Pytanie:
Gitara basowa - ćwiczenie i doskonalenie
Vecta
2011-12-05 20:26:34 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Gram na basie od około czterech lat. Wcześniej miałem pewne doświadczenie z gitarą i fortepianem, ale kiedy sięgnąłem po bas, pokochałem go.

Uważam siebie za mniej więcej średniozaawansowany poziom umiejętności. Mam kilka podstawowych skal w dół, mogę dorzucić tu i tam kilka wypełnień i wymyślić kilka podstawowych linii basu z arkusza akordów.

Mój problem polega na tym, że kiedy nie gram z grupą, nie jestem pewien, na czym powinienem się skupić, aby ćwiczyć i doskonalić się. Czy naprawdę powinienem skupić się na wagach? Grasz razem z niektórymi z moich ulubionych piosenek? Albo coś innego razem?

Każda rada byłaby naprawdę mile widziana!

Czy masz cel, do którego chcesz dążyć, bardziej konkretny niż tylko „bycie lepszym”?
To dobre pytanie. Wydaje mi się, że jedną rzeczą, z którą teraz najbardziej się zmagam, jest to, że mogę nauczyć się wszystkich rodzajów skal, ale ciężko mi zrozumieć, jak ich używać do tworzenia rowków basowych. Myślę, że chciałbym poprawić swoje umiejętności grania / tworzenia bardziej złożonych linii basowych, kiedy zajdzie taka potrzeba.
Sześć odpowiedzi:
Alex Basson
2011-12-05 21:43:49 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Moja rada jest taka, aby nauczyć się partii basowych piosenek, dla których chciałbyś, abyś stworzył tę partię basową, a nie gracza, który to zrobił. Na przykład, spędziłem dużą część moich późnych nastolatków, ucząc się każdej partii basu na Blood Sugar Sex Magik , ponieważ uważałem, że wszystko, co grał Flea, było niesamowite. Potem było na utworach Sly & The Family Stone itp.

Postaraj się, aby każdy szczegół był poprawny - nie tylko nuty, ale także timing, fleksja (czy przesunął się do ta nuta? młotek? ponownie zrywać?) i wszystko inne, co złożyło się na wykonanie tej części basowej. W tym ćwiczeniu twoim celem jest odtworzenie części basowej tak całkowicie, że gdybyś mógł po prostu zastąpić nagranie własną grą, nie byłbyś w stanie odróżnić różnicy. Zobaczysz, że skale, które już znasz, pojawiają się w kontekście rzeczywistych partii basowych, iw ten sposób dowiesz się, jak wszystkie pasują do siebie, tworząc prawdziwą muzykę.

CheeseConQueso
2011-12-05 23:13:33 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Moim zdaniem jedną z najlepszych umiejętności, jakie możesz mieć, jest bycie skąpym. Ćwicz z piosenkami, które lubisz i bądź niezwykle krytyczny wobec swojego wyczucia czasu. To bardzo pomoże na dłuższą metę.

Poza tym nie ma sensu znać skal i innych rzeczy, jeśli nie możesz wykonać ich na czas. Używaj metronomu podczas ćwiczenia skal i nie rób sobie żadnych pobłażliwości. W zespole, jeśli basista nie jest na czas, reszta muzyki słabnie. To prawie tak źle, jak perkusista ze złym wyczuciem czasu.

KeithS
2011-12-08 00:41:03 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Moim zdaniem, odzwierciedlanym przez wielu znakomitych basistów, jest to, że w praktyce twoje wyczucie czasu nigdy nie będzie zbyt doskonałe. Tak więc ćwiczenia z synchronizacją, takie jak granie skal na metronom w różnych tempach, zawsze są dobre do włączenia do sesji treningowej w domu.

Nigdy nie możesz też za bardzo zaznajomić się z podstrunnicą. Czytanie muzyki ze słuchu w standardowym zapisie może nie być umiejętnością, której będziesz potrzebować w praktyce bardzo często, ale umiejętność grania pięciolinią zarówno zwiększa ogólne umiejętności czytania nut, jak i na pamięć zwiększa znajomość gryfu.

Poza tym:

  • Wytrenuj palce, aby wiedzieć, jak przejść do następnej nuty na co najmniej 2 różne sposoby. Różne wzory skal durowych i molowych są świetne, zwłaszcza jeśli grasz je w dwóch oktawach.

  • Koordynuj lewą i prawą rękę. Twoja lewa ręka zagrażająca nucie dokładnie we właściwym momencie nic nie znaczy, jeśli twoja prawa ręka nie skubie tej nuty, a z tego samego powodu, szarpanie prawej struny dokładnie w tempie nic nie znaczy, jeśli twoja rozdrażniająca ręka nie jest tam, gdzie powinna. być.

