Tak, niestety wszystko zależy od praktyki. Ale jest kilka rzeczy, na których możesz się skupić, aby przyspieszyć ten proces: - Naucz się na pamięć notatek na szyi i związanych z nimi interwałów. To znaczy, naucz się nut na niskiej strunie E i relacji między tymi nutami a nutami na wyższych strunach, abyś bez zastanowienia mógł się niepokoić w określonym interwale. Kiedy to zadziała, kontynuuj grę na innych strunach. - Graj gamy i wymawiaj na głos nazwy nut podczas ich gry. To poprawi twoją znajomość umieszczania nut na gryfie. Te dwa ćwiczenia pomogą ci myśleć w temacie nut, a nie na podstrunnicy.

Dlaczego skupiam się na gryfie gitary, a nie na czytaniu arkuszy jest tak, ponieważ granie na nuty jest dwojakie: zrozumienie zapisanej partytury i odwzorowanie jej na gitarze. Jak mówisz, wyobrażasz sobie klawiaturę fortepianową do mapowania, ale musisz zacząć mapować na gitarze i najlepiej w ogóle nie wykonywać żadnych obliczeń mentalnych dla mapowania, ponieważ położenie nut na gryfie staje się intuicyjne. To pozostawia tylko czytanie muzyki, a to wymaga tylko determinacji i praktyki.

Powodzenia!

Właściwie, powiem, nie zapamiętuj, czytaj.

Czytanie wzrokowe poprawia pamięć krótkotrwałą. Więc jeśli popełnisz kilka błędów i zagrasz 20 razy, może zapamiętasz, jesteś dobry, prawda? Źle (Ha!).

Przeszukaj internety w poszukiwaniu nut. Sugestia: Przeszukaj obrazy Google i zacznij szukać plików PDF z muzyką. Mówię, że przechodź przez wiele kawałków, nie graj ich więcej niż 3 razy i idź dalej, ale graj tak nudno wolno, jak musisz, aby zrobić to DOKŁADNIE dobrze.

Następnie możesz przejść dalej. Jeśli zepsujesz się po 3 próbach, nadal idź dalej. Poćwicz czytanie, jeśli tego szukasz.

Dziękuję za wysłuchanie.

z twojego opisu tego, jak "wypracowujesz melodię", tj. "mruczące mnemoniki ... liczenie niepokojów ... wyobrażanie sobie fortepianu ... oblicz ... pół ... cały krok", twój proces myślowy ponieważ obejmuje to 4 kroki proceduralne KOLEJNOŚCI. To trwa zbyt długo. To, co chcesz zrobić, to zredukować to do 1 kroku, który wykonuje wszystkie wymagane procedury RÓWNOLEGLE.

Jak to możliwe? Poprzez praktyki: możesz przeprogramować swój umysł (i palce) tak, aby używał tego, co już masz, TYLKO do sprawdzania (lub po prostu do upewnienia się), że odpowiedź, którą wymyślisz, używając nowego RÓWNOLEGŁEGO PROCESU MENTALNEGO, jest poprawna. W miarę jak ćwiczysz więcej, stajesz się coraz bardziej biegły w używaniu równoległego sposobu robienia wszystkiego w jednym kroku, a sprawdzanie staje się coraz rzadsze, dopóki nie będziesz w stanie „wypracować melodii” bez większej potrzeby użyj wolniejszego (ale gwarantowanego prawidłowego) sposobu, aby dowiedzieć się, co robić.

A więc to, co inni mówią o potrzebie ćwiczeń i znajomości interwałów i miejsc na gitarze itp., jest prawdą. Zamierzam to tutaj bardziej szczegółowo opisać.

Istnieją dwa podstawowe sposoby, aby dowiedzieć się, gdzie położyć palce na szyi. Absolutnie i względnie. Pierwsza z nich oznacza, że ​​rozwijasz wizualną i proprioceptywną pamięć o tym, gdzie na szyi znajdują się absolutne tony (tj. Nazwane jako A B C D E F G itp.). Drugi oznacza, że ​​dowiadujesz się, który palec w którym miejscu położyć (i czy musisz przesunąć pozycję ręki itp.) W oparciu o to, gdzie już jest twoja dłoń i które palce już nacisnąłeś na jakie względne wysokości (tj. Nazwane jak do re mi fa so la ti in solfeggio lub jako 1 2 3 4 5 6 7 w systemie liczbowym Nashville).

