Pytanie:
Kiedy używać falsetu do męskiego głosu?
Nicholas Flynt
2011-10-17 21:34:33 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jestem naprawdę zdezorientowany co do koncepcji głosu falsetem. Jak rozumiem, poza momentem, w którym śpiewam / mówię, coś się zmienia w moich strunach głosowych, tracę „podstawowy” dźwięk mojego głosu i przy niewielkim lub żadnym wysiłku mogę uzyskać absurdalnie wysokie tony. Mogę użyć tego głosu, aby dopasować tonację do zakresu sopranu, a kiedy nie śpiewam, jest to cudownie zabawne dla wszelkiego rodzaju pisków i głupich dźwięków.

Kiedy powinienem używać tego głosu? Zwykle śpiewam w zakresie baryton / bas z głosem, który uważam za piersiowy. Nie jestem pewien, co się dzieje z moim gardłem, co powoduje, że ta zmiana się dokonuje. Czy istnieje sposób na ukształtowanie mojego gardła tak, aby falset brzmiał bardziej jak głos klatki piersiowej, czy też na ukrycie przejścia między nimi?

Powinienem zaznaczyć, że nie mam formalnego treningu, więc to wszystko terminologia jest dla mnie bardzo nowa. Jestem jednak inteligentny, więc nie krępuj się rzucić na mnie nauką. Część się przyklei. : D

Dodałem „kiedy” do pytania, ponieważ to od ciebie zależy, czy „powinieneś”, ale oprócz twojego pytania o jego dźwięk, inni mogą mieć przydatne rady dotyczące jego zastosowania.
Nie rozumiem pytania. Jeśli brzmi dobrze, użyj go. Jeśli brzmi źle, nie używaj go. Przykłady falsetu w nagraniach są liczne - na przykład Stayin 'Alive by the Bee Gees.
Głos klatki piersiowej -> Głos głowy -> Falsetto i profesjonalni wokaliści mogą je łączyć (powiedzmy 1/2 falsetto 1/2 głos głowy)
Sześć odpowiedzi:
Josh Fields
2011-10-18 19:29:31 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Odpowiem na pytanie „Kiedy powinienem” po prostu i na podstawie doświadczenia kogoś z wykształceniem muzycznym, ale bez formalnego treningu głosowego. Znam podstawy kształcenia i szkolenia wokalnego, trochę sam też miałem. Nie będę zagłębiać się w różne fizjologiczne różnice z głosem falsetowym, ponieważ minęło trochę czasu… :)

Większość śpiewaków płci męskiej, po odpowiednim przeszkoleniu, stwierdza, że ​​mają głos klatki piersiowej, głos głowy, i falset. Upraszczam, ale większość odkrywa te trzy zakresy. Głos klatki piersiowej jest tym, który opisujesz, ma głębszy rezonans i czujesz wiele wibracji, gdy się one dzieją. Głos głowy jest lżejszym dźwiękiem i odczuciem… Trudno to opisać, ale moim zdaniem brzmi trochę bliżej rezonansu falsetu, a poczucie własnych wibracji wokalisty nieznacznie się zmniejsza, JEDNAK mogą poczuć różnicę między tym a falset.

Większość wokalistów intensywnie trenuje wszystkie trzy części swojego głosu i rozszerza zakresy wszystkich trzech, tak aby mogły się nakładać i tworzyć płynne przejścia. Wzmocniony Falsetto może być użyty do rozszerzenia zakresu głosu głowy podczas śpiewania z lżejszego repertuaru. Zauważyłem również, że wzmocnienie falsetu poprawia głos klatki piersiowej i głowy. Na przykład pracowałem nad falsetem na tyle, że mogę wcielić się w sopranistkę operową. W żadnym wypadku nie do końca, ale mogę przybliżyć rezonans i brzmienie, no cóż, prawdopodobnie bardziej jak mezzosopran. W ten sposób poprawiłem rezonans i spójność dolnych partii mojego głosu.

