Pytanie:
Najlepszy sposób na „naukę” pianina jazzowego
Patrick
2016-03-24 02:38:32 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Pozwólcie, że poprzedzę pytanie odrobiną tła, ponieważ nie jestem nawet pewien, czy klasyfikuję jako „początkujący”, „średniozaawansowany” czy coś w tym rodzaju.

Brałem lekcje gry na fortepianie przez 8 lat. Zacząłem od 3 Blind Mice, a skończyłem na próbie nauczenia się pełnej Rapsodii w kolorze niebieskim, zanim doszło do gimnazjum i porzuciłem lekcje z powodu czasu.

Teraz minęły cztery lata później, kiedy gram cały czas, ucząc się piosenek tu i tam i pisząc kilka własnych krótkich piosenek. W zeszłym roku naprawdę zainteresowałem się jazzem, głównie słuchałem Herbiego Hancocka i Ramseya Lewisa i pomyślałem, że nauczenie się kilku ich synów nie będzie zbyt trudne. To było moje wejście do nauki, jak bardzo różni się jazz od zwykłego fortepianu. „Nauczyłem się” Canteloupe Island i The In Crowd, ale wkrótce zdałem sobie sprawę, że wszystko, co umiem zrobić, to grać główne akordy i podstawową strukturę utworu. Chciałem mieć możliwość robienia wymyślnych solówek, które były na nagraniach i wkrótce zacząłem szukać google próbując nauczyć się improwizacji.

Nauczyłem się skali bluesowej i od razu pomyślałem, że jestem najlepszy solista dookoła. Brzmiało dobrze i doszedłem do wniosku, że można go zastosować do każdej piosenki przez cały czas. I to o tym, gdzie teraz jestem. Mogę zagrać kilka piosenek Hancocka, znam jeden lub dwa standardy, ale chcę więcej i wydaje mi się, że trafiłem w miejsce, w którym wszystko wydaje się trudne do zrozumienia, a większość filmów zakłada, że ​​znasz wszystkie rzeczy, takie jak każda skala i każdy akord .

Jestem wielkim fanem szybkiego jazzu, takiego jak big band. Podoba mi się również styl piano baru i byłem pod wielkim wrażeniem, gdy zobaczyłem pianistę jazzowego idącego do miasta pewnego wieczoru w klubie.

Oto pytanie: dokąd mam teraz przejść? Nauka piosenek nie wydaje mi się naprawdę pomocna. Wiem, że nie możesz dokładnie „nauczyć się jazzu”, ale robię coś nie tak. Usiądę, puszczę piosenki, które znam, spróbuję nadrobić kilka solówek, zagram akordami, donikąd nie dojdę, a potem wypalę się, bo już się nie bawię. To nie jest takie zdrowe dla mojej przyjemności z grania.

Chciałbym poznać najlepszą drogę dla kogoś, kto nie ma dwóch godzin dziennie, aby usiąść i ćwiczyć gamy i akordy w kółko.

Siedem odpowiedzi:
#1
+9
Doktor Mayhem
2016-03-24 03:52:03 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Wspomniałeś, że „filmy zakładają, że znasz ... każdą skalę i każdy akord” - cóż, najlepszym sposobem na zmierzenie się z dużą ilością jazzu jest bardzo dobre zrozumienie teorii.

Improwizacja jazzowa może wydawać się spontaniczna, ale wszystko opiera się na silnym zrozumieniu, jakie nuty, skale, tryby i akordy będą działać w dowolnym momencie. Bez tego utkniesz w tej samej rutynie.

Nauka teorii nie musi jednak oznaczać ciągłego ćwiczenia skal. Oznacza to zrozumienie składników różnych skal i tego, jak można ich używać.

Mamy tutaj wiele pytań dotyczących konkretnych części teorii, trybów i skal, improwizacji i ładunków oznaczonych jazzem. Ponadto istnieje niezliczona liczba filmów online wyświetlających wszystkie te elementy.

Bardzo pomocna odpowiedź. Myślę, że problemem nie jest dla mnie znalezienie informacji i filmów, ale możliwość rzeczywistego wykorzystania ich w praktyce. Jasne, możesz nauczyć się każdej skali każdego klawisza i możesz nauczyć się kilkudziesięciu jazzowych wariacji akordów, ale znowu, jak zastosować tę wiedzę? Moim największym problemem jest prawdopodobnie brak nauczyciela lub ścieżki. Nie mam określonego „programu nauczania”, którego mógłbym się trzymać, ani realnego sposobu na zastosowanie wszystkich akordów i skal, których się uczę. To więcej tego, czego szukałem w tym pytaniu. Jak mogę nauczyć się piosenki jazzowej we właściwy sposób, tj. Bez nut.
Właściwie - jedyny wspólny wątek, który zobaczysz w Music.SE to ** Znajdź dobrego nauczyciela ** - to działa, gdy jesteś początkującym, ale także wtedy, gdy utkniesz lub potrzebujesz nowego kierunku.
#2
+3
Caleb
2016-03-25 04:47:59 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Po pierwsze, tak, możesz się nauczyć jazzu.