Nauczyciele mówią ci, żebyś ćwiczył skale, ponieważ robienie tego programuje w twoim umyśle podstawę używania względnych tonów, aby wiedzieć, co zrobić z ręką, RÓWNOLEGŁE z tym, co musi zrobić twoja gałka oczna, aby czytać nuty; to znaczy, POBYT W ARKUSZIE (jako bonus wzmacniasz również w swoim umyśle powiązanie między wzorcami wizualnymi ruchów wysokościowych a ruchami dłoni; tak, ćwiczenie gam z nutami skal może również pomóc w czytaniu).

Gdy dostatecznie głęboko zaprogramujesz w swoim umyśle ruchy i odstępy związane z procesem sterowania ręcznego, wykonując skale, możesz zastosować je bez zwracania na to uwagi. Oznacza to, że możesz zwrócić pełną uwagę na prześcieradło, a mimo to twoje palce będą wydawać się wiedzieć, aby iść tam, gdzie powinien iść, automatycznie, bez konieczności zwracania uwagi. Jednakże, aby ta magia działała dobrze, zależy również w dużej mierze od umysłowego przetwarzania względnych tonów.

Rozumiem przez to, że czytając notatki na stronie, NIE przekładasz rozmieszczenia nut w pięciolinii na absolutne w ogóle nazwy lub miejsca na fortepianie. Zamiast tego czytasz sygnaturę kluczową fragmentu muzyki TYLKO RAZ, aby przypomnieć sobie skalę, którą ćwiczyłeś. Następnie, czytając, przekładasz wizualne wzloty i upadki melodycznych kształtów bezpośrednio na ruchy rąk na szyi w analogicznym kierunku, najprawdopodobniej BEZ LICZENIA. Jeśli liczysz, nie będziesz liczyć tam, gdzie jest połowa lub całość kroków, ponieważ twoja ręka już zapamiętałaby te dla ciebie dzięki ćwiczeniom skalowania. Zamiast tego będziesz liczyć liczbę kroków skali (np. Od „do” do „mi” to trzecia pozycja w górę lub od 7 do 4 w dół o czwartą itd.), Co odpowiada jeden do jednego krokom sekwencji ruch ręki, który zaprogramowałeś w swojej dłoni.

Niektórzy ludzie uważają, że wypowiedzenie względnej nazwy tonu nut w praktyce skali dla każdej granej nuty pomaga im użyć powiedzenia o względnej nazwie tonu do przypomnienia sobie pozycji palców podczas czytania nut. Możesz spróbować użyć polecenia „do” „re” „mi” itp. Lub 1 2 3 itd., W zależności od tego, co wydaje Ci się bardziej naturalne.

Po dostatecznie szybkim czytaniu melodii możesz rozwinąć umiejętności także do czytania melodii akordów. Ma to związek ze świadomością, jak powszechne kształty akordów w muzyce pojawiają się w nutach i jak są one wykonywane ręką na tyle dobrze, że nie czytasz akordu po nucie, ale jako wizualny kształt, który już skojarzyłeś z określony kształt i ruch dłoni. Ale zanim osiągniesz z tym płynność, konieczne jest zastosowanie „dość powolnego i pracochłonnego procesu tłumaczenia z papieru na coś, w co potrafię grać”. Praca, jaką w to włożyłeś, jest dokładnie tym, czego potrzebujesz, aby zbudować słownictwo akordów w dłoni, do których masz natychmiastowy dostęp, gdy zobaczysz akordy na stronie. Pomocne może być również czytanie wielu arkuszy (ćwiczenie umysłowe) z muzyką zapisaną jako „tabulatura na szczycie standardowej notacji pięciolinii”.

Czuję potrzebę zaoferowania odpowiedzi „z drugiej strony”. Wszyscy tutaj mówią, jak to ułatwić, jak uprościć proces.

Innym sposobem jest uczynienie tego bardziej skomplikowanym.

Weź Bb Real Book i zagraj wszystko dwa progi . Lub Eb ( trzy progi w dół ).

Weź trochę altówki i przeczytaj ją prosto z klucza altowego (środkowa linia to środkowe C).

Przeczytaj partie basu (spróbuj zagrać lewą rękę w utworze fortepianowym, podczas gdy róg gra melodię).

Kiedy wrócisz do prostego klucza wiolinowego w C, powinien on wyglądać cudownie prosto i bezpośrednio.

