Ten film zawiera kilka dobrych rad dotyczących kształtu i wpływu tego na dźwięk, a także jak go kształtować. To z punktu widzenia gitary klasycznej, gdzie ważny jest szeroki kontakt ze struną, aby uzyskać dźwięk wysokiej jakości.

Dodatkowo ten artykuł zawiera kilka dobrych teorii na temat tego, co należy wziąć pod uwagę podczas kształtowania paznokci, i podkreśla różne potrzeby związane z różnymi klasycznymi stylami gry:
http://www.thisisclassicalguitar.com/fingernails-on -klasyczna-gitara

Ten drugi film jest bardziej ukierunkowany na gitarę elektryczną, która jest bardziej praktycznym podejściem do wspierania różnych technik gry, w przypadku których możesz nie mieć takiej samej długości jak w przypadku klasycznej.

Mam kilka być może nieortodoksyjnych pomysłów, które ukształtowałem przez lata. Zacząłem od spiczastych końcówek, które zawsze się łamały, jeśli grało się zbyt agresywnie. Więc (głupio) próbowałem je polerować, aby nie pękały (i wyglądały fajnie).

Ale kiedy zacząłem koncentrować się na technice tremolo i prawdziwych wymaganiach dotyczących szybkości i artykulacji, spiczaste końcówki to opór (a polerowanie jest głupie). Potrzebujesz tylko odrobiny paznokcia z miękką krzywizną. Jeśli ćwiczysz Apoyando (Rest Stroke), w którym używasz zarówno ciała, jak i paznokcia, i gdy palec spoczywa na następnej strunie, naturalnie odkryjesz odpowiednią długość. Zbyt długie i nie można łatwo dotknąć strun miąższem palców. Jest to niekorzystne dla szybkości, ponieważ palce mają większe trudności ze znalezieniem strun. Zbyt krótkie, a twój ton nie będzie miał pożądanego ataku.

Spojrzenie na paznokcie w celu sprawdzenia ich długości nie prowadzi od góry (tej części, którą polerujesz), ale od na dole . Odwróć dłoń w swoją stronę i zobacz, ile paznokcia wystaje poza końcówkę. W ten sposób ciągi zobaczą to.