„Groove” ma do czynienia z robieniem ścisłego metronomicznego beatu, a następnie uderzaniem pewnych nut w każdym takcie, nieco przed lub nieco za ścisłym metronomicznym beatem. Na przykład w groove'ie muzyki rockowej dominujące uderzenia w czasie 4/4 to uderzenia 2 i 4. Nuty na tych uderzeniach brzmiałyby w ścisłym, niezachwianym czasie. „Groove” byłby tworzony przez subtelne zmienianie innych nut w każdym takcie.
Które nuty mają się zmieniać w czasie i w jakim stopniu jest to, co tworzy różne rodzaje rytmu.
Termin „groove” pojawił się po raz pierwszy w średnio i późnych stylach afroamerykańskich, takich jak R&B („Rytm i Blues ”), a później funk.
Prekursorami terminu„ groove ”są„ swing ”i„ shuffle ”, które opisują określone rodzaje przesunięcia akcentów rytmicznych, które po raz pierwszy pojawiły się w jazzie, który ponownie jest ostatecznie muzyczna innowacja afroamerykańska. Swing i shuffle mają do czynienia z przyjęciem rytmu 4/4 i narzuceniem podstawowego rytmu 12/8 z przesunięciem akcentu na ósemkowe niecodzienne uderzenia 4/4, tak że prawie nabierają triolowego wrażenia, przesuwając ten off-beat ósemka, aby dopasować się do trzeciej ósemki w grupie 12/8. Na ten temat napisano wiele. Aby zrozumieć „swing”, należy studiować jazz zespołu tanecznego z lat 30. lub 40. XX wieku, na przykład Count Basie, Duke Ellington czy Glenn Miller. Aby zobaczyć dobry przykład „shuffle”, posłuchaj blues-rocka w stylu teksańskim, takiego jak ZZ Top.
Muszę nalegać, że nigdy nie zrozumiesz ani nie docenisz „groove”, jeśli słuchasz tylko muzyki, która nie jest pochodzi z tradycji afroamerykańskiej i pochodzi z ostatnich trzydziestu lat. Zacznij od muzyki afroamerykańskiej z USA sięgającej co najmniej połowy XX wieku.