Hm! Ciekawe pytanie, ale myślę, że możesz patrzeć w złym kierunku - nauka pozycji rąk dla różnych absolutnych wysokości dźwięków, tak jak robiłeś to na skrzypcach z taśmą, nie jest ani praktyczna, ani konieczna:

• Theremin koncertowy ma pokrętło wysokości dźwięku, więc w momencie zmiany wszystkie pozycje są nieprawidłowe.
• Na generowaną wysokość dźwięku ma wpływ znacznie więcej niż tylko ręka - bliskość anteny całego ciała zmienia sposób, w jaki reagują tony.

Na thereminie po prostu nie można dobrze grać bez bardzo wrażliwego ucha - co sprawia, że ​​jest prawie tak zbliżony tak naprawdę ludzki głos jak każdy instrument. Technika, którą możesz rozwinąć, polega jednak na względnych zmianach wysokości dźwięku, abyś był dokładniejszy na początku nuty, zanim dostosujesz się do ucha:

• Pozycje rąk, które widzisz profesjonalni gracze na thereminie, są używane do zmiany wysokości tonu w relatywnych interwałach, takich jak 2 lub 5. Zasadniczo wykorzystują one własną anatomię dłoni jako fizyczny punkt odniesienia. Jednak sama ręka jest nadal umieszczana tylko przez odniesienie dźwiękowe.
• Można to ćwiczyć, przechodząc od jednej nuty do drugiej, a następnie z powrotem w określonym odstępie czasu. Będziesz potrzebował jakiegoś drona do celów strojenia, aby upewnić się, że twoje tony nie zmieniają się stopniowo w górę lub w dół.
• Niemożliwe jest rozpoczęcie nuty od ciszy bez crescendo do niej z niczego i zrobienia to w niskim rejestrze z dużą ilością vibrato daje ci trochę swobody, ponieważ słuchacz usłyszy te nuty mniej wyraźnie niż te z górnego rejestru. Prawdopodobnie widziałeś to z wieloma lirycznymi utworami granymi na thereminie - zaczynają się nisko i osiągają punkt kulminacyjny tylko w wysokim punkcie po spędzeniu dużo czasu na pracy w wyższym rejestrze - w tym momencie pracujesz we względnej strefie tonu w dużo bardziej ograniczona przestrzeń fizyczna, więc łatwiej to osiągnąć.

To nie jest tak dużo oszustwa, jak sugestia VarLogRant dotycząca automatycznego strojenia, ale profesjonalne thereminy są wyposażone w tryb podglądu bez modulacji amplitudy, w którym wysokość dźwięku będzie przesyłana przez gniazdo słuchawkowe, zanim wpłynie na nią lewa antena . Pozwala to graczowi usłyszeć, jaka wysokość dźwięku zostanie wygenerowana, zanim podniesie lewą rękę i pozwoli jej grać przez głośnik.

Poza tym wszystkim, naprawdę najlepszą rzeczą do zrobienia jest popracowanie nad treningiem słuchu. , śpiewaj podczas gry i pracuj z podkładem lub strojeniem drona, gdy tylko jest to możliwe. Jak wspomniano powyżej, najlepszą techniką do pracy byłyby względne pozycje dłoni dla ruchów interwałowych.

Nie mam theremin, więc ziarno soli, ale są sposoby, które widziałem io których słyszałem.

Po pierwsze, podejście pedałowe. Weź autotuner, taki jak ten, o którym mowa w tym filmie, i użyj go do dostosowania tonu. Tak, to niesamowity kod, ale gdybym grał z thereminem i chciałbym mieć pewność, rozważyłbym to.

Po drugie, jest stary- wymodelowany sposób. Sposób, w jaki nauczyłem się gry na lap steel, a potem na skrzypcach (na których wciąż jestem biedny). Dostrojony akompaniament. Nie znam twojego muzycznego tła, ale wychodząc z gitary, moim pomysłem było to, że G było tym, co wyszło, kiedy naruszyłem trzeci próg na szóstej strunie. Poza tym nie miałem pojęcia o intonacji. Pewnego dnia znalazłem stalową płytkę gitary C6 do „Sleepwalk” i poszedłem do tego stopnia, że ​​wydawało mi się, że go mam. Wtedy przyszedł przyjaciel. Powiedział, że znał akordy i wybrał moją akustykę, i zacząłem.

Człowieku, o człowieku! Czy byłem wyłączony! nigdy nie brałem w każdej chwili, aby nauczyć moje uszy, jakie to nuty. Jestem teraz lepszy, nie świetny, ale lepszy, ponieważ do pewnego stopnia rozwinąłem wewnętrzną intonację. Musisz z czymś grać, żeby wiedzieć, w co masz grać. Nie masz innego wyjścia, jak tylko własne uszy.

Poza tym obejrzyj filmy Clary Rockmore, Leona Theremin, innych świetnych muzyków ( nie Jimmy Page!), a zobaczysz, że kształt ręki ma duży wpływ na sposób ich gry. Myślę, że w ten sposób „dostrajają” intonację swoich nut.

Powodzenia!

Po przeczytaniu VarLogRant mówiącego

... wychodząc z gitary, pomyślałem, że G jest tym, co wyszło, kiedy włożyłem trzeci próg na szóstej strunie.

