Masz rację, że kilofy są zazwyczaj cienkie, średnie i ciężkie. Niektóre kilofy są podane w milimetrach, ale tak naprawdę jest to inny pomiar tego samego. Niektórzy producenci dodają super / bardzo cienkie lub ciężkie.

Z różnymi typami uzyskujesz inny dźwięk. Istnieje maksymalna siła, jaką można przyłożyć za pomocą kilofa, biorąc pod uwagę jego grubość. Wpłynie to na generowany ton.

Myślę, że cięższe kostki mają dużą przewagę, ponieważ można je „zmiękczyć”, nie ściskając ich tak mocno. Dostają więcej „dawania”, chociaż jest to naprawdę w palcach, efekt jest ten sam. Nie możesz jednak wzmocnić cienkiego kilofa. Kiedy się uczyłem, lubiłem cienkie kostki, ponieważ łatwiej było nimi grać szybko. Jednak technika rozwiązuje ten problem.

Jednak jest to w dużej mierze osobiste. Proponuję wypróbować kilka i zobaczyć, co działa na Ciebie.

Zdecydowanie wydają różne dźwięki. Twardszy kilof oznacza ostrzejszy dźwięk, a delikatniejszy - łagodniejszy.

Generalnie łatwiej jest grać miękko lub powoli miękkim kostkiem, ponieważ będzie się on wyginał poruszać się płynnie po strunach. Podobnie, twardy kilof pozwala na głośniejszą grę, ponieważ mniej energii zostanie pochłonięte przez zgięcie kilofa.

Poza sztywnością kostki jest też jego grubość. Ponownie, im grubszy kilof, tym głośniej można grać i łatwiej jest grać miękko cienkim kilofem. Uważam jednak, że grubość w znacznie większym stopniu zależy od twoich osobistych preferencji niż od dźwięku; materiał bardziej kontroluje dźwięk.

Preferuję średnio ciężki, dość elastyczny kostkę do większości moich gier.

Ogólnie do gry ołowianej używa się kostek 0,7 - 1 mm. Jeśli kostki zbyt mocno się wyginają, trudniej jest grać szybsze przebiegi.

Jeśli jesteś akustycznym graczem, który dużo gra, możesz wybrać od lekkiej do średniej grubości.

Osobiście używam tylko ciężkich kilofów, około 1 mm.

Na tę odpowiedź udzielono już wyczerpującej odpowiedzi i chciałbym powiedzieć, że przynajmniej dla mnie jest to kwestia preferencji, a sposób, w jaki chcesz grać, będzie odzwierciedlał Twoje preferencje. Lubię jangowo ciepłe dźwięki, dlatego stawiam na bardzo lekkie kostki, ale mogę też zaznaczyć, że jeśli zaczynasz grać na dwunastu strunach, to jest to łatwiejsze (bo łatwiej jest poruszać się między strunami) i wydaje lżejszy wybór. mam nadzieję, że to pomoże.

1. Nie chodzi tylko o grubość ostrza. Generalnie gruby, będzie dawał głośniejszy, bardziej akcentowany dźwięk, bardziej miękki będzie łagodniejszy i łatwiejszy do brzdąkania po strunach.
2. Ale to również zależność między grubością kostki a szerokością strun. Grubsze struny wymagają grubszych kostek, aby uzyskać przyzwoity dźwięk.
3. Jak wspomniano wcześniej, kierunek jest również ważny prostopadle lub równolegle do strun.
4. Kostki mają również różne kształty. Końcówki owalne a końcówki spiczaste
5. Ponadto zauważyłem, że użyty materiał wpływa na ton - ale nie mogę tu podać żadnych ogólnych zasad (różne rodzaje plastiku i jego wykończenie, różne materiały - kość, drewno)

Sam używam:

• 1,14 kostki plastikowej z owalnymi zakończeniami równoległymi na strunach o grubości 0,12 do jazzu (gitara semi-hollow)
• 0,9 kostka plastikowa ze spiczastym zakończeniem prostopadle na strunach .11 do rocka / bluesa (np. końcówka szpiczasta jest dla mnie obowiązkowa dla sztucznych harmonicznych)
• czasami 0,6 owalnego kostki plastikowej do gitary nylonowej (ale przez większość bawić się paznokciami)

Generalnie eksperymentuję z kostkami i to jest moja rada dla Ciebie. Wybór jest ważną częścią tworzenia Twojego dźwięku - więc eksperymentuj i baw się dobrze :)

Widziałem kiedyś gościa w gitarze akustycznej, który sugerował, że początkujący wszyscy zaczynają od średnich strun i średnich kostek, mówiąc, że nie powinni zawracać sobie głowy przejściem na ciężkie lub lżejsze struny lub kostki, dopóki nie wyjaśnisz, dlaczego musisz iść w ten sposób .

