Pytanie:
Czy palcowanie tercji jest elastyczne, czy też muszę przestrzegać zasad?
Abdallah Hamdi
2019-02-25 01:22:16 UTC
view on stackexchange narkive permalink

W ćwiczeniach tercji zamiast grać 1/3 2/4 3/5 mogę to zagrać 1/3 2/4 1/5 czy to nie jest wskazane? Naprawdę ciężko mi podnieść czwarty palec, kiedy zamierzam grać 3/5; czy są jakieś ćwiczenia na tę partię, które pozwolą ci łatwo przejść od 2/4 do 3/5 płynnie i legato?

Jestem nowy na pianinie, więc przepraszam, jeśli to głupie pytanie.

Próbujesz zagrać tylko pierwsze trzy, czy całą oktawę? Palcowanie za czymkolwiek nie jest czymś świętym - musisz używać tego, z czym czujesz się komfortowo. NIE MA ZASAD !!!
Kiedy pierwszy raz usiadłem na dyszlu, zastanawiałem się, jak mogłem zagrać szósty ton doremi, skoro miałem tylko pięć palców. Czy wolno mi było przesunąć mały palec z g na a?
Dziewięć odpowiedzi:
Laurence Payne
2019-02-25 04:54:02 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Całe palcowanie jest elastyczne!

ALE, w ciągu trzech, ograniczonych do „pozycji 5 palców”, potrzebujesz całkiem dobrego powodu, aby NIE używać 1-3, 2-4, 3 -5. A „Jestem początkującym i trudno mi unieść czwarty palec” nie jest dobrym powodem!

Brzmi to tak, jakbyś wykonywał ćwiczenie, które już rozwiązuje ten problem! Trzymać się tego. Sprawdź u nauczyciela, czy pozycja Twoich ramion, dłoni i palców jest prawidłowa.

sgf
2019-02-25 17:22:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Palcowanie to sugestie, ale w ćwiczeniach mogą być najważniejsze.

Kiedy uczysz się utworu i potrafisz radzić sobie lepiej z innym palcowaniem niż to na utworze, możesz to zmienić. To są tylko sugestie.

Z drugiej strony ćwiczenie polega na nauczeniu się, jak robić rzeczy, które są trudne. Oczywiście, jeśli grasz to z innym palcowaniem, nadal grasz tę samą melodię, a może nawet grasz ją lepiej (tj. Brzmi ładniej), ale celem ćwiczenia nie jest dobre brzmienie, ale pomoc uczysz się. Możesz całkowicie przegapić cel ćwiczenia, zmieniając palcowanie. Oczywiście zależy to również od samego ćwiczenia - jeśli nie chodzi o to, aby nauczyć cię palcowania, ale legato / staccato lub cokolwiek innego, zmiana palcowania może być nieszkodliwa.

Użyj palcowania jak podano w tym ćwiczeniu

Szczególnie w tym konkretnym przypadku radziłbym skorzystać z podanego:

„To naprawdę trudne mam podnieść czwarty palec, kiedy zamierzam grać 3/5; czy są ćwiczenia na tę część, które pozwolą ci łatwo przejść płynnie od 2/4 do 3/5 i legato? ”

anser mówi, że tak, jest to ćwiczenie, które teraz wykonujesz, i pomoże ci je tylko nauczyć się palcowania tak, jak zostało napisane.