Wiele z tych odpowiedzi wymaga przeczytania nazwy nuty, a następnie znalezienia tej nuty na gitarze, a następnie zapamiętania, czy jest ona ostra, czy płaska, jak w tonacji. Pracuję nad raczej innym schematem, który wykorzystuje wiedzę całkowitą, początkowo 2 oktawy durowej i dwóch oktaw molowych, w poprzek strun.

Po ustaleniu klucza (nazwa litery & maj / min ,) trzymaj rękę w swoim „pudełku”. na przykład jeśli melodia jest w Cmaj, użyj pola progu 7 do 10. Ustaw swoją „podstawową” nutę jako znajdującą się w linii lub spacji i przeczytaj najpierw tę notatkę. Tak więc, używając naszego przykładu C = środkowe C, stałoby się to kluczem linii, z 1,3 i 5 znajdującymi się na kolejnych 2 wierszach w górę. Teraz przetłumacz na skalę, którą znasz, myśląc w kategoriach liczb, a nie nut.

Może to brzmieć bardziej skomplikowanie niż jest w rzeczywistości, ale kiedy zdasz sobie sprawę, że ten sam pomysł będzie dotyczył ciebie grającego w 3, 4, 5 # lub bs, możesz zdać sobie sprawę, że nie musisz nawet zajmować się tą stroną problemu z widzeniem, jest to sortowane automatycznie.

Celowo NIE odniosłem się do strony czasowej, ponieważ nie jest celem ćwiczenia, to kwestia na inny wątek. Nadal pracuję nad tą koncepcją, więc wszelkie myśli będą przyjmowane z wdzięcznością.

Mówię jak ktoś, kto nie widzi, czyta na gitarze - więc potraktuj to, co mówię, z przymrużeniem oka. Potrafię czytać nuty do tego stopnia, że ​​powoli rozumiem, jak to ma brzmieć, a po zrobieniu tego próbuję zagrać to ze słuchu.

Na (powiedzmy) pianinie, każda nuta włączona pięciolinia odpowiada jednemu klawiszowi, a po nauczeniu się tego mapowania - i odczytywania rytmów - jedynym wyzwaniem, które pozostaje, jest ustawienie palców we właściwej kolejności.

Dzięki gitarze masz dodatkowe wyzwanie, że dla danej nuty masz wybór strun, na których możesz ją zagrać.

Aby móc efektywnie czytać wzrokiem, musisz mieć mapę mentalną, tak aby kiedy zobaczysz nutę na stronie możesz zwizualizować każdy fretting, który odpowiada tej nucie. Więc ćwicz, wołając nutę i grając ją na każdej możliwej strunie.

Następnie melodie. Dzięki poznanym pozycjom nut możesz grać dowolną melodię. Możesz zagrać melodię w naiwny sposób, na jednej strunie (i może to brzmieć dobrze) lub w jednej z kilku pozycji z mniejszym ruchem ręki, albo możesz dziko przeskakiwać ze struny na strunę oraz w górę iw dół podstrunnicy (co może samo w sobie będzie dobrym ćwiczeniem!). Nuty mogą nie wskazywać, jakiej pozycji użyć. Poeksperymentowałbym, aby dowiedzieć się, co brzmi najlepiej (lub bardziej realistycznie, jaka pozycja ręki pozwala mi grać z moim ograniczonym talentem!).

Być może nauczyłeś się już niektórych skal. Istnieją książki skierowane do graczy rockowych / bluesowych, które pokazują mapy progów w skali pentatonicznej itp. Dobrze by było, gdybyś nauczył się identyfikować te mapy progów za pomocą notatek, które widzisz na arkuszu. Podpis klucza zawęzi, którą skalę wybrać. Łuki między niektórymi nutami mogą sugerować, że chcesz ustawić skalę, w której te dwie nuty na tej samej strunie będą odtwarzane.

Więc - naucz się dostrzegać używane skale w pierwszych kilku taktach („Aha, większość notatek jest w pentatonice Gm”) i odpowiednio ułóż rękę.

Oczywiście powinieneś zaoszczędzić sobie trochę nauki, rozmyślając na wczesnym etapie o ruchomości tych pozycji rąk.

W przypadku prostych utworów jedna pozycja może trwać przez całą piosenkę. Częściej będziesz musiał się ruszać.

Na koniec akordy. Chociaż opiera się to na tym, co zostało do tej pory omówione, myślę, że do pewnego stopnia czytanie akordów z nut jest kwestią uczenia się na pamięć. Zapisany akord ma kształt. Dowiedz się, jak wygląda ten kształt i jak nim grać. Żadnych prawdziwych skrótów.

