Pytanie:
Jak ponownie zacząć naukę gry na pianinie?
user105620
2019-06-24 02:48:38 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Kiedy byłem dzieckiem (od 10 do 14 lat) uczono mnie gry na pianinie. Albo tak myślałem do dzisiaj. Nie gram na pianinie od około 10 lat, więc oczywiście jestem zardzewiały, ale zauważyłem, że kiedy się nauczyłem, mam złe praktyki (na przykład ciągłe patrzenie na klawisze zamiast patrzenia na arkusz). Co więcej, nie nauczyłem się niczego o akordach, gamach i tak dalej.

Więc to, co wtedy robiłem, polegało na graniu utworów (pamiętam, że grałem utwór Ravela z ostatniego roku) na pamięć, bez szczególnej wiedzy o tym, co za nimi stoi. Próbuję znowu zacząć grać, ale teraz, gdy jestem starszy (i moja nauka jest mniej elastyczna), naprawdę trudno mi się nie zniechęcić. Myślę, że powinienem wrócić do podstaw, ale jestem trochę zdezorientowany, od czego zacząć.

Jakie koncepcje teoretyczne powinienem uwzględnić, aby wypełnić luki w wiedzy? Czy warto uczyć się z nauczycielem?

Nauka gry skomplikowanych utworów bez uczenia się teorii potrzebnej do zrozumienia ich działania nie jest niczym niezwykłym; wydaje się, że większość tradycyjnego nauczania muzyki działa w ten sposób. (Prawdopodobnie prawdą jest, że nie możesz zacząć grać na instrumencie wystarczająco wcześnie, nawet w wieku, w którym większość teorii przeszłaby ci przez głowę.) Kiedy byłem samoukiem, nastoletnim muzykiem sypialnianym, często byłem zaskoczony, że przyjaciele, którzy brali lekcje gry na fortepianie lub skrzypcach, nie znali podstaw niezbędnych do stworzenia prostej sekwencji akordów do piosenki pop.
Jakie są Twoje cele tym razem? Po prostu wrócić do grania utworów z partytury? Jak myślisz, dlaczego luki w twojej teorii są teraz zauważalne?
@topomorto Naprawdę chcę zagłębić się w powody, dla których gram określone nuty, jak działa harmonia, a także chcę rozwinąć umiejętność czytania wzrokowego. Chcę móc przewidzieć następujące słupki w arkuszu. Chcę (oczywiście) ponownie zagrać utwory na średnim poziomie trudności, ale nie jest to teraz moim głównym celem. Wydaje mi się, że chcę bardziej zrozumieć i „poczuć” to, co gram i dlaczego utwory są napisane w określony sposób.
Czy masz na myśli określony styl lub okres muzyczny? „Powody, dla których gram określone nuty” to coś, co może być bardzo specyficzne dla gatunku.
@topomorto Gram głównie muzykę klasyczną i to właśnie chcę grać (poza ścieżkami dźwiękowymi do gier wideo). Nie mam w głowie żadnych konkretnych okresów, ale chyba lubię muzykę klasyczną z XIX i XX wieku.
@user105620 - Muszę cię ostrzec, że teoria muzyki stojąca za motywami ścieżek dźwiękowych do gier wideo może stać się wręcz niekonwencjonalna. Słyszałem kwartalną harmonię, polytonalność, zmiany w stylu Coltrane'a, zmodyfikowany blues i skale oktatoniczne i wiele więcej z samej muzyki Nintendo. Podobne trudności teoretyczne napotkasz, im głębiej zagłębisz się w muzykę klasyczną XX wieku - na przykład impresjonizm jest generalnie piekłem do analizy.
@Dekkadeci Tak, gram muzykę z gier wideo głównie bez określonego celu poza czerpaniem przyjemności z niektórych utworów. Wolałbym skupić się na teoretycznych podstawach muzyki klasycznej i dalej grać muzykę z gier wideo (łatwe utwory) jako dodatkową pasję!
Cztery odpowiedzi:
JimM
2019-06-24 03:29:03 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Zacznijmy od tego, co oczywiste: z nauczycielem poradzisz sobie lepiej niż bez nauczyciela. Dzieje się tak z wielu powodów, ale dwa z głównych to fakt, że nada on strukturę Twojej nauce i rozwojowi oraz będziesz otrzymywać regularne informacje zwrotne na temat postępów.

Jeśli nie możesz znaleźć nauczyciela, będzie musiał być bardzo zdyscyplinowany. Jeśli grałeś Ravel, kiedy wcześniej się poddałeś, to na pewno zrobiłeś jakiś postęp w tamtym czasie (nie przychodzi mi do głowy żaden naprawdę łatwy kawałek Ravel), ale to już nie jest twój punkt wyjścia.