Współczuję.

Chociaż to może być nieco nie na temat, czuję się zmuszony do dodania drugiej odpowiedzi, która moim zdaniem będzie przydatna dla muzyków na całym świecie.

Jeśli uczysz się muzyki w college'u muzycznym, musisz wziąć dwa lata zajęć w ramach tzw. treningu słuchu . W tej dyscyplinie nauczysz się interwałów muzycznych, strojenia i intonacji bez odniesienia do instrumentu muzycznego. Uczysz się słyszeć interwały i krótkie melodie oraz śpiewać je prowadzącemu. Następnie uczysz się, jak analizować interwały i stroje w coraz bardziej rozbudowanych melodiach, a następnie śpiewać je (pamięć tonalna) i zapisywać (transkrypcja). Nauczysz się także rozpoznawać akordy i progresje akordów ze słuchu, a także je zapisywać. Robiąc to, masz podobne ćwiczenia ze słuchu i rozpoznawania coraz bardziej złożonych wzorców rytmicznych (ostrość skroniowa), odtwarzając je, stukając rękami w blat i zapisując je.

Wokaliści i gracze bezprogowy Na instrumentach smyczkowych, takich jak skrzypce, łatwiej jest ćwiczyć słuch. Jestem piosenkarzem, więc interwały, melodie i melodia były dla mnie łatwe (podczas gdy rytmy, ostrość czasowa i progresja akordów były dla mnie nieco trudniejsze do nauczenia). Ale nauka słuchu była bardzo trudna dla niektórych moich kolegów, którzy byli gitarzystami, saksofonistami lub kimś innym.

Zatem każdemu, kto gra na jakimkolwiek instrumencie, który zdaje sobie sprawę, że musi intuicyjnie znajdować wszelkiego rodzaju interwały i melodie a żeby być zestrojonym z innymi instrumentami i głosami, mówię: kontynuuj lekcje treningu słuchu . Naucz się słuchać całej tej muzyki w najdrobniejszych szczegółach w głowie , a nie tylko po to, aby ją odtwarzać pod palcami .

Nie gram na thereminie, ale przyjaźniłem się ze zmarłym Dr. Robert Moog (który opracował i wprowadził na rynek Etherwave Theremins) i jego rodzina. [Wiem, jestem niepoprawnym badaczem imion.]

Widziałem film instruktażowy, który sprzedaje Moog Music, zatytułowany Mastering the Theremin, z udziałem Lydii Kaviny . Sprzedają kopie, które są dostarczane z zestawem Moog theremin; skontaktuj się z nimi i sprawdź, czy możesz kupić taki sam.

Ponadto Lydia Kavina prowadzi kursy mistrzowskie na całym świecie. Sprawdź jej harmonogram tutaj. 26 maja 2012 r. Poprowadzi kurs mistrzowski w Oksfordzie w Wielkiej Brytanii. Zajęcia będą przyjmować początkujących.

Nie mam też theremina, więc ta sama szczypta soli - chociaż mam piłeczkę muzyczną, która, jak sądzę, ma te same problemy.

Sugeruję, aby zawsze ćwiczyć z podkładem, więc wiesz na ucho, kiedy robisz to dobrze.

Podejściem, które może ci odpowiadać, jest sięgnięcie do nuty otwierającej - zacznij od dowolnej niskiej nuty i szybko wejdź do właściwego tonu . Vibrato również daje trochę swobody :)

Na http://www.thereminworld.com znajduje się wiele wskazówek i dyskusji na temat gry w theremin. Znajdziesz tam ludzi z całego świata, którzy mają to samo pytanie, i możesz przeczytać ich wskazówki, aby zobaczyć, co może być dla Ciebie najlepsze. Wydaje się, że najlepszą odpowiedzią, jaką znaleźliśmy, jest - DUŻO praktyki w tym, co działa najlepiej dla CIEBIE. Kolejna potężna wskazówka - nigdy nie naśladuj stylu gry odtwarzacza theremin, którego muzyka nie brzmi dla ciebie dobrze.

Non-theremin-owner numer trzy :)

1. Graj razem z nagraną muzyką, najlepiej z muzyką o standardowym stroju.

2. Kup tuner gitarowy z wejściem mikrofonowym, najlepiej analogowym z igłą, która może szybciej „reagować” na zmiany wysokości, a najlepiej taki z chromatycznym strojeniem (tj. wszystkie 12 nut). Użyj go do ćwiczenia „strojenia”.

Jedną z rzeczy, które mówią wszyscy profesjonalni nauczyciele gitary, jest to, że kiedy zaczynasz grać, zdobądź dobrą pomoc do strojenia i nastrój swoją gitarę z nią regularnie. Powodem jest to, że twoje ucho przyzwyczaja się do tego, jak brzmią nuty, gdy są w tonacji. Mogę zaświadczyć, że to dobra sugestia, ponieważ zacząłem na keyboardzie, zanim zacząłem grać na gitarze i wydaje mi się, że mam szczególnie wyczulone ucho na to, jak nastrojona jest moja gitara. Wyobrażam sobie, że ta sama zasada dotyczy grania na thereminie.