Dokąd pójdę dalej?

Ok, więc masz dobry repertuar piosenek że nauczyłeś się gry na pianinie, wiesz, jakie są skale, co to są akordy i umiesz czytać nuty. Świetnie!

Teraz, jeśli chcesz być bardziej zaawansowany w graniu jazzu (lub ogólnie w jakimkolwiek innym gatunku), musisz nauczyć się teorii muzyki. Nie da się tego obejść. Na początku trudno jest uczyć się samodzielnie, ale będziesz w tym lepszy, o ile będziesz się tego trzymać. Pamiętaj, chcesz polepszyć grę na pianinie, prawda?

Więc od czego zaczynasz? Gorąco polecam zacząć od interwałów. Czym oni są? Dlaczego są ważne? Jak one brzmią? Jak wyglądają na pięciolinii?

Następnie naucz się konstruować i czytać duże akordy. Niezwykle ważne jest, aby wiedzieć, co grasz i umieć to przekazać, jeśli pracujesz z innymi muzykami. Oto kilka przykładów: F7b9 # 5, AbM7 # 11, C + M7add13, D ° 7, GmM7 itd. Może się to wydawać nieco skomplikowane, ale jeśli chcesz to zrozumieć, jedyną przeszkodą jesteś ty.

W tym momencie możesz zagłębić się w świat skal i trybów. Jeśli znudzi Ci się wszystko, co grasz i chcesz czegoś, co urozmaici Twoją improwizację, to jest to świetne miejsce na początek. Proponuję zacząć od greckich skal i przejść dalej.

Zrozumienie tylko tych trzech obszarów teorii muzyki dramatycznie podniesie twoje umiejętności jako pianisty jazzowego.

Jest ich tak wiele. Tematy jazzowe, które zajęłoby mi wieczność, aby je wszystkie tutaj wymienić. Nie wierzę, że naprawdę istnieje najlepsza droga do nauki muzyki - chociaż niektórzy mogą się z tym nie zgodzić. Więc naucz się wszystkiego, co Cię interesuje, a ostatecznie natkniesz się na nowy temat. To wszystko jest ze sobą powiązane.

Jeśli utkniesz na jakiejś koncepcji, idź dalej! Nauka powinna być przyjemna, a nie stresująca.

Pamiętaj też, że muzyka to bardziej sztuka niż nauka. Jeśli twoje ucho mówi ci coś innego na podstawie tego, co mówi ci umysł, zrób to! Zasady to tylko „standardowe” wytyczne.

Oto kilka linków, które pomogły mi w nauce jazzu i teorii muzyki.

http://www.musictheory.net / lekcje https://www.youtube.com/playlist?list=PLB585CE43B02669C3 http://tobyrush.com/theorypages/index.html http://www.hooktheory.com/ https://en.wikipedia.org/wiki/Mode_(music)

Powodzenia!

#3
+3
Profusion
2017-02-18 21:26:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Myślę, że prostą odpowiedzią jest znalezienie dobrego pianisty jazzowego, który mógłby cię nauczyć. Może to być trudne do znalezienia w zależności od miejsca, w którym się znajdujesz, ale chociaż jazz wymaga znajomości teorii, którą komentowali inni, jest to również bardzo ustna tradycja, którą trudno jest przyswoić bez nauczyciela, który postawiłby cię na właściwej pozycji. Istnieją książki, takie jak The Jazz Piano Book, które zawierają wiele fantastycznych informacji na temat teorii, ale wątpię, że zastąpią dobrego nauczyciela.

Na YouTube jest też kilku dobrych nauczycieli fortepianu jazzowego, takich jak Aimee Nolte w przypadku bebopu i Bill Hilton w przypadku koktajli i bluesa jazzu. Ponownie, nie zastąpi to obecności nauczyciela w pokoju, ale możesz się od niego wiele nauczyć na temat wyrażania głosu i improwizacji.
#4
+3
Bruce Fields
2017-02-21 03:27:28 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Znajdź nagrane solo, które Ci się podoba. Słuchaj go wielokrotnie, aż będziesz mógł go zaśpiewać. Następnie ułóż to na pianinie. Powtórz.

Celem tego ćwiczenia jest: 1. Naucz swoje uszy i palce trochę jazzowego słownictwa; 2. Naucz się tłumaczyć to, co słyszysz, na nuty, które możesz zagrać. To ćwiczenie słuchu pomoże Ci wychwycić więcej pomysłów z tego, co słyszysz, a także ułatwi odtwarzanie pomysłów, które słyszysz w swojej głowie.

Naucz się kilku popularnych brzmień akordów jazzowych na tyle dobrze, abyś mógł je zobaczyć przeczytaj arkusz przewodni.

