To świetne pytanie, które często jest niewystarczająco omawiane na lekcjach historii muzyki. W podręczniku Franco z Kolonii Ars cantus mensurabilis w latach 1200-tych XX wieku stwierdzono, że szóste części duże i małe (przynajmniej w dwuczęściowym kontrapunkcie) są dysonansami, kategorią jeszcze bardziej restrykcyjną niż trzecia, które uważano za „niedoskonałe współbrzmienia ”. To rzeczywiście pasuje do francuskiej praktyki w jego czasach: podczas gdy 3-ty i triady pozycji prymy były raczej swobodnie używane (chociaż kadencje musiały kończyć się na oktawie lub kwincie), akordy szósty oraz 6/3 i 6/4 są zwykle utrzymywane na słabym beaty i używane jako mijające tony itp.

Anglicy byli raczej swobodniejsi i często używali równoległych szóstek w dwuczęściowym piśmie (Oxford Book of Carols ma kilka wczesnych przykładów), a także faburden / fauxbourdon, 3-częściowy styl z równoległymi akordami 6/3 kończącymi się na 8/5. W ciągu następnych dwóch stuleci te angielskie praktyki zaczęły pojawiać się w Europie. W czasach Dufaya (połowa XVI wieku) szósta była powszechnie słyszana i nauczana jako niedoskonała współbrzmienie, a lydiańska kadencja faburden Em / G - F5 (zapożyczona notacja skalna!) Była powszechna. Kiedy ta kadencja jest używana w 4-głosowym utworze (np. Messe de Notre Dame Machauta), jeden głos górny jest podwojony, pomimo wynikających z tego równoległych oktaw i kwint! Ta praktyka spadła w XV wieku.

Co ciekawe, w tym czasie, gdy akord 6 i 6/3 stawał się coraz swobodniejszy, czwarty nad basem, pojawiający się zwłaszcza w akordzie 6/4, był coraz częściej słyszany jako 3. Tak więc u Palestriny i jemu współczesnych (z wyjątkiem dyletanckiego Henryka VIII!), Gdy pojawia się akord 6/4, czwarty będzie zawsze przygotowany jako zawieszenie, albo akord powstanie z przechodzących lub sąsiednich tonów itp. Lub raz lub dwa razy , oprze się na dysonansie jako efekcie specjalnym (zwykle używając słów takich jak „O okrutna śmierć” lub „Postąpiliśmy niesprawiedliwie” - zobacz Jeppesen The Style of Palestrina and the Dissonance , aby uzyskać więcej informacji zasady). Podwojenie akordu 6/4 jest ograniczone przez traktowanie dysonansu: jeśli czwarty jest zawieszeniem, nie można go podwoić bez tworzenia równoległych oktaw, ponieważ musi rozwiązać się w dół. Podwojenie akordów 6/3 w renesansie jest przypadkowym produktem ubocznym ruchu melodycznego; podwajanie nie podlega regułom, z wyjątkiem tego, że chromatyczne tony wiodące (np. C # w D Dorian) nigdy nie są w tym czasie podwajane.

Oto historia tych akordów w muzyce wykształconej, głównie wokalnej. Jednak hiszpańska gitara z XVI wieku miała ponownie strojenie, podobnie jak współczesne ukulele; z zachowanych tekstów jasno wynika, że ​​uliczni muzycy grali na nim akordy bez względu na to, która nuta była na dole, co musiało doprowadzić uczonych słuchaczy do szału!