Podano wiele pół odpowiedzi, a szczerze mówiąc, niektóre informacje są niejednoznaczne, a być może fałszywe.
Samo pytanie nie jest wystarczająco kompletne, aby wywołać odpowiedź. Najlepsze, co mogę zrobić, to dostarczyć garść informacji, które moim zdaniem są istotne dla dyskusji i mam nadzieję, że pomogą.
Używając prostego modelu idealnego dla drgającej struny, wibrujących płyt itp., liniowa siła tłumiąca jest proporcjonalna do prędkości elementu masowego struny. Gdy równania są wyrażone w dziedzinie częstotliwości, jest to proporcjonalne do częstotliwości fali rozchodzącej się po strunie. Na tej podstawie można wyciągnąć wniosek, że wyższe harmoniczne w pojedynczym pakiecie fal umrą szybciej niż podstawowe. Jest to powszechnie obserwowane w systemach izolowanych. Po pewnym czasie pozostała jedyna zauważalna częstotliwość podstawowa. Wniosek jest również ważny, porównując podstawy różnych strun.
Trzeba zrozumieć, skąd bierze się ta relacja. Są co najmniej dwa źródła tłumienia, które przychodzą mi do głowy dla niemal idealnej struny zamontowanej na idealnie sztywnych wspornikach. Pierwsza to opór powietrza struny poruszającej się w powietrzu. Drugi to tłumienie wewnętrzne spowodowane wibracjami materiału w strunie. Innymi słowy, energia trybu poprzecznego (model idealny) jest tracona w modach podłużnych w materiale i nagrzewa go, zwiększa entropię itp. Oba są dość małe, ale nie całkowicie zerowe.
Pierwsza krytyka z tego wynika, że prawdziwe struny również mają w sobie sztywność i są zgodne z równaniami różniczkowymi wyższego rzędu niż struna idealna. Nie zmienia to powyższych argumentów, ale przyczynia się do dysonansowych podtekstów, które nie są w sekwencji harmonicznej, fn = n * f1.
Ostatecznie energia jest tracona ze struny do korpusu instrumentu i ostatecznie do powietrza jako dźwięk akustyczny. Gdyby to nie było możliwe, nie bylibyśmy w stanie usłyszeć instrumentu. To wprowadza do rozważenia zupełnie nowy zestaw równań, sprzężeń i fizyki. Na przykład górna część gitary spełniałaby zestaw równań dla sztywnych płyt. Mają swoje własne naturalne harmoniczne, które mogą, ale nie muszą, być wyrównane z tymi ze strun. Częścią sztuki Luthiera jest optymalizacja tego. Zatem w zależności od jakości instrumentu i jego stanu, niektóre nuty mogą zostać wzmocnione bardziej niż inne. Jest to bardzo częste zjawisko w przypadku akustycznych instrumentów strunowych i coś, co testujemy przy zakupie drogiego instrumentu. Sprawdzasz brzęczenie, martwe punkty i REZONANS. Chcesz do pewnego stopnia rezonansu, ponieważ dodaje to dźwięku, ale nie chcesz anomalnego rezonansu, który może pojawić się, ponieważ Bb4 jest zawsze o 3 dB głośniejszy niż jakakolwiek inna nuta (tylko głupi przykład, ale nie niemożliwy).
To prowadzi mnie do ważnego punktu. Że reszta instrumentu będzie wibrować w sympatycznym rezonansie do granej nuty i jej harmonicznych.
Zawartość harmonicznych w ciągu zależy od ataku. Nie wszystkie struny są takie same. Właściwie można by argumentować, że jest to najważniejsza część brzmienia i najtrudniejsza część nauki gry na instrumencie, nauki właściwego ataku, a dla nauki gitary różnorodnych ataków. Każdy atak wytwarza zupełnie inny „ton”. To sprawia, że gitara jest świetnym naśladownictwem i ma reputację wszechstronności. W przeciwieństwie do tego młoteczki do pianina są naprawione. Możesz kontrolować amplitudę (siłę ataku), a za pomocą pedałów możesz kontrolować podtrzymanie, ale nie możesz kontrolować początkowego profilu ataku struny (-ów). Pamiętaj, że każdy „klawisz” powoduje powstanie kilku ciągów, a nie tylko jednego.
