyków”. Wybrali melodię i klimat i stworzyli stamtąd.

Jeśli twoje kompozycje są skoncentrowane na popie i chcesz pisać "hity", to są formuły i warsztaty, aby się tego nauczyć.

Jeśli w Twoich kompozycjach chodzi o przenoszenie muzyki z Twojej głowy w świat, to idź na to. Twórz muzykę, która wydaje się właściwa. Odpowiednie melodie, harmonie i rytmy. Wtedy możesz mieć skomplikowany czas lub nie.

Czytałem tutaj komentarze mówiące o 5/8 7/8 i 9/8 (z 9, mam na myśli 4 + 5, a nie 3 + 3 + 3), jako że struktury metryczne „rozwinęły się” i są używane przez niektórych muzyków postępowych. Dla kogoś wyszkolonego na klasycznego muzyka zachodniego może się tak wydawać; ale tak naprawdę tutaj, w Turcji i na całym obszarze Bałkanów, w tym w Azji Mniejszej (Turcja, Bułgaria, Grecja, Albania, Macedonia, Kosowa, itp.) mamy wszystkie te metry jako część naszej tradycyjnej muzyki ludowej i zwykli ludzie do nich tańczą metrów na weselach! Mierniki te nazywane są miernikami „aksak” (co po turecku oznacza „nieregularne”) i można je łatwo zinternalizować, jeśli postrzegasz je jako kombinację 2/8 i 3/8. Muzyka również wzmacnia ten pomysł grupowania akcentami. Następnie masz wszystkie te różne kombinacje: (wszystkie istnieją, podczas gdy najczęściej używanymi są te, w których 3 jest na końcu): 5/8 (2 + 3 lub 3 + 2); 7/8 (2 + 2 + 3 lub 2 + 3 + 2 lub 3 + 2 + 2) i 9/8 (2 + 2 + 2 + 3 lub 2 + 2 + 3 + 2 lub 2 + 3 + 2 + 2 lub 3 + 2 + 2 + 2).

Muzykę można wyrazić w dowolny sposób. Zapis pisemny i teoria muzyki to konwencja i język, które próbują reprezentować muzykę.

Biorąc to pod uwagę, spróbuję odpowiedzieć na twoje pytanie, opierając się na zachodniej notacji muzycznej i terminologii.

Zamieszanie i różnorodność odpowiedzi na twoje pytanie „Jaka jest teoria” stojąca za „nieparzystymi sygnaturami czasowymi”? ”wydaje się wynikać z różnych interpretacji terminu„ nieparzysty ”.

Niektóre z odpowiedzi interpretują słowo „nieparzyste” jako nieznane lub po prostu inne niż w głównym nurcie 4/4. Inne oferowane odpowiedzi koncentrują się na liczbie uderzeń w metrum i używają słowa „ dziwne ”, aby opisać to, co można również określić jako„ nieregularne ”, co może być mniej niejednoznaczne.

Najpierw spójrzmy na denotatywne znaczenie słowa„ nieparzyste ”w odniesieniu do teorii muzyki i sygnatur czasowych.

Z definicji (definicja teorii muzyki w odniesieniu do zachodniej notacji muzycznej) istnieje skończona liczba sposobów (lub kombinacji), aby policzyć liczbę miar i podzielić te uderzenia.

Jeśli używasz terminu „nieparzysty” jako przeciwieństwa „parzystego” (a nie dziwnego, jak dziwny lub nieznany, lub nieparzystego, jak nieregularny), dotyczy to podziałów pojedynczego uderzenia lub grupowania impulsów.

W przypadku podziału uderzenia na impulsy jest tylko nieparzyste lub parzyste. Nawet oznacza podzielenie uderzenia na dwie równe części (lub grupy po dwie) a określenie to nazywa się „ proste ”. Odd oznacza podzielenie uderzenia na trzy równe części (lub grupy po trzy), a określenie to jest „ złożone ”.

Terminy określające liczbę miar (która jest oznaczona mianownikiem w metrum) to: duple = dwa uderzenia potrójne = trzy uderzenia quadruple = four beat

Biorąc wszystkie kombinacje {simple, complex} z {duple, triple, quadruple} daje wszystkie "zwykłe" metrum :

• prosty podwójny
• prosty potrójny
• prosty poczwórny
• złożony dupleks
• złożone potrójne
• złożone czterokrotnie

Przykłady metrum (wszystkie są „zwykłe”):

• prosta podwójna = 2/2 (czas cięcia), 2/4, 2/8
• prosta potrójna = 3/2, 3/4, 3/8
• prosta poczwórna = 4/2 , 4/4, 4/8
• złożona podwójna = 6/8
• złożona potrójna = 9/8
• złożona poczwórna = 12/8

Wszystko, co nie pasuje do powyższych kategorii, ma wiele nazw, takich jak

• złożone, asymetryczne, nieregularne, niezwykłe i tak „dziwne”.

