W rzeczywistości korzyści znacznie to przewyższają. Obejmowałyby one możliwość podniesienia umiejętności słuchania, transpozycji, a nawet improwizacji.

Przypuszczam, że teoretycznie można by nadal grać całkiem skutecznie ze słuchu, wiedząc, jakie klawisze składają się na akord IV w tonacji F, nawet jeśli nie znasz nazwy tego akordu. Jednak po prostu ma sens i jest bardziej pomocne, aby przejść dalej i dowiedzieć się, czym jest akord IV w każdej tonacji.

To ogromnie pomoże w zdobyciu umiejętności transpozycji w locie, coś, co jako akompaniator w kościele muszę robić dość regularnie. Kiedy już wiesz, że jedna linijka utworu podąża za progresją I-vi-ii-VI, na przykład możesz zagrać ją dosłownie w dowolnej tonacji, o ile wiesz, jakie akordy są w tej tonacji.

Jeśli z jakiegoś powodu naprawdę nie chcesz uczyć się nazw akordów, powinieneś zdecydowanie nauczyć się stopni skali. Jak wspomniano, nauka stopni skali w każdym klawiszu i wiedza, jak brzmią (na przykład, od I do IV ma ten sam dźwięk / dotyk w każdym klawiszu, mimo że wysokość jest inna w zależności od klawisza) jest esencją grania przez ucha i transpozycji, i jest kluczową umiejętnością do improwizacji / aranżacji / kompozycji.

Ucząc się tego od końca do końca, tak naprawdę wszystko, co robisz, to nauka tej jednej piosenki. Jest zbyt wielu ludzi, którzy właśnie to robią. I nie mogą tego przenieść na inne sytuacje.

Rozumiejąc, co się dzieje, zwłaszcza na stanowisku początkującego, zaczniesz się uczyć, jak brzmi Bb, po którym następuje F, a na razie może po prostu użyj do tego dwóch konkretnych kształtów akordów, więc gdy to samo dzieje się w innych piosenkach, będziesz mógł użyć tego samego planu. I to samo wydarzy się - i będzie się powtarzać.

Teraz jest czas na przeanalizowanie tego, co robisz, na przyszłość. I nie tylko uczyć się każdego fragmentu oddzielnie. Pomoże również podczas gry na różnych instrumentach. I to nie tylko do tej samej piosenki. Zrozum, jak brzmi I> V. Znajdź to w każdej piosence. Dowiedz się, które akordy / harmonie stanowią zmianę I> V we wszystkich klawiszach. Mam dość, gdy ktoś próbuje wyjaśnić nową piosenkę i mówi: „Jest w niej E, A i B7 i jest jeszcze jeden akord, ale nie jestem pewien”. Gdyby mogli powiedzieć „To jest w E”, to na ogół wystarczy. Powinniśmy wiedzieć, które akordy są prawdopodobnie w danej tonacji! Jest dodatkowy bonus, że będziesz mógł rozmawiać z innymi muzykami w ich języku!

Pamiętaj, że w „Daisy” jest też akord V / V!

Pomoże ci to zrozumieć, w co grasz, sprawi, że będziesz mógł porozmawiać o tym, co grasz z innym muzykiem i tak, dzięki czemu możesz przetłumaczyć te informacje na inny instrument. Pomoże Ci również, jeśli zdecydujesz się zacząć czytać nuty.

Odchodzę od wszystkich innych odpowiedzi, które czytałem na to pytanie na dzień dzisiejszy.

Chociaż w pełni zgadzam się z wami wszystkimi i jeśli o mnie chodzi, zawsze będę postaraj się poznać nazwy akordów, które gram, i ich stopień w skali ... Myślę, że brakuje tutaj punktu.

Oto mój punkt: to naprawdę zależy od ciebie i czego szukasz!

Jeśli jesteś wielkim pasjonatem muzyki , jak wielu z nas należy do tej społeczności, powiedziałbym: TAK, z pewnością powinieneś postarać się poznać nazwę każdego akordu i stopień w skali.
Ale nie siedźmy tutaj: zastępowanie akordów, arpegia w każdej pozycji, improwizuj nad zmianami akordów, znając kilka przykładów piosenek, które mają wspólne ta sama sekwencja akordów ...

Jeśli Twoim celem jest dobra zabawa , baw się dobrze z przyjaciółmi lub samemu ... cóż, pobłogosław to super zdrowy sposób na dobrą zabawę i kto wie, co może z tego wyniknąć!
Jeśli wiesz nazwa i stopień akordów to Twój pomysł na dobrą zabawę , GO FOR IT; jeśli myślisz, że to borring, kto powiedział, że musisz ?!

Ciekawe pytanie. Gram od dziesięcioleci i dużo improwizuję, grając, włączając w to reharmonizację w locie. Kiedy jestem w rytmie z zespołem w utworze, który graliśmy wiele razy wcześniej, rzadko myślę o akordach, po prostu słyszę dźwięk, który chcę w mojej głowie i moje palce się tam poruszają.

Ale kiedy muszę wypracować układ z basistą lub głównym wykonawcą, muszę znać akordy, żebyśmy mieli wspólne słownictwo. A jeśli coś nie działa, muszę być w stanie dokładnie określić, co jest nie tak.

Dzieje się tak nawet wtedy, gdy czytasz nuty. Jeśli jesteś biegłym graczem i czytasz a vista, nie myślisz o nazwach notatek na stronie, po prostu je widzisz i grasz.