Zasadniczo sprowadza się to do tego, w jaki sposób sposób podkreślania nut / uderzeń wpływa na to, jak Twoje ucho słyszy, w jaki sposób są zgrupowane dudnienia. Słuchając utworu w 5/4, usłyszysz, że uderzenia są słyszalne w grupach po 5. Spróbuj policzyć „1-2-3-4-5” z uderzeniami w tych piosenkach, a przekonasz się, że liczenie pozostaje zsynchronizowane z rytmicznym wzorem w utworze ...

Soundgarden My Wave (doskonała sugestia Todda):

Notowanie w sposób, w jaki opisujesz, jest technicznie możliwe, ale prawdopodobnie nie byłby to dobry pomysł. Sygnatury czasowe to nie tylko dzielenie muzyki na łatwe do opanowania fragmenty, ale mają one również tendencję do kierowania takimi elementami, jak stres i frazowanie.

Większość muzyki nie składa się po prostu z sekwencji nut odtwarzanych automatycznie jeden po drugim. drugi, ale składa się raczej z fraz; małe muzyczne „zdania”, jeśli wolisz. Idealnie byłoby, gdybyś chciał zapisywać muzykę w sposób, który ładnie pasuje do tego, jak zamierzasz czuć muzykę podczas jej wykonywania.

Jeśli ja; na przykład utknął - losowe bity kary! w środku? zdanie (byłoby) trudniejsze do zrozumienia, co: próbuję przekazać. Tak jak interpunkcja powinna zgadzać się ze znaczeniem zdania, tak metrum powinno zgadzać się ze „znaczeniem” utworu muzycznego.

Jednym z miejsc, w których ma to duże znaczenie, jest rytm ; Jak wspomina Michael Curtis w swojej odpowiedzi, metryki czasowe zazwyczaj określają, które uderzenia są odczuwane jako akcentowane lub podkreślane. W 4/4 pierwszy takt jest generalnie „najcięższy”, po którym następuje dodatkowy nacisk na rytm trzeci. W 3/4 jest mocny bit, po którym następują dwa stosunkowo „słabe” uderzenia. Czas 6/8 jest generalnie odczuwalny jako dwa uderzenia, każdy podzielony na trzy itd. Itp.

Większy nacisk kładzie się na „mocne” lub „ciężkie” uderzenia i są to zazwyczaj punkty, w których widzimy zmiany akordów i tym podobne (chociaż można to oczywiście odwrócić dla efektu).

Tak więc, chociaż nie można było zanotować prawie każdej muzyki w prawie każdym sygnaturze czasowej, naprawdę chcesz to zanotować, aby najlepiej rodzaj „czucia”, którego szukasz w muzyce. Tak więc, jeśli utwór jest najlepiej wyczuwalny pod względem pięciu uderzeń, to tak powinien być zapisywany, nawet jeśli na początku wydaje się to trochę niezręczne.

Na pewno do czytania.

Kiedy 5/4 jest używane do zapisywania muzyki z faktycznym miernikiem 5/4 kreska pomaga czytelnikowi zobaczyć, gdzie jest uderzenie 1 .

Zwykle nacisk kładzie się na pokonanie.

Nieparzyste metry, takie jak 5/4 lub 7/8, są zwykle grupowane w jednostki 3 i 2 (lub 4), więc mogą być mniejsze akcenty po jednym uderzeniu. Ale kreska zdecydowanie pomaga czytelnikowi dostrzec rytmiczny wzór.

Zależy, czy to 5-bitowy riff w układzie 4/4, czy w rzeczywistości 5/4.

Przypomina mi się stara teatralna opowieść o choreografie, który nalegał na dyrektora muzycznego że taniec potrzebuje muzyki w 7/4. Przeliczyła to. JEDEN dwa trzy cztery pięć sześć siedem, JEDEN dwa trzy cztery pięć sześć sześć ...