Podejrzewam, że podczas nauki przydatne byłoby korzystanie z książek, które łączą tabulatory z pięcioliniami, aby porównać, gdzie mógłbyś zagrać nutę z tym, co wybrał.

Mój nauczyciel rozpoczyna uczniów od kolorowej notacji. Konwencjonalne nuty mają korpus pokolorowany zgodnie z nutą - C jest żółte, D fioletowe i tak dalej.

Miałem 55 lat, grałem na gitarze ludowej przez lata i nigdy nie potrafiłem czytać muzyki. Po trzech miesiącach czytałem. Stopniowo dawał mi fragmenty, w których powtarzane sekcje były czarno-białe, aż w końcu pracowałem bez koloru.

Wciąż staram się poprawić swój odczyt wzroku, ale z pewnością robię znacznie więcej niż kiedykolwiek uważałem za możliwe.

Najbardziej pomogło mi w nauce czytania ze wzroku granie z innymi w zespołach. Zwłaszcza w orkiestrze, która niestety (lub na szczęście w zależności od perspektywy) wymaga od gitarzystów nauki innego instrumentu. Nauczysz się dobrze czytać poprzez stałe, długotrwałe zanurzenie.

Gorąco polecam znalezienie kogoś innego zainteresowanego nauką czytania i przechodzeniem przez kilka duetów. Świetnym miejscem do rozpoczęcia mogą być duety fletowe, wynalazki Bacha, duety skrzypcowe. Klasyczne gitarowe duety mogą być następnym krokiem lub jeśli grasz jazz, przejrzyj Real Book i codziennie oglądaj nowe melodie. Spotykaj się regularnie - przynajmniej raz w tygodniu lub częściej, jeśli możesz.

Jak już powiedziano, myślenie względne jest jednym z kluczy do czytania wzrokiem na gitarze. Kolejnym, który wciąż nie został tutaj zasugerowany, jest zaplanowanie czytania . Zamiast zaczynać od grania pierwszej nuty, gdy tylko weźmiesz zapisaną nutę, obserwowanie języka muzycznego, który masz przed sobą, poprzez analizę utworu jako całości przez kilka sekund, może zaoszczędzić dużo czasu. i unikaj niepotrzebnych zmagań.

Większość utworów muzycznych ma swoją wewnętrzną logikę, więc nie ma sensu zajmować się utworem zaczynając od jego małych wymiarów (jak miara lub pojedynczy takt). Po pierwsze, strony muzyczne należy obserwować z ich dużych wymiarów, zadając sobie pytanie, jak jest zbudowany utwór, ile zawiera sekcji, jakie są relacje między sekcjami i jakie rodzaje możliwych zmian tonacji lub metrum mają miejsce. Jeśli czytasz utwór muzyczny, który został specjalnie napisany na gitarę, zadanie może być jeszcze łatwiejsze, jeśli uświadomisz sobie specyficzne dla gitary problemy techniczne, które zakłócą twój przepływ podczas pierwszego grania utworu, na przykład zmiany pozycji.

Wszystko to można zrobić w kilka sekund, ponieważ sekcje można natychmiast zobaczyć, szybko skanując w poszukiwaniu podwójnych pasków, zmian kluczy lub powtarzających się rzeczy (na przykład w sekcji końcowej, która ponownie eksponuje początek utworu) . Zmiany pozycji można łatwo zlokalizować za pomocą wskaźników kreskowych lub specjalnych oznaczeń numerów ciągów (z ich zakreślonymi numerami, które są również łatwe do znalezienia na pierwszy rzut oka). Wszystko to pomoże ci zawrzeć to, co masz zamiar grać w określonych obszarach gryfu i pośród pewnej liczby technik, których będziesz potrzebować.

Na przykład, jeśli spojrzysz na pierwsze badanie Leo Brouwera (ze starej serii Études Simples ), zanim zaczniesz grać, zdasz sobie sprawę, że oprócz kciuka, prawa ręka palce grają wzdłuż większości utworu te same nuty, które są na otwartych strunach. Podwójny pasek na takcie 17 oznacza, że ​​nadchodzi nowa sekcja, w której łatwo jest zauważyć, że pierwsze takty są ponownie naświetlane. Przybliżając trochę, w dół do średnich wymiarów, można zobaczyć dwa moduły taktów, które są powtarzane tylko z jedną zmianą nuty lub bez żadnej zmiany. Muzyka, która dzieje się w środku utworu, to także wariacja na temat tego, co już się wydarzyło, co odzwierciedla się w minimalnych i łatwych zmianach lewej ręki na podstrunnicy (na przykład takty 12 i 13 to tylko przesunięcie piątego kształtu w górę iw dół , ten sam kształt, który miałeś już w taktach 5 do 8).