Celem etiudy może być nauczenie wzorców palcowania, które pozwolą na płynniejsze odtwarzanie niektórych utworów muzycznych, niż byłoby to możliwe w innym przypadku. Może się zdarzyć, że bez takiego palcowania można osiągnąć biegłość "8/10" w utworze, ale nie da się wyjść poza to bez względu na to, ile się ćwiczy. Rozpoczynając od nowego palcowania, być może uda się osiągnąć biegłość tylko na poziomie „5/10”, ale dzięki ćwiczeniom można osiągnąć poziom „10/10”. Z drugiej strony różni ludzie mają różnice anatomiczne, ...
... a zatem może się zdarzyć, że czyjeś ręce mogą być na tyle duże i elastyczne, że nigdy nie będą musiały używać palcowania, z którego mogłaby korzystać większość ludzi, lub ich dłonie mogą być tak małe i sztywne, że będą musieli używać bardziej złożonego palcowania niż wymagałaby większość ludzi. Nawet jeśli ktoś ma duże i elastyczne dłonie, nadal może czerpać korzyści ze znajomości większej liczby palców, nawet jeśli nie używa ich tak często, jak osoby o mniejszych dłoniach.
@supercat Myślę, że zgadzam się ze wszystkim, co powiedziałeś, chociaż nie mogę sobie wyobrazić sytuacji, w której wielkość twojej ręki by to zrobiła, więc nigdy nie potrzebujesz 2/4 do 3/5. Czy komentujesz w zgodzie czy w niezgodzie?
W większości zgoda. Nawet jeśli nie odniesie się korzyści z używania palcowania nauczanego przez Etiudę w określonych sytuacjach, jakich oczekuje kompozytor, biegłość w palcowaniu prawdopodobnie przydałaby się w * innych * sytuacjach.
Heather S.
2019-02-25 03:33:34 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Cokolwiek grasz na fortepianie, ważne jest, aby zaplanować palcowanie tak, aby uzyskać żądaną artykulację i łatwo dostać się do tego, co następuje. Dokładne palcowanie będzie zależało od kontekstu utworu, w połączeniu z tym, co działa na twoją rękę. Wskazane jest wypróbowanie różnych opcji palcowania, aby zdecydować, co jest najlepsze.

Michael Curtis
2019-02-26 00:18:47 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Nie wspomniałeś, czy chodzi o granie tercji diatonicznych czy chromatycznych, ale zakładam, że masz na myśli diatoniczne. Nie wspomniałeś również, czy pytasz tylko o rodzaj 5-palcowego krótkiego przejścia ciągłego ruchu przez wszystkie oktawy. Omówię ciągły ruch, ponieważ da ci to techniczne palcowanie, aby pokryć prawie wszystkie palcowania na tercje.

Jak wielu już powiedziało, nie ma absolutnie poprawnych palcowań. Standardowe palcowanie sprawdza się w większości zastosowań, ale należy je dostosować do dłoni lub do wymagań palcowania w otaczającym kontekście muzycznym.

Powiedziawszy, że myślę, że należy pamiętać o ogólnej zasadzie: świadomy przejściowego palcowania dla ciągłego ruchu w tercji, unikając kciuka na czarnych klawiszach. To moje własne sformułowanie - nie znam standardowego sformułowania, którego należy użyć. Najlepiej ilustrują to przykłady:

Trzecie diatoniczne:

enter image description here

Podstawowy wzorzec to ...

 345123 

... w zasadzie trzeci grał co drugim palcem w pewnego rodzaju ustalonej pozycji 5 palców.

... ale zauważ, że kciuk się powtarza. ..

2311

... aby zmienić pozycję ręki, aby podstawowy wzór pasował do klawiszy, tak aby można było kontynuować w górę i powtarzać w każdej oktawie. (Naprawdę warto unikać kciuka na czarnym klawiszu G # u góry skali).

Dla mnie to jest istota grania tercji diatonicznych: pięciopalcowe pozycja zmieniana przez powtarzające się przejścia kciukiem i jeszcze bardziej ogólną zasadę unikania kciuka na czarnych klawiszach podczas gry na skalę. Dotyczy to wszystkich klawiszy.

Chromatyczne tercje:

enter image description here

... podstawowy wzór to ...

3412

... gdzie podstawową ideą jest nie używać kciuka na czarnych klawiszach.

Kiedy niskie tony trzeciego przechodzą przez BCC # lub EFF # - lub ich odpowiedniki enharmoniczne - wzorzec jest rozszerzany do ...

 345123 

... tak, aby palec 3 grał na czarnych klawiszach zamiast kciuka.

Istotą jest naprzemienna para dwóch palców rozciągnięta na palce 3 i 5, unikając kciuka na czarnych klawiszach. Dotyczy to niezależnie od pozycji początkowej w skali chromatycznej.


Jeśli potrzebujesz użyć alternatywnych palców do tercji - z jakiegokolwiek powodu - możesz pamiętać o tych przejściowych palcowaniach i zrozumieć ich celem jest unikanie kciuka na czarnych klawiszach.


Co do czwartego palca:

To tylko podstawowa anatomia dłoni. Czwarty palec jest mniej niezależny od pozostałych.

O ile w Twojej dłoni nie jest coś niezwykłego, problem z czwartym palcem jest kwestią treningu w celu uzyskania niezależności.