Lubię 1-milimetrowe kostki ultex (Dunlop lub Clayton), ponieważ lubię ich dotyk, a zwłaszcza na akustyce, wydobywają więcej high-endu. Nienawidzę, nienawidzę, nienawidzę, nienawidzę czucia, jak trzepoczą na mnie cienkie kostki, i opóźnienia między momentem, w którym spodziewałem się, że dźwięk zabrzmi, a momentem, w którym zgięcie cienkiego kostki pęknie i nuta faktycznie się pojawi. Ale szczerze mówiąc, szczególnie w przypadku elektryczności, dużo bardziej chodzi o to, jak się czuję w mojej dłoni, a znacznie mniej o to, jak to brzmi.

Używałem wielu kostek o różnej grubości (grubości) i materiałach, ale kiedy wypróbowałem kostki V-Picks (sztywny akryl), nie mogłem wrócić do żadnego innego. Chociaż dostępne w różnych grubościach, wiele kształtów wraz ze specjalnymi krawędziami definiuje te kostki i dźwięk, który można uzyskać. Używałem czegoś, co uważałem za ciężkie lub bardzo ciężkie (około 0,96 mm - 1,20 mm). Po uzyskaniu próbki, która obejmowała około 15 kostek, natychmiast zmieniła się na 2,75 - 3,0 mm (dla elektrycznego, ponieważ możesz spróbować czegoś lżejszego na akustyczny) i nigdy nie oglądałem się za siebie. Rozmiary, kształty i duch (podobne do piaskowanej krawędzi) są tym, na czym skupiam się dla różnych dźwięków. Te kostki są w rzeczywistości dostępne w cięższych manometrach, ale utknąłem na różnych kształtach i krawędziach z zakresu 2,75 - 3,0. Kiedy próbuję użyć kostek lżejszych wskaźników, których używałem od lat, nie ma dla mnie konkurencji, czy gram jazz, blues, rock itp. Itd. Itp. Kluczem jest materiał, ponieważ mam kilka 1,50 mm, ale 95% używam różnych pinów 2,75 - 3,0 mm. Nie mam osobistych ani biznesowych powiązań z producentem.

Różne typy kilogramów i różnych materiałów dadzą różne wyniki w grze. Z mojego doświadczenia wynika, że ​​nie chodzi o brzmienie gitary elektrycznej, ponieważ tak naprawdę jest to głównie funkcja wzmacniacza, przetworników i innych efektów. Dźwięk można kształtować elektronicznie.

Dla mnie prawdziwy problem dotyczy wrażenia dotykowego kostki atakującej strunę. W tym przypadku grubość jest tylko jednym z kilku wymiarów związanych z wydajnością picków.

Wszystkie inne rzeczy są równe, ale cieńsze kostki będą zazwyczaj bardziej zginać i nie jest to zbyt dobre do grania szybkich leadów lub shredingu w żadnym gatunku. Z drugiej strony, nie osiągnąłbyś świetnego rezultatu używając super ciężkiego lub grubego kostki na akustycznej gitarze ludowej lub Tommy'ego z Who. W tym celu cieńszy tat wygina się lepiej. Różnica polega na twoim ramieniu, dłoni i ataku strun kilofem. Podczas gry z szybkimi leadami zazwyczaj chcesz przesunąć rękę tak trochę, jak to możliwe, trzymając kilof bardzo blisko struny (struny). W przypadku tej techniki kilof z dyskietek może w rzeczywistości zginać się i nigdy nie „przebijać” struny! Jak mokre spaghetti. Zależy to jednak również od używanego ciągu miernika. Na przykład gracz jazzowy korzystający ze skrajni 13, cienkiej kostki i luźnego delikatnego dotyku prawdopodobnie nie każdy będzie w stanie wybrać dźwięk. Ale gracz metalowy używający cienkiego kilofa o grubości 8 z ciężką ręką zdoła się przebić.

