Cóż, ma wszystkie te same nuty, prawda?

Od wieków ludzie aktualizują barwy klasycznych dzieł. Weźmy na przykład Well-Tempered Clavier Bacha. Pierwotnie miał być grany na dobrze temperowanych klawikorach i klawesynach, ale obecnie klawiszowcy wykonują go na równo temperowanych (nie to samo!) Klawesynach, fortepianach, a nawet syntezatorach.

Oczywiście możliwe jest użycie elektroniki do przybliżenia dźwięków gitary akustycznej lub klasycznej na gitarze elektrycznej (przetworniki piezoelektryczne wydają się w tym najlepsze, a poza tym zawsze jest MIDI), ale oczywiście to nigdy nie będzie bądź dokładny i nie masz komory rezonansowej do bębnowania, a zamiast szeroko rozstawionych nylonów masz blisko rozmieszczone stalowe struny, ale znowu te różnice nie są większe niż między klawikordem a fortepianem.

Jeśli chcesz występować na poważnie jako gitarzysta klasyczny, to tak, w końcu musiałbyś kupić gitarę klasyczną (a nie tylko gitarę akustyczną, jaką miałeś). Ale nie ma absolutnie nic złego w chwytaniu swojego elektryka, wybieraniu czystym tonem i jeździe do miasta.

Myślę, że jako muzyk postąpiłbyś bardziej sprawiedliwie, podchodząc do klasycznego repertuaru za pomocą instrument, który posiadasz, zwłaszcza jeśli jesteś zainteresowany kontynuacją gry na gitarze elektrycznej. Nie pozwól, aby sprzęt przeszkodził ci w rozwoju muzyka.

Och, także: Paganini's 5th Caprice (w wykonaniu Steve Vaia w filmie „Crossroads”) , a Yngwie Malmsteen bardzo lubi grać Bacha.

Inne odpowiedzi (jak dotąd) wydają się skupiać na brzmieniu, które wyprodukujesz: czy możesz odtworzyć dźwięk gitary klasycznej z gitarą elektryczną i czy jest to w ogóle konieczne. Myślę, że są to interesujące pytania, ale pomijam ważną kwestię: technikę gry .

Gitara klasyczna wykorzystuje nylonowe struny z niezwykle szerokimi odstępami między strunami. Są przeznaczone do gry palcami, z dobrze rozwiniętą ortodoksyjną techniką kciuka i trzech palców. Duża część klasycznego repertuaru obejmuje jednoczesne granie wielu partii (np. Basu i sopranu). Gitary elektryczne wykorzystują stalowe struny, a większość wykorzystuje znacznie węższe odstępy między strunami. Są przeznaczone do gry na kostce (kostce), przy użyciu kombinacji brzdąkania i zbierania pojedynczych dźwięków.

Techniki te znacznie się od siebie różnią i nie jest łatwo grać muzykę napisaną dla jednego z nich. rodzaj gitary z drugiej. Nie chcę sugerować, że nie możesz grać na gitarze klasycznej kostką lub że nie możesz grać na gitarze elektrycznej fingerstyle - możesz, i niektórzy znani gracze tak. Mark Knopfler, Lindsey Buckingham, Chet Atkins - wszyscy ci faceci grają (red) palcami na gitarach elektrycznych z doskonałym efektem. Warto jednak zaznaczyć, że żaden z nich nie grał muzyki klasycznej na elektryku; dostosowali swój styl do specyfiki elektryki i napisali własną muzykę.

Chodzi mi o to: fizyczne różnice między instrumentami przyczyniają się do bardzo różnych technik gry na każdym z nich. Nawet jeśli grasz kostką na gitarze klasycznej z nylonowymi strunami, nie będziesz w stanie zginać nut prawie tak dobrze, jak na elektrycznej, a jeśli grasz fingerstyle na elektrycznej, wkrótce znajdziesz niską strunę napięcie i ciasne odstępy między strunami mogą być poważnymi niedogodnościami.

Możesz spróbować zastosować jedną z technik gry do drugiej, ale trudno będzie ci z powodzeniem wykonać uderzenie. Naprawdę tego nie polecam.

Z pewnością jest to możliwe, z niewielkimi modyfikacjami technicznymi. Jeden z najlepszych na świecie gitarzystów klasycznych, John Williams, dokonał tego słynnie podczas swojego okresu z zespołem „Sky” we wczesnych latach 80-tych. Jeśli będziesz miał okazję, sprawdź jego album „Sky2”, w którym gra kilka klasycznych utworów z elektryką.

Aby brzmiały tak samo, będziesz musiał użyć jakiejś formy sprzętowego lub programistycznego modelarza . Na przykład używam Ax-FX i znalazłem presety, które mogą sprawić, że moje elektryczne brzmienie będzie klasyczne, akustyczne, a nawet sitarowe!

Pamiętaj, że twój styl wybierania będzie musiał być nieco inaczej w przypadku lekko napiętej gitary elektrycznej w porównaniu z gitarą ze strunami nylonowymi, np. paznokcie prawej ręki będą musiały być krótsze itp.