Nie jestem pewien, ile wiesz o historii zachodniej (klasycznej) muzyki, ale byli kiedyś mężczyźni zwani kastratami, którzy zostali… zmodyfikowani… zanim osiągnęli dojrzałość płciową, dzięki czemu zachowali wysokie głosy chłopców, ale rozmiar i pojemność oddechowa dorosłych mężczyzn. Po ostatecznym zniesieniu tego procesu niektórzy mężczyźni stali się falsetami lub kontratenorami, często śpiewając role stworzone dla kastratów. Ci mężczyźni są tacy jak ty i ja, z tym wyjątkiem, że wolą pracować i wzmacniać swój falset, a nie głos w klatce piersiowej i głowie. Chodzi mi o to, że ci mężczyźni to zwykle baryton, ponieważ coś z barytonowym głosem zwykle skutkuje wyższym, bogatszym falsetem.

A więc, w zależności od tego, jakie są Twoje cele jako piosenkarza… wzmacniaj i pracuj nad swoim falsetem, jeśli nie po to, by go używać, to przynajmniej popraw dolne zakresy swojego głosu. NIE "kształtowałbym" twojego gardła w żaden nienormalny sposób, żeby zmienić ton twojego falsetu. Skonsultuj się z nauczycielem głosu, przynajmniej na lekcję w miesiącu, aby utrzymać się na właściwej drodze i bądź z nimi na pierwszym planie, co chcesz osiągnąć. Celem piosenkarza jest bycie wolnym od stresu; śpiewanie powinno być równie łatwe jak mówienie.

Jednak na razie możesz użyć falsetu jako ozdoby w piosenkach, które śpiewasz, użyć go, aby łatwiej osiągnąć wyższe tony, których nie możesz śpiewać głosem klatki piersiowej, lub po prostu śpiewać z wszystkimi sopranami czas. :)

Jeśli słuchasz jakiejkolwiek muzycznej muzyki teatralnej, są dobre przykłady użycia falsetu. Jest często używany do dramatyzowania pojedynczej skrajnej nuty lub nawet podczas miękkiego przejścia, aby jeszcze bardziej złagodzić ton.

Jeśli słuchasz muzyki ludowej, pojawia się ona od czasu do czasu, jakby jako rozszerzenie głosu, ale rzadko używana do zmiany charakteru.

Jednak ty ' Najprawdopodobniej okaże się, że nie będziesz pewien, co to jest falset, a jaki jest głos głowy, kiedy słuchasz delikatniejszej piosenki, szczególnie w teatrze muzycznym lub w klasycznej rzeczywistości. TO jest dobry falset.

Niektórzy ludzie to przeoczają i postrzegają to jako pokaz cyrku dla facetów… ale tak naprawdę jest tylko kolejną częścią twojego głosu, którą można trenować i doskonalić tak jak każdą inną.

Przepraszamy za zbyt długą i zawiłą odpowiedź; powiedziałeś, że jesteś inteligentny, więc rzuciłem ci wszystko oprócz nauki, której oskarżenie już ci dało.

Adding to your [second to] last paragraph, Matt Bellamy from Muse uses it often (at least 5 songs)
user1044
2012-01-09 04:02:58 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Prosta i prosta odpowiedź: kiedy powinieneś używać zwykłego głosu w porównaniu z falsetem, zależy od stylu muzyki, którą śpiewasz. Jest odpowiedni dla niektórych rodzajów muzyki, a nie dla innych. Biorąc pod uwagę, że „teoria podąża za praktyką”, posłuchaj kilku nagrań różnych rodzajów muzyki wokalnej. Niektórzy używają falsetu, większość nie.

Istnieje tradycja muzyki klasycznej, zwłaszcza w Anglii, że dorośli mężczyźni śpiewają na falsecie sopran lub alt. Nazywa się to „kontr-tenorem”. Poszukaj nagrań King's Singers i Chanticleer. Są to w całości męskie grupy wokalne a capella, w których występują mężczyźni, którzy śpiewają alto i sopran.

W muzyce kwartetu fryzjerskiego, śpiewanej przez czterech mężczyzn, często pierwszy tenor musi wejść w zakres falsetu, aby zaśpiewać najwyższe harmonie.