Podsumowując, końcowy rezultat tej krótkiej obserwacji jest taki, że liczba nut, które faktycznie musisz przeczytać , jest znacznie niższa niż liczba nut, które faktycznie zagrasz. Zaczynając od uderzenia numer jeden i zamykając się w wąskim tunelu, po prostu czytając każde uderzenie jeden po drugim do końca, zwykle sprawi, że przeczytasz znacznie więcej niż to, czego faktycznie potrzebujesz, spowalniając i utrudniając cały proces. Hardkorowym sposobem trenowania tych strategii czytania a vista jest pójście naprzód bez gitary i zastanowienie się, co dokładnie zrobiłbyś z rękami przy każdym takcie. W ten sposób trenujesz wyłącznie swoją pamięć topograficzną na podstrunnicy bez rozpraszania uwagi. To rodzaj zwariowanego ćwiczenia abstrakcji, które może przyprawić o ból głowy, ale jeśli opanujesz to, z pewnością staniesz się bestią czytającą na gitarze. Mam nadzieję, że to ma sens.

• Myślę, że nie jest trudno znaleźć nuty
• Nie sądzę, że trudno jest czytać rytmy

Robi się to razem to najtrudniejsza część.

Tommy Tedescoe powiedział kiedyś, że nauczył się czytać tylko środkową pozycję gitary oraz nuty na grubej strunie i nuty na cienkich strunach. Myślę, że był o wiele bardziej utalentowany ... Był najczęściej używanym gitarzystą sesyjnym w historii, więc myślę, że coś o tym wiedział :)

Czytanie nut też nie powinno być związane z pisaniem na maszynie - cóż, może na pianinie.
Na gitarze jest wiele dobrych rzeczy i artykulacji, których powinniśmy używać, ponieważ te rzeczy są zakorzenione w języku tego instrumentu - jak

• vibrato,
• zagięcia,
• slajdy,
• harmoniczne ,
• otwarte struny.

Dzięki tym rzeczom będzie brzmiało bardziej jak muzyka, a nie zwykłe pisanie.

Aby nie stracić miejsca podczas czytania muzyki, sugeruję przesunięcie oczy, a nie głowę - w razie potrzeby trzymaj gitarę tak, aby widzieć zarówno podstrunnicę, jak i zapis nutowy w tym samym polu widzenia. Oznacza to, że nie musisz poruszać głową, tylko oczami, aby zobaczyć ustawienie gryfów lub muzykę. W ten sposób utrzymasz swoje miejsce o wiele lepiej!

Umiejętność czytania rytmicznych fragmentów jest naprawdę ważna. Jeśli potrafisz wewnętrznie powiązać dźwięk rytmu z tym, jak on wygląda, to będziesz wiedział, że musisz znaleźć nuty!

Dla różnych tonacji - spróbuj znaleźć pozycje lokerskie lub fyrgijskie dla każdego ponieważ potrzebują mniej rozciągania palców.

i wreszcie, odpowiadając na post Rene Marcelo, zapamiętywanie nie jest czytaniem - chociaż pomaga przejrzeć utwór 2 lub 3 razy, zanim jeszcze spróbujesz go odtworzyć - tylko po to, aby poczuć formę ( DC, DS, cola, powtórzenia itp ...). Aby przyzwyczaić się do czytania, mając niekończące się źródło nowej muzyki do ćwiczenia - i ustawić poziom bezpośrednio dla tego, z czym masz problemy (czytanie zapisów w księdze, cokolwiek) było powodem, dla którego stworzyłem Guitar SightReader Toolbox.

Ponadto, jeśli kiedykolwiek chcesz dostać pracę wolną od podatku za dobre pieniądze oraz bezpłatne wyżywienie i jedzenie, granie na statku wycieczkowym oznacza, że ​​będziesz musiał czytać notatki i akordy oraz grać te akordy z najwyższą nutą w kluczu jako górną nutą akordu. Oznacza to również, że będziesz również transponować to, co normalnie grasz nutę pięciolinii w górę o oktawę, na tonację koncertową. I być w stanie zrobić to nawet 50 razy za pierwszym razem. Moje oprogramowanie przygotuje Cię na to ... a co może być lepszego niż zarabianie pieniędzy na tym, co kochamy!