Krótko mówiąc, do pewnego stopnia twoje pytanie jest niesprawiedliwe. „Kostka” i jej działanie należy oceniać w odniesieniu do gitary, grubości strun i stylu gry. Różne techniki, np. brzdąkanie a zbieranie tremolo wymaga innych typów.

Mimo to w dyskusji pominięto kilka innych zmiennych. Grubość jest tylko jednym z czynników wpływających na zgięcie. Materiał jest inny. Wybiera z kamienia, metalu, różnego rodzaju tworzyw sztucznych lub innego tworzywa sztucznego. Zwykle używam Jazz III firmy Dunlop, ale są różne typy. Plastikowa jest bardzo gruba, ale po podgrzaniu zacznie się zginać. Ciepło mojej dłoni po i godzinie grania wystarczy, aby wywołać na tyle elastyczność, że mogę to poczuć. Drugi typ jest wykonany z bardziej sztywnego materiału (nie pamiętam dokładnej nazwy) i jest sztywny jak stal, dopóki go używam. Nigdy się nie wygina.

Inne zmienne to zwężanie się kilofa i to w dwóch kierunkach. W płaszczyźnie frezu występuje zwężenie do punktu, co nadaje mu kształt. Następnie następuje zwężenie „grubości” do krawędzi noża. Obie są ważne. Nie ma znaczenia, czy twój kilof jest cienki, czy gruby, jeśli jest tak okrągły, że nie możesz go uderzyć w struny, lub tak ostry, że zahaczy o struny i utkniesz. W moim przypadku drugi typ stożka ma kluczowe znaczenie dla dobrego wyboru. Grubszy nie jest lepszy bez zwężania. Dunlop robi fioletowy tortex, który jest ... gruby jak cegła. Co więcej, tego typu frezy mają równą grubość aż do samej krawędzi. To tak, jakby próbować wybrać sznurek z talerzem obiadowym. To okropne uczucie. Nie jestem pewien, kto ich używa. Gruby środek kostki sprawi, że nie będzie się on zginał, ale chcesz trochę zwężać się, aby część, która faktycznie dotyka struny, była cienka. To spowoduje, że kilof ześlizgnie się ze struny lub struna zsunie się z kilofa, w zależności od tego, jak na nią spojrzysz. A to sprawia, że ​​kompletacja jest łatwa, czysta i bardzo szybka.

Znowu, jeśli chodzi o brzmienie, myślę, że to głównie mówi wzmacniacz, ale usłyszysz różnice w akustyce. Jednak nie ufałbym prostemu odwzorowaniu grubości ostrza na ton, ponieważ równie ważnym czynnikiem jest sposób trzymania frezu. Jeśli grasz płaską kostką, gruby wyda cięższy dźwięk, a cienki będzie słaby i nosowy. Jednak wielu graczy, zwłaszcza niszczarki elektryczne, trzyma kostki bokiem, aby krawędź uderzała w strunę, a nie w bardziej płaską część. Mike Batio jest tego ekstremalnym przykładem. W tym przypadku grubość nie jest tak dużym czynnikiem.

Myślę, że najważniejszym wnioskiem jest to, że typ ostrza musi być dostosowany do grubości naciągu. W moim ponad 40-letnim graniu te dwie rzeczy zawsze idą w parze. Używam rundy Gauge 11 i kostki Jazz III do prowadzenia i grania rytmicznego wszystkich gatunków muzycznych i to dla mnie zadziałało.

Przez 40 lat słyszałem, jak ludzie się tym zajmują.

Pamiętam, że dawno temu „fajny dzieciak”, którego znałem, miał Ibanez Roadster. Jedna z pierwszych "nowoczesnych" gitar elektrycznych, jakie kiedykolwiek widziałem. Zrobił coś, czego nigdy wcześniej nie widziałam gitarzysty; grał szybko. To brzmiało tak fajnie.

Użył cienkiej szpikulca. Powiedziałeś, że musisz. Tak więc, kiedy dopiero zaczynałem się uczyć, była to dla mnie religia. Cienkie kilofy = szybkie.

Ma pokazać, jak mylące mogą być „rady”. Wiele lat później zrozumiałem, że to, co zrobił, to „kostka tremolo”, mocno przesterowana gitara, co rzeczywiście może ułatwić cienka kostka. Ale to nie jest tak naprawdę zbieranie alternatywne.

