0x5A3
2019-03-28 17:35:16 UTC
(Zastrzeżenie: nie wiem zbyt wiele o teorii muzyki, ale ...)
Nuty A, B są oddalone od siebie o cały krok, a B, C są oddalone od siebie o pół tonu, ale ich dystans w notacji standardowej wizualnie jest taka sama (od spacji do linii, ... itd.). Dlaczego?
Niepotrzebnie trudno jest zidentyfikować interwały takie jak piąte lub trzecie. Czy to tylko historyczny przypadek, czy też kryje się za nim głębszy powód?
Możliwy duplikat [Dlaczego C jest nutą bazową standardowej notacji i kluczy?] (Https://music.stackexchange.com/questions/893/why-is-c-the-base-note-of-standard-notation- i-klucze)
Pytam o interwały, a nie o to, dlaczego C to podstawa.
Przede wszystkim nie powinieneś identyfikować przedziałów przez separację przestrzenną. Będziesz mieć tyle błędów przypadkowych, ile próbujesz tutaj uniknąć. Powodem standardowej notacji jest ułatwienie grania, a nie „analizowanie”
Mam nadzieję, że w powiązanym pytaniu jest wystarczająco dużo informacji, aby dostarczyć ci, jeśli nic więcej, wskazówek co do istniejących książek o notacji muzycznej i historii.
Wydaje mi się, że mój zamiar z przerwami był źle sformułowany. Chodziło mi o to, czy nie byłoby łatwiej zidentyfikować akordy tego samego typu (np. Akordy molowe, Am, Fm itp ... wszystkie wyglądałyby tak samo, ale po prostu poruszałyby się w górę lub w dół, zamiast tylko niektórych z ostrymi / mieszkania, a niektóre nie) i inne rzeczy. W każdym razie, przyjrzę się źródłom, które podałeś.
Istnieje alternatywny system notacji o nazwie „Chromatic Staff Notation”, który robi coś podobnego do tego, o czym mówisz, ale nigdy się nie przyjął. Tradycyjny sposób po prostu wydaje się działać wystarczająco dobrze dla większości ludzi. Oto kilka informacji: http://musicnotation.org/
Gdybyś miał system, który wizualnie pokazywał przestrzeń między każdą nutą i był zaprojektowany wokół klawisza C, co by się stało, gdybyś grał w tonacji D z C # i F #. Teraz odległość między B i C # to cały krok, a E i F # to cały krok. Czy musielibyśmy zmienić cały personel, aby pokazać rzeczy wizualnie? Wydaje się niepraktyczne. Potrzebowałbyś innej notacji dla każdego klucza. A co z kawałkami z przypadkami?
Hipotetyczny zapis, o którym mówiłem, nie musiałby się zmieniać dla każdego klucza. Ale z drugiej strony, tak naprawdę nie miałby też kluczy, co oznacza, że miałby absurdalną liczbę ostrych kluczy dla kluczy innych niż C. Szczerze mówiąc, miałem nadzieję, że ta notacja ma fatalną wadę, ponieważ alternatywa (że utknęliśmy w historycznym „wypadku”) byłoby znacznie gorzej
Służy również do analizy. Nie obchodzą nas Wszystkie akordy durowe, wszystkie mollowe, dbamy o nuty C-dur i inne z nimi związane. Możesz rzucać losowymi rzutkami w standardowym zapisie i słuchać muzyki. Tak samo, jak na białych klawiszach fortepianu. Ale jeśli zagrasz kilka tylko akordów durowych lub tylko akordów molowych, nie otrzymasz centrum tonalnego ani muzyki. Teraz, w minionym stuleciu lub dwóch, poglądy i gusta uległy zmianie, ale biorąc pod uwagę okres, w którym powstał, powinno to być oczywiste.
Tak samo, po co w ogóle używać nut diatonicznych? Moglibyśmy po prostu stworzyć serię grzechów Fouriera, aby przedstawić zakłócenia w atmosferze, ale czy to muzyka? W każdym razie jeszcze nie. Biorąc pod uwagę okresy, w których ten zapis był tworzony, jest on bezużyteczny, muzyka jest zasadniczo dyskretna.
Można by niemal zdefiniować muzykę z tamtego okresu jako celowe użycie 12 klawiszy durowych, a nie diatonicznych nut.