Synchronizacja i ** precyzyjna artykulacja **, które skutkują dobrym, czystym dźwiękiem - Twoja gra na basie musi być czysta i czysta.
Craig Curtis
2011-12-10 09:49:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ponieważ gitara basowa odgrywa głównie rolę drugoplanową w zespołach, ćwiczenie z rytmem jest prawdopodobnie najlepszym sposobem na doskonalenie się jako basista. Użyj automatu perkusyjnego i ćwicz przeciwko różnym uderzeniom w różnych tempach. Poprawi Twoje umiejętności gry z zespołem (przynajmniej perkusistą) i zainspiruje kreatywność w Twojej grze.

Joe
2014-10-05 08:34:16 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Grając w kilku zespołach przez ostatnie 15 lat, potrafię wczuć się w twoje pytanie. Oklaskuj się za własną krytykę. Większość basistów może brzmieć zadowalająco w sytuacji zespołu, podczas gdy bardzo mały procent może brzmieć świetnie. Różnica polega na własnej samoocenie. Moja rada i zasada, według której żyję, to bycie najbardziej intensywnym krytykiem. Odtwórz piosenkę na scenie ze swoim zespołem, wygrzewaj się w rytmie publiczności, jednocześnie notując w myślach, jak możesz grać lepiej. Gram w zespole covery i zagram z piosenką tysiące razy po prostu dla przyjemności zastanawiania się, jak mogłem to zrobić lepiej. Jeśli chcesz być lepszy, jesteś tam prawie na drodze. Aby odzwierciedlić kilka innych komentarzy, ćwicz z ostrym uchem i niezłomną determinacją, by zdążyć na czas. Zawsze ciesz się sekcją rytmiczną!

WeRelic
2013-12-06 12:25:02 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jak już wcześniej wspomniałem, pracuj nad wyczuciem czasu, jako basista, bardzo ważne jest, aby mieć solidne poczucie czasu.

Mój proces, kiedy chcę napisać coś naprawdę skomplikowanego, polega na bardzo prostym rozpoczęciu. Kiedy już masz już podstawowy rytm, a twoja ręka będzie wygodnie grać ten riff, przesuń go trochę dalej w następnym refrenie. Dodaj kilka nut, jeśli nie brzmią dobrze, jest w porządku, o ile są na czas, po prostu kontynuuj grę (musisz ćwiczyć utrzymywanie czasu, nawet jeśli się pomylisz) i po prostu napraw to następnym razem .

Eksperymentuj z młoteczkami i szybkimi slajdami, mogą one sprawić, że Twoja gra będzie brzmiała o wiele bardziej skomplikowane bez wady polegającej na zabijaniu rąk, gdy się do tego przyzwyczają.

O ile pisanie idzie, tak naprawdę wszystko zależy od twojego poziomu umiejętności i determinacji. Znajdź piosenkę, o której wiesz, że będzie dla ciebie wyzwaniem i spróbuj zobaczyć, co ten basista robił w swoich wypełnieniach / rytmach, zdziwiłbyś się, jak proste są naprawdę niezwykle zawiłe brzmiące linie basu, gdy je złamiesz.

Jeśli chodzi o twoją zdolność do lepszej gry ... Ćwiczenia. Najlepszym sposobem, jaki znalazłem, jest gra! Jeśli ćwiczysz i odkrywasz nowe dźwięki lub sposoby grania, w naturalny sposób poczujesz się lepiej.

Kiedy chcę zmusić się do poprawy, staram się przyspieszyć utwory, dopóki nie będę się już odpowiednio martwić , potem cofam się trochę na raz, dopóki nie zagram, po czterech latach powinieneś mieć w tym momencie pewne umiejętności, spróbuj zmienić swój niepokój, aby był bardziej perkusyjny, aby oszczędzić konieczności szarpania lub wybierania struny lub więcej razy (pozwalając na więcej notatek w krótszym czasie).

Jeśli brzmi to zbyt ostro, spróbuj nieco zwolnić prędkość młota, aż zostanie wygładzona, a kiedy to zrobisz, spróbuj obniżyć miejsce, w którym spoczywają palce podczas gry, aż palce zaczną się poruszać jak jak najmniej denerwowania lub przejścia do innego progu.

Gdy stanie się to pamięcią mięśniową, Twoje ręce będą zużywać mniej energii do grania większej liczby nut niż obecnie. Wydaje mi się, że naprawdę zacząłem dostrajać moją grę na czwartym roku i jest to jedna z rzeczy, o których chciałbym wiedzieć. Powodzenia.



To pytanie i odpowiedź zostało automatycznie przetłumaczone z języka angielskiego.Oryginalna treść jest dostępna na stackexchange, za co dziękujemy za licencję cc by-sa 3.0, w ramach której jest rozpowszechniana.
Loading...