To od długoletniego flecisty. Ponad 40 lat.
Na flecie „otwarta” nuta to 2. oktawa C #, która jest okropną nutą do nastrojenia z powodu pewnych kompromisów, które zostały poczynione w pierwotnym projekcie fletu systemu Boehm. Klawisz C # jest malutki na górze, w ten sposób, ponieważ działa zarówno jako klawisz C #, jak i klawisz, który otwierasz, aby uzyskać D i Eb w drugiej oktawie fletów. Niektóre nowsze flety mają teraz dedykowany dodatkowy klawisz c # trylowy, który rozwiązuje niektóre kompromisy, ale to już zupełnie inna dyskusja.

Więc jeśli stroisz na inne instrumenty, większość flecistów, których znam, stroi się na A w pierwszej i 2-gie oktawy, ponieważ czasami jedna jest dostrojona, a druga jest wyłączona.

Jeśli stroję za pomocą elektronicznego przełącznika, zwykle sprawdzam kilka różnych dźwięków i próbuję trafić w dobre medium. Żadne ustawienie nie będzie dostrojone w całym zakresie fletów bez dokonywania różnych korekt zadęcia (wargi) tylko ze względu na naturę bestii.

Powód, dla którego zwykle nie robię wielu nut. niż oktawy, na przykład podczas strojenia do fortepianu, czy to po prostu denerwuje drugą osobę.

Jeśli chcesz dogłębnej dyskusji na temat tego, dlaczego mechanizmy palcowania i skale fletów są ćwiczeniem na kompromisy, proponuję Theodore Książka Boehma Flet i gra na flecie. Który szczegółowo opisuje, w jaki sposób wymyślił to, co jest zasadniczo współczesnym fletem. Wiele innych instrumentów dętych drewnianych ma te same problemy, więc jest to równie dobre intro, jak inne.

W większości przypadków masz rację, jeśli chodzi o strojenie dźwięków instrumentów dętych drewnianych, a oni najczęściej dostrajają się na koncert A lub koncert Bb, w zależności od sytuacji. (Nie jest do końca prawdą, że nie ma odpowiednika otwartych strun lub zaworów, dmuchana rura z trzcinami lub bez absolutnie wytworzy dźwięk, gdy jest całkowicie otwarta)

Kiedy grałem na klarnecie, odkryłem, że koncert Bb to nieco bardziej przydatne do strojenia (głównie dlatego, że napisane C4 obejmuje nieco prostsze palcowanie niż napisane B3 z pominiętym palcowaniem w tonacji lub trylu) i użyłem tego podczas strojenia do czegoś takiego jak fortepian, ale w sytuacji orkiestrowej lub (szczególnie) podczas pracy ze stringami bardziej przydatne było A. Co ważniejsze, zauważysz, że większość instrumentów dętych (w tym instrumentów dętych) faktycznie przetestuje kilka tonów w porównaniu ze strojem, aby uzyskać ogólne pojęcie stroju w całym instrumencie.

Trochę nie do końca :-). Mogę zasugerować zdefiniowanie „dobra” jako wybranie nuty, która znajduje się w środkowym punkcie odchylenia wszystkich nut od prawdziwej skali temperamentu. Oznacza to, że w przypadku dowolnego strojenia należy wybrać taką nutę, aby inne nuty na instrumencie znajdowały się jednakowo powyżej i poniżej pasujących tonów skali. Zminimalizowałoby to średnio potrzebę dostosowywania wysokości dźwięku podczas gry. (Oczywiście można określić „średnią ważoną”, dopasowując najczęstszy podzakres instrumentu).

Różni się to od strojenia otwartych strun, gdzie teoria (częściowo) polega na tym, że można regulować palcowane nuty ale nie otwarte nuty smyczkowe - chyba że masz na skrzypcach whammy bar :-); i podobnie do strojenia z całkowicie zamkniętym suwakiem puzonu lub bez zaworu dętego.

Z pewnością preferowanie instrumentów dętych drewnianych nie jest tak silne, jak w przypadku instrumentów smyczkowych, ponieważ instrumenty smyczkowe potrzebują otwartej nuty struny do nastrojenia, ponieważ próba nastrojenia zatrzymanej nuty jest całkowicie bezcelowa. Nieco mniej bezsensowne na instrumencie z progami, ale mimo to fizycznie trudne.

Gram na flecie prostym i to, do jakich dźwięków warto nastroić, zależy w dużej mierze od tego, na jakim flecie się akurat grasz. Powszechnymi typami są rejestratory C lub F, które odnoszą się do najniższej nuty instrumentu, tej, którą otrzymujesz przy całkowicie zamkniętych wszystkich otworach. To okropna nuta do strojenia, ponieważ jest dość słaba i ma inne wymagania dotyczące ciśnienia niż większość reszty instrumentu, więc daje słabe odniesienie do pracy. Nuta o jedną oktawę powyżej jest również okropną nutą strojenia.

Zgodnie z konwencją przyzwyczailiśmy się do strojenia do A, które działa przez większość czasu. Jednak najbardziej użyteczną rzeczą na flecie prostym jest dostrojenie do nuty związanej z tonacją, w której będziesz grać. Tak więc konsorcjant fletu prostego, nie posiadający wymagań innych instrumentów, może uznać za najbardziej przydatne nastrojenie akordu tonacji utworu, a każdy gracz może zagrać kilka różnych dźwięków z tej triady, aby upewnić się, że wiedzą, jak pasują do innych graczy. Dość często gra się też pierwsze i ostatnie akordy w utworze.

Po jakimś czasie przyzwoita grupa będzie całkiem zadowolona z tego, gdzie jest w stosunku do swoich kolegów i po prostu będzie mogła grać w zgodzie z normalna, ciągła regulacja (flety proste są bardzo wrażliwe na ciśnienie oddechu dla wysokości dźwięku, co jest zarówno denerwujące, jak i bardzo przydatne).

Podczas gry na strunach, A jest całkiem akceptowalne na obu rodzajach fletów prostych i jest często przydaje się granie go w dwóch lub trzech oktawach i wrzucenie kilku Ds, aby upewnić się w całym zakresie.

Krótko mówiąc: flety proste nie mają preferowanej nuty strojenia i działają najlepiej, jeśli zagrasz kilka .