Brian Johnson z hardrockowego zespołu AC / DC jest naturalnym basistą, ale z AC / DC śpiewa tylko falset. Nigdy w ogóle nie wykorzystuje swojego naturalnego zakresu.

Wiele muzyki rockowej i popowej wykorzystuje chórki śpiewane przez mężczyzn jako falset. Rzadziej jest używany w przypadku wokali prowadzących. Większość wokali, które słyszysz w piosenkach hardrockowego zespołu Def Leppard, to falset.

Znakomity wokalista R&B Smokey Robinson jest mistrzem tenora w używaniu zamiennie głosu head i falsetu oraz przechodzenia od jednego do drugiego. płynnie, więc nie zauważysz różnicy. To samo można powiedzieć o piosenkarzu rockowym Stingu oraz Robinie i Barry Gibb z Bee Gees, wszystkich tenorów, chociaż każdy z tych wokalistów ma inny styl.

A teraz uwaga: jeśli zaczniesz tradycyjne lekcje śpiewu, nikt bez wyjątku nie nauczy Cię rozwijać zakresu falsetu. Twoje lekcje będą polegały na nauce śpiewania normalnym głosem. Po prostu tak to się robi. Z punktu widzenia nauczania i uczenia się wszyscy zdają się zgadzać, że najlepiej uczyć się i uczyć śpiewu w zwykłym zakresie. Falsetto jest pozaszkolne.

user1306
2011-10-18 05:55:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Załóżmy, że inżynier próbuje wyrazić swoje zrozumienie i daj mi znać, jeśli to czysty nonsens. Próbowałem zebrać informacje, a oto moja opinia na temat falsetu.

Nie używam terminologii i spróbuję udzielić wizualnej odpowiedzi, tak aby nie było nieporozumień co do terminów i można było podać szczegóły techniczne (co powinienem zrobić później). Obejmuje naturalne przesunięcie częstotliwości wibrujących płatów (fałdów głosowych) w gardle.

Z grubsza mówiąc, jest to kwestia analizy wibracyjnej. Stąd klasyczny przykład z klasy inżynierskiej. Weź linijkę i połóż ją na stole , jak pokazano tutaj. Teraz napinając i rozluźniając mięśnie, zmieniasz częstotliwość wibracji linijki, która symbolizuje twoje klapy. Im dłuższa linijka, tym niższa częstotliwość. Cóż, w każdym razie to oczywiste.

Przejdźmy teraz do tego przykładu. (Właściwie, ponieważ mechanizm dźwiękowy jest niewiarygodnie bardziej skomplikowany, popełniam tutaj przestępstwo) Wyobraź sobie, że dwie linijki są przymocowane końcami, a ta, która jest po stronie swobodnej, jest znacznie krótsza niż ta zaciśnięta. Oznacza to, że alikwoty będą wytwarzane, ponieważ ich naturalne częstotliwości są różne. Nadal możesz kontrolować długość zaciśniętej linijki i zmieniać dominującą niską częstotliwość.

A co by się stało, gdybyś zaczął skracać wystającą część linijki? Częstotliwość podniosłaby się (nadal z wydźwiękami), ale niestety będzie punkt, w którym zaciśnięta linijka już się nie poruszy, ponieważ wibrowanie w widzialnych częstotliwościach wymagałoby ogromnej siły. Drugiemu to nie przeszkadza i zdominuje wytwarzane wibracje na końcówce. (Cykl głośni) Oto bardziej wizualny przykład tego. Jeśli przeskoczysz do 1:55, zobaczysz falset w akcji. Również później pokazuje, co może się stać, jeśli za bardzo będziesz naciskać :)

O ile wiem, jednostki nie mają kontroli nad swoim drugim władcą tylko dlatego, że nie jest to muskularne przedłużenie. (Proszę zacznij wypełniać naukę od tego miejsca) Pozostaje ci wolna część twoich fałdów głosowych, które zwykle lubią określoną częstotliwość.

