Być może mam trochę inne podejście do tego. Niby to samo, ale może trochę bardziej praktyczne w użyciu.
Pytasz, czy możesz zagrać pentatoniczną gamę na zharmonizowanych akordach skali.
Tak ... jest. I nie, nie jest.
Wiesz, że pełna skala ma siedem nut. Ponadto posiada siedem zharmonizowanych akordów, opartych na siedmiu trybach, używając jońskiego (co ludzie często uważają za „modę durową”) jako prymy.
Możesz zastosować to samo myślenie do pentatoniki. W skali pentatonicznej jest tylko pięć nut. To nie przypadek, że istnieje pięć standardowych pozycji pentatonicznych, co znowu sugerowałoby, że jest odwzorowany na pięć trybów i akordów.
Których dwóch brakuje? Ponownie użyj Ionian jako roota. Pentatonic Major to tak naprawdę „w skrócie joński”. Pomija czwarty i siódmy. Te odwzorowują tryby Lidian i Locrian. Dobra rzecz; te dwa tryby mogą być trudne do poprawnego zastosowania, szczególnie dla nowszego gracza.
Porozmawiajmy więc o skali C-dur.
Penatatonic: C D E G A C (bez czwartego ani siódmego).
To zadziała dobrze dla każdego z typowych zharmonizowanych akordów CMajor, które są mapowane na te tryby. Powiedzmy na przykład, że kompozycja to:
C-dur, d-moll 7, G7, C-dur.
Wszystkie te akordy mają korzenie w skali pentatonicznej i są dla nich kształty (te same nuty, zaczynające się od innego prymy). Tak więc (naiwnie) możesz przeskoczyć po szyi, zaczynając od danego prymy i zagrać odpowiedni kształt pentatoniczny dla tego akordu.
Teraz dochodzimy do tego, dlaczego mówię „tak ... i nie”, co może prowadzić do znacznie dłuższej dyskusji: pojęcie, że „wszystkie nuty są takie same w każdej pozycji, więc mogę użyć dowolnej pozycji nad dowolnym akordem w tej skali ”jest prawdą w jeden sposób, a fałszem w innym. To jest problem „gram w odpowiedniej skali, dlaczego to brzmi okropnie”. Na przykład, grając akord G7, solista opiera się na nucie C. Brzmi to nie tak dobrze. Czemu? Spójrz na akord; grasz C nad akordem G7. Jeśli chodzi o akord, nakładasz teraz kwartę (C jest czwartą częścią G) na ten akord. Na podstawowym poziomie dźwiękowym prawie na pewno nie jest to to, czego chcesz (spróbuj, zobaczysz).
Przeanalizujmy akord: tony G7 to G B D F; ani B ani F nie są w pentatonice C (nie jest to takie interesujące… są to nuty celowo pominięte w pentatonice C-dur… co prowadzi do znacznie dłuższej dyskusji…).
Zatem jaki byłby bezpieczny wybór ze skali? G i D są w G7, więc wszystko będzie dobrze. A byłoby 9 (2) z G7 i jest to zwykle całkiem bezpieczne (zwłaszcza jeśli używasz trylu lub czegoś podobnego). B i F działałyby oba, ale żaden z nich nie jest w skali, więc pomijamy je. Więc G, D i, w nieco mniejszym stopniu, A, są rozsądnymi wyborami, na których wylądujesz.
(Mówiąc „wyląduj swoje biegi”, nie mam na myśli „graj tylko te nuty”. Chodzi mi o to, że kiedy przechodzisz przez wzór pentatoniczny, uważaj na to, co zauważa, że się stresujesz).
W każdym razie, pomijając fakt, że pentatoniki mają być „łatwe”, NADAL musisz być świadomy harmonii, nad którą grasz. I to jest rzecz, która więzi tak wielu graczy. Myślą, że mogą po prostu użyć pojedynczej pentatonicznej skali w całej kompozycji. Ponownie, mają rację w pewien naiwny sposób („matematyczny”), ale błędny w bardzo ważny sposób („dźwiękowy” sposób).
Więc co zrobić, jeśli jest akord 4 lub 7 (które byłyby akordami, które odpowiadają trybom Lidian i Locrian)?
Spójrz na nuty w akordach. W C-dur czwórka oznaczałaby F (Lidian). Utrzymamy to na podstawowym poziomie i założymy, że numer 4 Lidian nie jest w akordzie.
F A C E
Wiemy, że F nie jest pentatoniką w C. Reszta notatek jest. Więc jesteś dobry. Pamiętając o nutach, które mogą nie być proste pod względem dźwiękowym (na przykład D byłoby szóstym (lub 13.) F, co może stworzyć złożoność, której możesz nie szukać), jesteś całkiem bezpieczny.
Co powiesz na akord 7 (Locrian), który będzie B min7 b5?
BDFA
W tym akordzie są dwie nuty, których nie ma w skala. Pozostali dwaj są. Ponownie, słuchając tych dwóch nut, wybierz tę, która wydaje się działać dźwiękowo. Mimo że nie ma pozycji pentatonicznej, która odwzorowuje ten akord, nadal możesz użyć skali pentatonicznej do tworzenia melodii i improwizowania na jej podstawie.
Istnieje kilka eklektycznych rozszerzeń tej rozmowy; pentatoniki modalne i tym podobne (nieuchronnie istnieje sprytny przykład tego, jak ktoś złamał daną „zasadę”), ale myślę, że jeśli zrozumiesz to, co napisałem powyżej, będziesz miał dość solidne (i praktyczne) podstawy do pracy.
I na szczęście dotyczy to również bezpośrednio pełnej skali. To samo dokładne myślenie. Dwie rzeczy, które nigdy nie podobały mi się w nauczaniu pentatoniki, to to, że zwykle zaczynają się od pentatoniki molowej (teoria jest oparta na skali durowej, ale gracze są powszechnie uczeni najpierw pentatoniki molowej ... IMHO to błąd, wiem, że tak się stało Wracam na chwilę, cała rzecz "zamień na drobne" jest dość zaawansowaną koncepcją, dziękuję panie Martino), a myślenie pentatoniczne jest w jakiś sposób inne lub łatwiejsze niż zwykłe skale. Może być mniej notatek, ale podstawowe myślenie i koncepcje są identyczne.
Mam nadzieję, że to pomoże.