Jest to technika powszechna w stylach jazzowych, bluesowych i popowych. Zasadniczo naśladuje sposób, w jaki gracze wokali, smyczków i instrumentów dętych zgarniają lub wślizgują się w nutę. Ponieważ prawdziwe portamento nie jest możliwe na fortepianie, jest symulowane przez szybkie uderzenie nuty powyżej lub poniżej docelowej nuty nieco przed docelową nutą. Choć dziś jest to bardziej popularna muzyka, przypomina ozdoby, które widzimy w muzyce barokowej i klasycznej. Zwykle są one zapisywane jako łaski.

To notatka podejścia od dołu, a jeśli jest to pół kroku poniżej, jest to notatka chromatyczna. Dlaczego brzmi dobrze:

• (1) To sprawia, że ​​melodia jest bardziej zróżnicowana i interesująca, jeśli nie wszystkie nuty zaczynają się dokładnie tak samo. W twoim uchu krótka nuta podejścia i nuta celu mieszają się ze sobą, więc można je postrzegać jako inny atak, inną artykulację.
• (2) Można to postrzegać jako tworzenie krótkiego napięcia lub trochę dysonansu, który zostaje rozwiązany, gdy pojawia się właściwa nuta melodii. Muzyka to napięcie i uwolnienie, współbrzmienie i dysonans. (z których oba są subiektywne)
• (3) Ponieważ boisko porusza się w dół, stwarza więcej podniecenia i czujności niż ruch opadający, który jest bardziej kojący. (Czasami wyjaśnia się to jako związane ze zjawiskiem dopplera, w którym wznoszący się dźwięk oznacza, że ​​ktoś lub coś - na przykład wróg lub drapieżnik - zbliża się do ciebie, a nie od ciebie)

Edytuj: w komentarzach odbyła się interesująca dyskusja. Dodam tylko, że wymienione przeze mnie zjawiska są powodem, dla którego używam techniki opisanej przez OP. Używam go, aby uczynić ataki nut mniej monotonnymi, a przez to bardziej interesującymi, aby stworzyć krótkie fragmenty napięcia / uwolnienia poprzez flirtowanie z „złą” nutą i dodać trochę ruchu wznoszącego, jeśli uważam, że w melodii jest za dużo kojącego ruchu opadającego. YMMV, ale czuję te rzeczy bardzo mocno, tak jak Dm6 - B7 - E7 - Am6 bardzo różni się od Cmaj7 - D7 - G7 - C w konkretny i rzeczywisty sposób. Możesz łatwo spróbować samemu - czy dodanie nut podejścia do kilku nut melodii sprawia, że ​​nudna melodia wydaje się bardziej urozmaicona i interesująca, czy nie? Czy ruch pochylania w dół jest bardziej kojący niż ruch w pochyleniu w górę?

W świecie klasycznym jest to jedna z form acciaccatura, czasami nazywana skrótem appoggiatura.

Mówiąc bardziej ogólnie, są to rodzaje ozdoby. Jak zauważono w innej odpowiedzi, ten rodzaj ornamentu jest również powszechny w innych stylach muzycznych.

Dokładne znaczenie acciaccatura zmieniało się w czasie. Jedna z definicji mówi, że powinien być uderzony w tym samym czasie co nuta główna, ale natychmiast zwolniony, gdy nuta główna jest trzymana. Inna definicja jest taka, że ​​należy ją zagrać bezpośrednio przed nutą główną, jak w krótkiej appoggiaturze.

Precyzyjny charakter rozróżnienia między krótką apoggiaturą a akciakaturą wydaje się być przedmiotem kontrowersji. W każdym razie zależy to od okresu utworu muzycznego, a nawet od jego kompozytora.

Nieuwzględnione w żadnej z pozostałych poprawnych odpowiedzi (chociaż wspomniano w komentarzach), może to być również rekompensatą na poziomie podświadomości za sztuczność procesu temperowania .

Naturalna skala jest utworzona przez matematyczne zależności między częstotliwościami wysokości. Ale wszystkie naturalne skale są tworzone w odniesieniu do jednej prymy i dlatego są „dołączone” do jednego klawisza. Aby uczynić instrumenty bardziej elastycznymi i zdolnymi do obsługi wielu tonacji i zmian tonacji, wynaleziono technikę zwaną „temperowaniem”. To dostosowuje nuty skali naturalnej do nieco innych dźwięków, które brzmią prawie tak samo. Teraz zamiast fortepianu w tonacji A lub C, masz pianino, które obsługuje wszystkie klawisze w skali chromatycznej.

Ta elastyczność ma jednak swoją cenę. Istnieją powody, by sądzić, że ludzie podświadomie zdają sobie sprawę, że odstępy czasu są po prostu nieco przesunięte . Z tego powodu w niektórych stylach muzycznych, takich jak blues i jazz, stosuje się pitch bend, grace notes i znaki incydentalne, aby sugerować dźwięki bardziej zbliżone do naturalnych tonów. (Jeśli Cię to interesuje, mam esej na ten temat tutaj.)