W latach, kiedy kształciłem się na gitarze, byłem oddanym uczniem szkoły gitarowej Randy'ego Rhoadsa, a później Yngwie Malmsteen (i w mniejszym stopniu Tony Iommi, Buck Dharma, Angus Young i Alex Lifeson). Byłem jeszcze bardzo młody, ale odkryłem, że w większości gracze, których przyciągałem, preferowali ciężkie typy. Malmsteen twierdził, że to dlatego, że „kiedy poruszam kilofem, chcę, żeby robił to, co chcę. Jeśli się ugnie, nie będzie to natychmiastowe”. Był nieugięty i oczywiście nikt na świecie nie dostarczał tego, kim był, więc po prostu odebrałem to jako ewangelię. Co dziwne, w tamtym czasie wielu moich znajomych grających na gitarze, nawet starsi (mieli 16 lat) wciąż nalegali na cienkie kostki. Po prostu powiedzieli, że Yngwie się mylił. Myślę, że niektórzy z wczesnych metalowców używali cienkich, na przykład jeden z wczesnych graczy z Venom.

Na przestrzeni lat z tego samego powodu ustandaryzowałem ciężki kilof; jeśli kilof się wygina, przeszkadza w wykonywaniu niezwykle precyzyjnych i precyzyjnych poleceń, które wysyłam z mózgu do palców.

Ale z jakiegoś powodu grając na gitarze akustycznej, brzdąkałem do średnich kostek. Z jakiegoś powodu ciężki kilof (taki jak fioletowy tortex) po prostu nie wydaje mi się odpowiedni, kiedy gram na wielkim dreadnought strummer. Nie wspominając o tym, że cieńsza kostka tworzy inny ton, gdy jest przesuwana po strunach, i wolę to, gdy uderzam w niektóre akustyczne utwory Zeppelina i tak dalej.

Lekkie wybory, uważam je za bezużyteczne. Wiem, że istnieje powód, dla którego istnieją i znam wielu ludzi takich jak oni, ale dla mnie nic nie robią. (Nie mogę znieść, że w centrum gitarowym, jeśli poprosisz o kostkę, podają ci jeden z markowych GC i zwykle jest lżejszy niż średni).

Więc dla mnie istnieje absolutna różnica w ataku, zaniku i ogólnym tonie między typami, a dla mnie zakres grywalny jest w kierunku cięższej strony (znowu fioletowy tortex jest moim standardem), przechodząc do zielonego torteksu dla akustyki, jeśli czuję się w ten sposób w tym momencie.

Znam gościa, jest głównym gitarzystą w zespole Toxik. Wychowałem się od niego o jedno miasto. Używa bardzo ciężkich kostek jazzowych, fioletowego torteksu, ale są krótkie. W ogóle ich nie lubię (mam ich kilka w mojej pracowni). Ale to preferencja. Josh jest gitarzystą, który wyprzedził swoje czasy, kiedy Toxik był wielki. Nikt nie brzmiał jak on, był innowatorem. Być może jednym z powodów jego wyrazistego brzmienia było to, że był heavy metalem, tak naprawdę poprzednikiem progresywnego thrashu, który używał kostki jazzowej.

Coś jeszcze znalazłem po drodze, po eksperymentowaniu z kostkami Herco (których używał Jimmy Page), kostkami Fender (które są rodzajem śliskiego plastiku) i kostkami Tortex (i wieloma, wieloma innymi), materiał jest również istotny. Dla mnie kostka Tortex jest absolutnym zwycięzcą pod względem tonu, przyczepności, ataku i czucia. Więc może to być coś innego, o czym należy pamiętać.

Wiele opcji, wypróbuj je wszystkie. Kostki są w większości tanie, nie zaszkodzi podnieść torbę o różnych masach, rozmiarach i materiałach (robią metalowe itp.) I dać im szansę. Uwydatniają różne cechy, a nawet mogą skłonić cię do innej gry, co może pomóc ci odkryć coś, czego być może nie wiedziałeś o sobie.

Zauważyłem, że podczas grania różnych stylów, szczególnie "cięższej" muzyki, cięższe brzmienia lepiej wytrzymują. Na przykład zepsułem jasne zdjęcia, galopując z nimi.