Przykłady nieregularnych:

5/8, 7/4, 7/8 itd ...

W przypadku tych typów, wszystkie te mierniki musi w pewnym momencie zostać rozbita. Należy podjąć decyzję, w jaki sposób należy je policzyć i pogrupować, co określa, jakie bity są akcentowane lub akcentowane.

Dowodem na to są różne opinie na temat liczenia pieniędzy Pink Floyd. to 3/4 + 4/4. Inni mówią, że to 4/4 + 3/4. Jeszcze inny wydaje się mówić, że to kaleka 8/4. Oznacza to, że ostatnie uderzenie jest kolejnym pobudzeniem ... po prostu traci jedno uderzenie w każdym takcie. Wszystkie są poprawnymi spostrzeżeniami.Ale jeśli chcesz mieć 100% pewności, zapytaj Rogera Watersa.

Jeśli kompozytor jest zaniepokojony i szczególnie zainteresowany sposobem liczenia i podkreślania jego nieregularnego metrum, może użyć notacji „addytywnej”, która jest kolejnym terminem, który należy dodać do listy terminów określających nieregularność. / 4 + 3/4 na pięciolinii zamiast pisać 7/4 Kompozytor może również zapewnić zliczanie złożonego metrum zgodnie z zamierzeniem, grupując nuty.

A ponieważ mówimy o terminologii istnieją również „irracjonalne” sygnatury czasowe, takie jak 3/10 lub 5/24. Ale nie chcę tam jechać.

Co do Rusha, zgadzam się z czyimś stwierdzeniem, że Rush nie mówi „zróbmy złożony utwór muzyczny w czasie, aby naprawdę pobudzić teoretyków”. Myślę, że Getty i Neil patrzą na ich poezję (teksty), rytm i metryki słów i umieszczają to w muzyce. I mają naturalny wygląd i oszczędność metra. Jeśli ich poezja potrzebuje tylko 7 taktów w jednej zwrotce, a potem potrzebuje 4 lub 8 taktów w refrenie, to niech tak będzie ... piszą to w ten sposób, zamiast uzupełniać takt muzyczny dodatkowymi nutami. Oczywiście ich perkusista doskonale włada metrem i rytmem. Wszyscy to robią, myślą w ten sposób, że jest to naturalne i nie jest wymuszone. Chociaż ja też uważam, że są bardzo „białe” i dla nich może to być sposób na bycie „funky”. ( Proszę nie traktuj tego jako rasizmu. To tylko sposób na opisanie uczuć w muzyce. Bee Gees też są funky, ale to jakiś brytyjski, biały funk. Ja tylko sugeruję, że Rush używa miernika może w ich umyśle funky, ale jest to jakiś biały kanadyjski funk.) Ale dygresję.

Jak powiedziałem, moja odpowiedź na twoje pytanie pochodzi z Zachodni zapis muzyczny.

Inne kraje i kultury nie są tak „prane mózgami” jak my w USA.

W Stanach Zjednoczonych od czasów nagrywania, producenci płyt, stacje radiowe , a przemysł muzyczny ma wpływ na słuchacza co do tego, co jest uważane za „dobrą muzykę”. Ta branża wystawia publiczność na bardzo wąskie spektrum muzyki tylko po to, by zarabiać i zarabiać. Przeciętny amerykański słuchacz nie słyszy poza wzorcem 8 bitów i jeśli nie jest on symetryczny, uważamy go za „poza rytmem”. wina słuchacza, ale jest wynikiem mycia mózgu.

Inne kultury w naturalny sposób myślą według wzorów, które są znacznie dłuższe i charakteryzują się złożoną synkopą, które zachodnia muzyka sklasyfikowałaby jako nieregularne.

Indyjski 10-bitowy wzór jhaptal, liczony 2-3-2-3.

Afrykańskie rytmy zbudowane na 25-bitowych wzorach.

Dla niedoświetlonych , nieprzyzwyczajony słuchaczu, naszym mózgom trudno jest na to pozwolić. Zawsze staramy się znaleźć cykliczne pół punktu w wyrażeniu, którego nie ma.

Zależy od gatunku IMO. Na przykład Swing to głównie 12/8 i nie przychodzi mi do głowy tytuł boogie woogie, który tak nie jest. Muzyka rockowa stawała się coraz częściej 4/4 po latach 50-tych, ale było wiele tytułów z lat 50-tych, które są w 12/8 (Blueberry Hill i That'll be the Day to kilka dobrze znanych przykładów). Większość muzyki bluesowej jest w 12. / 8, zwłaszcza wcześniejszy blues.