Teraz zazwyczaj (ale nie zawsze) fundament jest najsilniejszą nutą, ma najwyższą amplitudę lub głośność w spektrum struny. A systemy liniowe NIE wzbudzają podharmonicznych. Nawet nie pobudzają harmonicznych. Pozostałe struny będą wibrować we współczującym rezonansie ze struną, na której grasz, ale tylko wtedy, gdy harmoniczne struny są obecne w tej, na której grałeś. I będą wibrować tylko z częstotliwością tej harmonicznej. Zastrzeżeniem jest to, że sprzężenie z innymi częściami instrumentu może spowodować sprzężenie między różnymi modami z powodu nieliniowości, być może połączenie w drewnie itp., Powodując w ten sposób sprzężenie między harmonicznymi. Ale w większości model liniowy działa dobrze. Na przykład, jeśli gram na wysokiej strunie E na mojej gitarze i zakładając, że zaatakuję ją tak, że obecna jest tylko podstawa (bliska możliwej, jeśli użyjesz kciuka na 12. progu), to E spowoduje następujące rezonanse w drugim struny, n = 4 na niskim strunie E, n = 3 struny A, nic zauważalnego na innych strunach, mimo że dla niektórych E może być zbliżone do harmonicznej. Obecność tych dodatkowych nut zwiększy objętość skubanej nuty. Jeśli chodzi o podtrzymanie, możesz pomyśleć, że skoro wszystkie mają tę samą częstotliwość, to wszystkie cierpią z tym samym tłumieniem. To prawda. Ale oceniasz „zanik” nuty na podstawie tego, czy ją słyszysz, czy nie, a dodatkowa amplituda oznacza, że dźwięk nie spadnie poniżej progu wykrywania przez dłuższy czas. W przeciwieństwie do tego, jeśli struna niskiego E jest wzbudzana w ten sam sposób, NIE spowoduje współczulnego rezonansu w innych strunach. Będzie mniej słyszalny niż jego odpowiednik o wyższym tonie.
To prowadzi nas do innego punktu. Jeśli używasz ucha do wydawania takiej oceny, nie ufam żadnemu z nich. Ludzkie ucho jest wysoce nieliniowe zarówno pod względem amplitudy, jak i częstotliwości. Nasze uszy tworzą harmoniczne z wejścia. Oznacza to, że nawet jeśli wyższe harmoniczne NIE są obecne w dźwięku TWOJE UCHO SŁYSZY ICH. Nie ma możliwości, aby fizyka instrumentu mogła to zmienić. Układ ucho + mózg słyszy w pewnym stopniu wyższe częstotliwości lepiej niż niższe częstotliwości, prawdopodobnie związane z ostatnim punktem. Niskie i wysokie tony grane z tą samą siłą napędową będą oceniane przez słuchaczy jako mające różną głośność. W przypadku nuty basowej przy 100 Hz i wysokiej nuty przy 2000 Hz, obie grane pianissimo, nuta basowa może nie być słyszana przez nikogo. Tak więc wszelkie twierdzenia dotyczące słyszenia niskich tonów przez dłuższy czas są podejrzane bez dodatkowych informacji.
Mogę powiedzieć, że na gitarze to po prostu nieprawda, że wyższe nuty umierają szybciej niż niższe. Oczywiście jest zbyt wiele zmiennych, aby jakakolwiek odpowiedź na to pytanie była kompletna i absolutna. Jeśli naprawdę interesuje Cię zachowanie instrumentu muzycznego i własnego ucha, każda zmienna musi zostać wyizolowana, a związek przyczynowo-skutkowy z innymi zmiennymi określony ilościowo, zanim spróbujesz sformułować ogólne stwierdzenia na temat „instrumentu”. Proponuję zajrzeć do tekstu takiego jak „Physics and the Sound of Music” autorstwa Rigden lub czegoś niematematycznego (zakładając, że jesteś muzykiem, a nie naukowcem / inżynierem itp.) Autorstwa Fletchera i Rossinga.
EDYCJA:
Na koniec powiem to. Umieszczenie młotka na fortepianie oznacza, że z każdą nutą prawdopodobnie pobudzisz wyższe harmoniczne. To jest odwrotna sytuacja, jak w przypadku mojego przykładu gitary, w którym wyobrażam sobie, jak pstrykam go na środku (jak Wes Montgomery). W takich przypadkach niższe struny będą miały szansę pobudzić znacznie więcej innych strun w harfie, każda na wyższej harmonicznej. Ponownie, używając przykładu gitary, jeśli zagram strunę niskiego E, ale podniosę ją w pobliżu mostka, pobudzę otwartą strunę B (n = 3) i otwartą strunę E (n = 4). Będą one wibrować w swoim podstawowym trybie wibracji, ponieważ te częstotliwości pasują do wyższych harmonicznych niskiego E. UWAGA: szarpanie w pobliżu mostu ma kluczowe znaczenie dla prawidłowego działania. Jest więc możliwe, że niższe użądlenia fortepianu mają kilka oktaw strun, pomagających wspierać harmoniczne. Ale znowu, gdy ruch strun zamiera, pytam, czy to podstawowa dla niskich tonów, którą słyszysz, czy dzwonienie wszystkich harmonicznych. Byłoby naturalne skojarzenie tego dzwonka z uderzaną struną, ale niekoniecznie jest to prawdą. Mogą to być wszystkie inne. W żaden sposób nie jest to sprzeczne z poprzednim przykładem, ale służy do zilustrowania złożoności instrumentu i tego, że w odpowiednich warunkach można zaobserwować każde z tych zjawisk.