Lubię muzykę pierwszej połowy XX wieku. Nie potrafię wskazać dokładnego powodu, podejrzewam, że wynika to z pochłaniania tak dużej ilości muzyki z filmów, seriali telewizyjnych i gier komputerowych, które czerpią głównie z późnoromantycznych i wczesnych nowożytnych idiomów. W tamtym okresie istniała też niesamowita różnorodność stylów, ale przede wszystkim poszukiwanie czegoś poza tonalnością, eksploracja, która rozpoczęła się już w późnych pracach Franciszka Liszta. Próbowano kilku podejść. Szkoła wiedeńska i jej dodekafonizm to prawdopodobnie jeden z najbardziej wpływowych systemów początku XX wieku, ale wielu kompozytorów poszło różnymi drogami. Tak więc świat muzyczny był zawirowany i tworzył wiele interesujących idiomów.
Wśród nich - wystarczy z długą preambułą - jest Siergiej Prokofiew. Rzecz w tym, że Prokofiew właściwie komponuje w stylu tonalnym. Ale jakoś bardzo różni się od wszystkiego, co wcześniej skomponowano tonalnie. Nie ma to też nic wspólnego ze stylem Bartóka.
Zapytałem więc mojego brata, który jest z wykształcenia muzykologiem, co sprawia, że Prokofiew jest tak wyjątkowy i rozpoznawalny. Mógłby mi odpowiedzieć bardzo ogólnie, sprowadzając się do użycia bardzo osobistego kontrapunktu / harmonii, łamiąc klasyczne zasady. Ale to wciąż jest trochę niejasne. Nie mógł mi powiedzieć więcej; jak wyjaśnił, standardowe programy nauczania są tak skoncentrowane na Schönbergu lub Strawińskim, że jakby zaniedbują kompozytorów, takich jak Prokofiew, którzy wciąż komponują w systemie tonalnym, aż do tego stopnia, że ich wyśmiewają.
Czy jest ktoś, kto studiowałby Prokofiewa dokładniej i może trochę oświecić mnie w jego idiomie?