Znajdź ludzi do zabawy. Gdy nie są dostępne, możesz grać razem z nagraniami lub oprogramowaniem (np. Band-in-a-box lub iReal Pro).

Znajdź także nauczyciela.

Wyłączenie odpowiedzialności: Sam jestem czwartorzędnym początkującym pianistą jazzowym (i jestem nim od lat).

#5
+2
John Doe
2018-05-22 03:01:11 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jeśli potrafisz / lub lubisz samokształcenie (nie jestem w tym zbyt dobry), obejrzyj serię „metod” jazzowych Jameya Aebersolda, która zaczyna się od artykułu Jak grać w jazz i improwizację.

Jest tam dużo książek; większość skupia się na nauce piosenek z określonego gatunku lub od konkretnego artysty, ale kilka z nich jest bardziej zorientowanych na teorię / ćwiczenia.

#6
+1
James Fry
2017-02-19 06:34:06 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Bardzo mądry muzyk jazzowy powiedział mi kiedyś „graj, co czujesz”, kiedy zapytałem, skąd wie, jak improwizować. Następnie zapytałem coś w rodzaju: „Jak mam pokazać swoje uczucia poprzez zabawę?” i otrzymałem odpowiedź „słuchaj, a potem słuchaj więcej”. Miałem nie więcej niż 9 lat i nie miało to sensu, ale teraz myślę (prawie 40 lat), że to jest klucz do tego wszystkiego.

Dużo później zapytałem wspaniałego przyjaciela i wspaniałego gitarzystę (Kit Morgan) kilka pytań na temat tego, w co grał i powiedziano mu szczerze „Nie mam pojęcia; po prostu poszedłem z tym - czy to było okropne?” a potem wyznał, że nie miałby pojęcia, jak ponownie zagrać to samo (ale możesz być pewien, że zagrałby coś równie wspaniałego).

W tym wszystkim chodzi (prawdopodobnie nie ma t jeden), ale nauczyłem się, że dobre techniczne zrozumienie mechaniki instrumentu jest bardzo ważne, aby nie myśleć o instrumencie (podobnie jak w przypadku obsługi odpowiedniej kamery). Po drugie, dobre zrozumienie teorii muzyki i idiomów granego stylu, a także sympatia i empatia dla twórców stylu (słyszałeś kiedyś purystę hard bebopowego gracza w zespole dixie? Zwykle to nie działa powód).

Jak osiągnąć ten poziom? Oczywiście słuchaj, słuchaj i słuchaj jeszcze raz, a potem ćwicz, ćwicz i jeszcze raz ćwicz. Następnie nagraj siebie i słuchaj, słuchaj i słuchaj ponownie swojej gry, bez względu na to, jak źle to brzmi (jeśli uważasz, że brzmi świetnie, powinieneś zasięgnąć porady psychologa - żaden wiarygodny muzyk nigdy nie czuł w ten sposób).

Czy mogę dobrze wykonać którąkolwiek z tych rzeczy? Nie, ale za każdym razem, gdy gram, staram się zagrać to, co czuję, zanim cokolwiek innego, ponieważ uważam, że robienie czegokolwiek innego jest nieuczciwe.

#7
+1
Jain
2018-05-19 11:17:55 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Słyszałem, jak Andre Previn rozmawiał z Oscarem Petersonem i rozmawiali o graniu razem z nagraniami Arta Tatum. Andre uczył się Herbaty dla dwojga przez 3 lata, ucząc się jej przez słuchanie i powtarzanie. Zagrywki i ich palcowanie można ćwiczyć i powtarzać, odwracać i transponować.

Wielkość można osiągnąć: praktyka, praktyka, praktyka. Mozart nigdy nie musiał studiować utworu z dyscypliną i sztywnością swojego nauczyciela ... ale Mozart był geniuszem. Ci, którzy mają wielki talent, mogą ominąć podstawy, ale jeśli WIEDZA jest tym, co chcesz osiągnąć, idź do Wielkich, Mistrzów i usiądź u ich stóp, że tak powiem; udoskonal swoje ucho; rozkładaj arcydzieła, batonik po barze, lizanie po lizaniu godzinę dziennie lub godzinę w tygodniu. Samodzielnie określ, jak bardzo będziesz biegły.

Czy możesz powtórzyć to, co słyszysz? To jest „dialog” twojego instrumentu (fortepianu). Gdy zwiększysz swoją biegłość, będziesz miał więcej do "głosu". Na fortepianie wciąż jest tylko 88 klawiszy ... więc to twoja WYOBRAŹNIA trzyma twoją wielkość, twoją wyjątkową melodyjną mowę. Znajdź to, co lubisz i „umyj, spłucz, powtórz”, że tak powiem. ENJOY.



To pytanie i odpowiedź zostało automatycznie przetłumaczone z języka angielskiego.Oryginalna treść jest dostępna na stackexchange, za co dziękujemy za licencję cc by-sa 3.0, w ramach której jest rozpowszechniana.
Loading...