Inne odpowiedzi, które zostały tutaj zaopiniowane, są dobre i nie chcę ich powtarzać, ale myślę, że jest wiele do dodania.
Z pewnością klucz C-Sharp Major musi istnieć! Więc dlaczego nigdy lub rzadko jest używany?
Jest kilka czynników, które należy wziąć pod uwagę. Oto kilka z nich:
Historyczne
Aby zrozumieć nowoczesne skale, musisz przyjrzeć się, jak powstały. Może to być dość techniczne, więc podam krótką wersję. Przed systemem dur / moll istniały heksachordy - skale zbudowane z 6 tonów z 1 krokiem tonowym, z wyjątkiem półtonu pośrodku, 3-4. W średniowieczu muzyka wykorzystywała 3 hexachords:
- hexachordum naturale: CDEFGA (semitone in EF)
- hexachordum durum: G, A, B ♮, C, D, E (półton w B ♮ -C)
- hexachordum molle: F, G, A, Bb, C, D (półton w A-Bb)
W Około XV wieku dodano więcej heksachordów przy użyciu tego samego procesu, co skutkowało dodawaniem po kolei ostrych i płaskich elementów. Ostatecznie możesz mieć taki, który wygląda tak: C #, D #, E #, F #, G #, A # (półton w E # -F #). To trochę jak koło piątych w jednakowym temperamencie, w którym dodajesz ostrą (płaską) modulację w górę (w dół) jednej piątej.
Zauważ, że w tych epokach nie ma jeszcze takiego samego temperamentu, więc C # heksachordy Db (a nawet durowe) nie brzmią tak samo. Generalnie, odpowiadając na twoje pytanie, rozważę równy temperament.
Chodzi o to, że nie wszystkie skale były traktowane jednakowo. Osoby z mniejszą liczbą przypadkowości miały preferencje historyczne i zajęło trochę czasu, zanim te z większą liczbą przypadkowości zostały „odkryte” i wykorzystane. Wszyscy wiemy, że stare standardy się trzymają i w pewnym momencie słyszeliśmy odpowiedź: „z powodów historycznych”.
„Kolor” i znaczenie skali
To trochę bardziej rozmyte. Istniały (są?) Pojęcia o różnych „kolorach” i znaczeniach łusek.
„Kolor”
Być może słyszałeś takie rzeczy jak „F-dur jest bardzo jasny [w porównaniu, powiedzmy, Bb-dur]” lub „C # moll jest bardzo ciemny [w porównaniu do a-moll]”. Możliwe, że był to wynik akustyczny systemu strojenia i budowy instrumentów w tamtym czasie (pamiętaj, że instrumenty ewoluowały wraz z ekspansją heksachordów, więc na przykład przed XIV wiekiem instrumenty nie potrzebowały / miały stroju D #) .
Znaczenie
Czasami różne skale oznaczają lub symbolizują coś dla kompozytorów. Czasami słyszysz „Beethoven wybrał wstaw skalę tutaj , ponieważ było to kojarzone z wolnością [lub czymś]”. Na przykład Beethoven uznał C-moll za „potężną i burzliwą emocjonalnie”.
Trzeba będzie przeanalizować, z czym kojarzy się każda skala w każdej epoce muzycznej lub dla różnych kompozytorów. . Nie widziałem jeszcze takiego skojarzenia / symboliki dla C #-dur ani „koloru”.
Skala, w jakiej słyszymy
Ponownie, ten temat jest nieco rozmyty, ale Wyjaśnię, co mam na myśli. Większość (wszyscy?) Z nas, kiedy komponujemy muzykę w głowie, robi to w jednej z zaledwie kilku skal. Spróbuj skomponować kilka melodii w tonacji durowej i mollowej w różne dni (nie słuchaj wcześniej niczego tonalnego) i bądź wierny tonacji, w której je słyszysz. „Powinieneś” dowiedzieć się, że nie słyszysz muzyki w swoim głowa w 10 różnych skalach - trzymasz się kilku.
Nie jestem pewien, jakie ma to uprzedzenie ani jakie są statystyki. Zwracam tylko uwagę, że nie wszystkie skale są traktowane jednakowo.
Łatwość użycia
Wagi z mniejszą liczbą znaków przypadkowych są łatwiejsze do odczytania i gry. Łatwiej jest też modulować wokół nich. Tak jak na przykładzie a-moll: „A♯-dur, zwykle zastępowany przez B ♭-dur, ponieważ trzy podwójne krzyżyki A-dur sprawiają, że użycie go jest niepraktyczne”. Nie wziąłbym Wikipedii jako ewangelii, ale „niepraktyczne w użyciu” jest gdzieś w dobrym kierunku. Niemniej jednak Chopin moduluje do A # dur w jednym ze swoich utworów.
Zarówno C #, jak i Db major mają wiele znaków przypadkowych.
Wniosek
Odpowiedź może dać dowolna kombinacja powyższych. Z pewnością jest wiele przypadków, w których te klawisze są używane, albo jako podstawa utworu, albo w modulacji, ale są one naprawdę mniej obfite niż gamy, które zwykle widzimy (słyszymy). Pamiętaj tylko, że C # major nie jest skalą z większością ostrych tonów, ponieważ zawsze możesz wziąć skale enahrmoniczne, takie jak A # major, a te są używane jeszcze rzadziej.
Czy są sytuacje, w których klucz C -Sharp Major byłby bardziej odpowiedni niż określenie tonacji D Flat Major?
Podczas gdy poprzednie pytanie byłoby bardziej z obszaru muzykologii, to jest o wiele bardziej techniczne i trzeba spójrz na teorię. Nie będę się zagłębiał, ale odpowiedź brzmi „tak”. Oto prosty przykład:
Piszesz utwór w formie binarnej w F # dur. Modulujesz do piątej, czyli C # (nie Db) dur. Następnie modulujesz z powrotem do F # dur i kończysz utwór. To jest zwykła forma I-V-I.