Wszystkie materiały dydaktyczne, które widziałem, zawierały 5 ćwiczeń niezależności palców przed graniem podwójnych nut. Upewnij się, że poświęciłeś wystarczająco dużo czasu na ćwiczenia niezależności palców. Nie pozwól swojemu ego przeszkodzić i potraktuj to jako coś dla początkujących. Jeśli Twoje palce nie poruszają się samodzielnie, musisz je poćwiczyć.

Z mojego doświadczenia wynika, że ​​szczególnie ważne jest wykonywanie takich ćwiczeń powoli , ponieważ powolne wykonywanie wydaje się demonstrować płynną kontrolę rozluźnioną ręką. Zbyt szybkie granie może maskować rodzaj „chwiejnego” ruchu, który maskuje brak całkowitej kontroli.

Nie używaj „naprzemiennych” palców tylko po to, aby uniknąć źle wytrenowanych palców.

merinoff
2019-02-25 02:47:06 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Spójrz tutaj jako przykład - Chopin, Etiuda # 6 gis-moll. To tylko odniesienie, jest kilka sposobów, myślę, że Liszt miał swój własny sposób. Jako kolejny punkt odniesienia możesz rzucić okiem na „The Art of Finger Dexterity” Czernego, op 740 # 10

John R. Strohm
2019-02-25 06:36:49 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Bardzo dawno temu pobierałem lekcje gry na fortepianie.

Zbieram gadżety pamięci. Nauczycielka gry na fortepianie wiedziała o tym i dała mi jeden: NARF. Nuty, artykulacja, rytm, palcowanie. Chcesz pomyśleć o WSZYSTKICH z nich.

To brzmi jak ćwiczenie praktyczne, a nie kawałek. Został zaprojektowany, aby doprowadzić Cię do punktu, w którym możesz wskazać to, czego potrzebujesz, kiedy tego potrzebujesz, jak tego potrzebujesz. W związku z tym warto popracować nad tym, jak napisano, 1-3, 2-4, 3-5 i wszystkie.

user57883
2019-02-25 17:48:58 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Celem treningu poszczególnych systemów palcowania jest posiadanie zestawu standardowych palcowań dobrze współpracujących ze sobą, które można zastosować bez zastanowienia. Nie oznacza to, że dadzą jednoznacznie anatomicznie najlepszy całkowity sposób zagrania dowolnego utworu, a jedynie, że prawdopodobnie dadzą realny sposób na jego zagranie i będą dobrze nadawać się do unikania "malowania cię w kącie", gdy czytanie a vista.

Kiedy trenujesz do maratonu i Twój trener podaje Ci trasę, nie ma sensu znajdowanie skrótów do tej trasy. Mimo że w przypadku większości rzeczywistych tras mogą istnieć zakręty, które można skrócić, czasami nie będziesz miał czasu na znalezienie tych zakrętów na określonej trasie, a możliwość pokonania całego dystansu będzie miała znaczenie.

Albrecht Hügli
2019-02-25 05:11:35 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Nie musisz przestrzegać zasad. Zasady mają łamać, a nie lubić prawa. Carl Philip Emanuel Bach oferuje różne ustawienia palców, a gdyby tego nie zrobił ... zrobiłbym to! Możliwość wygodnego grania utworu i czerpania radości z gry jest tak samo ważna, jak ćwiczenie niezależności każdego palca. Nie każdy pianista chce zostać profesjonalnym pianistą. Radość z tworzenia muzyki powinna być w pozytywnej równowadze z treningiem palców.

Tom Serb
2019-02-25 21:37:51 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Palcowania zaznaczone w partyturach są znakami redakcyjnymi - prawie zawsze były dodawane przez kogoś innego niż kompozytor (z nielicznymi wyjątkami w przypadku etiud). Nawet w jury w konserwatorium nie stracisz punktów za użycie alternatywnego palcowania.

Ale mam zasadę dla moich uczniów: jeśli używają alternatywnego palcowania, muszą być w stanie wyjaśnić, dlaczego dokonał tego wyboru. „Jest łatwiej” nie jest dobrym powodem. „Skrzyżowanie z 4 zamiast 3, które jest zaznaczone, ustawia mój trzeci palec w lepszej pozycji dla następującego po nim akordu” pokazuje, że przemyśleli to.



To pytanie i odpowiedź zostało automatycznie przetłumaczone z języka angielskiego.Oryginalna treść jest dostępna na stackexchange, za co dziękujemy za licencję cc by-sa 4.0, w ramach której jest rozpowszechniana.
Loading...