Uh, to naprawdę raczej złe. Oba rodzaje głosów operują tymi samymi strunami głosowymi. Głównym działaniem mięśni kontrolującym tonację głosu w klatce piersiowej jest ściskanie / usztywnianie mięśni, które są czymś w rodzaju podstawy fałdów głosowych. Głównym działaniem falsetu jest rozciąganie fałdów głosowych od ich końców. Są przyczepione do chrząstki z jakichś ruchomych mechanizmów poruszających moje mięśnie. Ponieważ chrząstka twardnieje z wiekiem, zbyt wczesne rozpoczęcie mocnego śpiewu jest złym pomysłem. W każdym razie różne mechanizmy przeszkadzają, więc używanie obu jednocześnie wymaga dużej koordynacji i równowagi.
@David Myślę, że źle zrozumiałeś mój przykład. Nie twierdzę, że istnieją dwa różne typy fałdów głosowych. Chociaż mechanizm jest znacznie uproszczony, efekt wibracji jest taki sam. Nie ma znaczenia, z której strony jest uruchamiany. To ruchoma część ma znaczenie i można ją nałożyć, aby modelować to samo zachowanie.
aeismail
2012-01-07 17:16:48 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jeśli normalnie wolisz śpiewać w zakresie bas-baryton, a przede wszystkim śpiewasz partie napisane w tym zakresie, zazwyczaj bardzo rzadko będziesz musiał używać falsetu. Być może znajdzie się tam fragment zapisany w bardzo wysokim rejestrze (znacznie powyżej klucza basowego), w którym kompozytor zamierza śpiewać go cicho (fortepian lub ciszej). Lub może być użyty do uzyskania „słodszej” jakości brzmienia, kiedy piosenka tego wymaga.

Jednak wyzwaniem związanym z głosem falsetowym jest to, że bardzo trudno jest uczynić go tak „dźwięcznym” jak główny głos klatki piersiowej, więc musisz uważać, gdy zostanie użyty. Jeśli śpiewasz w zespole lub w dużym zespole, falset nie będzie tak słyszalny, jak gdybyś grał tylko na gitarze lub pianinie.

„Wzmocniony falset” może być dość potężny. Chociaż występuje zmniejszony zakres dynamiczny, z praktyką przychodzi dobre zamknięcie wokalu, a redukcja zakresu jest bardziej przy niższych głośnościach, co utrudnia męskim altówkom dobre działanie w standardowym ustawieniu chóralnym. Łatwiej jest zostać solistą. Musiałem zamienić mój główny instrument towarzyszący z gitary palcowej na akordeon podczas przełączania mojego głosu z barytonu na alt.

Niepraktowany falset ma zwykle słabe zamknięcie wokalu i oddychający / świszczący i słabą jakość. Wzmocniony falset jest dość mocny i chrapie w niskim zakresie.

user15577
2014-11-28 16:58:19 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Kiedy Strajki świetlne (Klaus Nomi). Oczywiście, kiedy pasuje. Jeśli nie masz pewności co do ustawień chóralnych lub solowych, może być sensowne nagranie dobrej jakości i sprawdzenie krzyżowe: ponieważ falset i głos klatki piersiowej mają inną konfigurację krtani, brzmią bardziej inaczej niż wokalista niż do publiczności . W grupie tenorów kultywowany falset ma tendencję do wystawiania mniej niż wymuszony głos klatki piersiowej: falset ma znacznie mniej podtekstów, a zatem lepiej się miesza niż dość wyraźna kompozycja alikwotowa wymuszonego głosu klatki piersiowej, mimo że „każdy wystaje ja ”brzmi jak sprzeczność.

Laurence Payne
2015-07-11 17:45:34 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Użyj falsetu, jeśli pasuje do muzyki, którą śpiewasz. Lub, w skrajnych przypadkach, kiedy potrzebujesz nuty spoza normalnego zakresu, a dziwny dźwięk pojedynczego falsetu jest lepszy niż w ogóle go nie rozumieć!

Wiele technik śpiewania polega na rozpoznawaniu różnych rejestrów swojego głosu i łącząc je razem.



To pytanie i odpowiedź zostało automatycznie przetłumaczone z języka angielskiego.Oryginalna treść jest dostępna na stackexchange, za co dziękujemy za licencję cc by-sa 3.0, w ramach której jest rozpowszechniana.
Loading...