Krótka odpowiedź: tak

Długa odpowiedź:
Tak, możesz. Robię to dużo, gdy chcę grać klasykę z niewielką (?) Zmianą w stosunku do heavy metalowych riffów bez zmiany gitary.
Używam wzmacniacza Line 6 Spyder IV 15 i wstępnie ustawionych dźwięków „Clean” tak jak moja gitara klasyczna.
Inne wzmacniacze mogą się różnić, ale nawet jeśli mają tylko ustawienia overdrive, po całkowitym skręceniu napędu powinieneś uzyskać czysty, czysty dźwięk gitary.

Jedna rzecz: istnieje różnica między elektrycznymi stalowymi strunami a klasycznymi gitarami ze strunami nylonowymi; na klasycznym struny są oddalone od siebie o wiele dalej niż na stalowej strunie, więc granie będzie wydawać się nieco inne niż to, do czego jesteś przyzwyczajony, jeśli nie grasz regularnie na stalowej strunie. Ale jeśli jesteś przyzwyczajony do grania na elektrycznym, zmieni się tylko styl muzyczny (i dźwięk)

„Z podobnym dźwiękiem” to termin względny. Czy masz na myśli cechy tonalne, czy też postrzeganą ogólną atmosferę?

Jeśli chodzi o granie, posłuchaj Cheta Atkinsa i Roya Clarka. Regularnie grali klasyczne style na gitarach Gretsch i Gibson z wydrążonym korpusem, z wybitnymi wynikami. Jeśli chodzi o technikę, z pewnością jest to wykonalne. Cały czas gram palcami na elektrykach, czasami używam modelowania akustycznego, a czasem po prostu używam różnych ustawień EQ, głównie dlatego, że jestem zbyt leniwy, by zmieniać gitary na scenie. Niektóre miejsca, w których gram, mają małe sceny i nie ma miejsca na kilka gitar. Właściwie to lubię wiele rzeczy Johna Denvera, Jamesa Taylora i Jima Croce, które robię lepiej na moim Gibsonie ES 135 lub Fenderze Stratocasterze niż na moim Ovation Balladeer lub Martin.

Odtworzenie dokładnych dźwięków jest nieco bardziej złożone. Brzmienie gitar akustycznych zależy od wielu czynników, poczynając od sposobu, w jaki wibruje drewno na płycie rezonansowej, a także w mniejszym stopniu reszta korpusu gitary. Każdy rodzaj drewna ma inną charakterystykę tonalną, przy czym niektóre są ciepłe i miękkie, takie jak mahoń, wiśnia i cedr, a inne są ostre i wyraźne, na przykład świerk. Dlatego Martin brzmi inaczej niż Tacoma czy Mewa. Boczne i tylne drewno również przyczyniają się do ogólnego brzmienia i często je mieszamy, na przykład używając świerku do płyty rezonansowej i temperując ją nieco mahoniem po bokach iz tyłu. Również sposób usztywnienia płyty rezonansowej wpływa na dźwięk. I wreszcie, oczywiście, rodzaj i grubość użytych strun. Cyfrowe odtworzenie wszystkich tych czynników jest trudne, jednak Line 6 wykonał fantastyczną robotę dzięki gitarom z serii Variax. Prawdopodobnie robią tak dobrze, jak to tylko możliwe, odtwarzając dźwięki różnych gitar, w tym klasycznych, a nawet banjo i sitar. Za pomocą jednego przełącznika możesz przejść od Martina D-28 do ręcznie wykonanego klasycznego brzmienia cedrowego, a następnie z kolejnym obrotem do Fendera '65 Stratocaster.

Więc odpowiedź brzmi: tak, przynajmniej z odpowiednim sprzętem. Oczywiście nie ma potrzeby dokładnego kopiowania dźwięków. Dzięki szerokiemu zakresowi możliwości tonalnych nowoczesnej gitary elektrycznej z różnymi ustawieniami korektora, modelami wzmacniaczy i efektami, możesz tworzyć piękne pasaże, do których prosta akustyka nigdy nie mogłaby się dopasować. Radzę kontynuować, nie martwić się o dokładne duplikacje i tworzyć własną muzykę. O to właśnie chodzi ...

Zgadzam się z zapewnieniem NReilingh, że naprawdę potrzebujesz odpowiedniej gitary, aby dobrze zagrać określony styl lub piosenkę. To powiedziawszy, z pewnością możliwe jest uzyskanie prawie identycznych dźwięków przy użyciu kombinacji gitar i efektów. Aby dodać do mojego osobistego doświadczenia, mam pedał efektów do mojej gitary elektrycznej, który ma bardzo dobry efekt gitary akustycznej. Możesz odróżnić prawdziwą gitarę akustyczną od prawdziwej gitary akustycznej, ale wraz z rozwojem technologii różnica będzie coraz mniejsza.