Zacznij od podstaw i idź naprzód tylko w tempie, które nie pomija rzeczy. To oczywiste, wiem, ale to niesamowite, jak łatwo jest przejść od utworu, kiedy większość można zagrać i zamierzasz „wrócić do tego ciężko później”. Zwykle się nie zdarza.

Jeśli zrobisz to dobrze, w miarę postępów nauczysz się różnych klawiszy i akordów. Jeśli skończysz bez nauczyciela, spróbuj zapoznać się z programem nauczania jednej lub kilku szkół muzycznych (na przykład ABRSM). Ich utwory od 1 do 8 reprezentują rozsądną linię o rosnącej trudności i złożoności, podobnie jak ich skala i wymagania dotyczące arpeggio, które się z nimi wiążą.

Już zauważyłeś, że masz pewne wady w swoim podejściu (ty wspomniałem, patrząc na klawisze), więc to jest pozytywne. Rozpoznałeś problem, który jest w połowie drogi do jego rozwiązania.

Idź do niego. Powodzenia.

"to niesamowite, jak łatwo jest przejść od utworu, kiedy większość można zagrać i zamierzasz" wrócić do tego trudnego później ". Zwykle się to nie zdarza." : to jest TAKIE prawdziwe!
Pyromonk
2019-06-24 07:08:35 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Przede wszystkim odradzam myślenie teraz o swoim wieku lub „elastyczności” uczenia się. Zainteresowałem się muzyką, gdy miałem 14 lat, aw kraju, w którym wtedy mieszkałem, nie zostałbym przyjęty na nic poza perkusją, ponieważ uważano mnie za za starego (i nawet to przyszło z wyraźnym niezadowoleniem ze strony mojego nauczyciela). / p>

Grałem na perkusji (bębny, kotły, ksylofon) przez 8 lat w orkiestrze ludowej (więc nie ma muzyki klasycznej ani jazzu). Byłem bardzo nieostrożny w ćwiczeniach i rzadko grałem poza 3 3-godzinnymi próbami w tygodniu z resztą orkiestry. Po kilku latach studiów zupełnie zrezygnowałem z muzyki (nie miałem już czasu przychodzić do orkiestry i nie miałem dużo pieniędzy na jedzenie, nie mówiąc już o zakupie zestawu perkusyjnego).

Zacząłem grać na saksofonie (tenorze), moim ulubionym instrumencie, mniej więcej w twoim wieku. Większość ludzi na moim miejscu zrezygnowałaby z tego pomysłu, gdy tylko przyszedłby im do głowy, ale pasjonowałem się tym instrumentem przez całe życie, a pracując przez wiele lat po ukończeniu uniwersytetu, mogłem kupić profesjonalistę instrument i zapisać się na semestr w miejscowym konserwatorium.

Ponieważ byłem starszy, znacznie łatwiej było mi wykonywać program ćwiczeń niż wtedy, gdy byłem nastolatkiem, którego głównie zależało na uzyskiwaniu dobrych ocen i pozostawanie w kontakcie ze swoimi przyjaciółmi. Zainwestowanie pieniędzy z samochodu w profesjonalny instrument było świetną zachętą do dalszych ćwiczeń.

Jak powiedział @JimM, warto zainwestować w lekcje. Jeśli będziesz ćwiczyć przez 25 minut 2 razy dziennie i spotykać się z nauczycielem co tydzień przez 3 miesiące, opłaci się to znacznie bardziej, niż możesz się teraz spodziewać. Tylko upewnij się, że na początku nie przemęczasz się, ponieważ może to doprowadzić do długotrwałego fizycznego uszkodzenia palców, dłoni i postawy.

Kiedy wróciłem do grania muzyki, ledwo mogłem czytać notatki. Zacząłem od prostych utworów (jak menuety Mozarta) i musiałem pisać nazwy nut nad pięciolinią, żeby w ogóle zagrać. Teraz saksofon jest pod wieloma względami łatwiejszy niż fortepian, więc na początku być może będziesz musiał ćwiczyć osobno z kluczami wysokotonowymi i basowymi, ale nie pozwól, aby zniechęciło cię to do ponownej nauki gry na instrumencie. Najprawdopodobniej zachowałeś jakąś fizyczną pamięć grając na nim jako dziecko, która w końcu do ciebie wróci.

Wiem, że na początku jest to trudne, nawet pod względem finansowym, ale jeśli kochasz ten instrument i naprawdę chcesz to opanować, odniesiesz sukces. Zajęło mi 1,5 roku, aby przejść przez 10 lat saksofonu na poziomie szkolnym, a nie jestem geniuszem muzycznym, więc jestem pewien, że każdy może powtórzyć mój „sukces”.

Proszę nie zapomnieć o narzędzia badawcze i jak się nimi opiekować przed zaangażowaniem. W końcu będziesz musiał zdobyć własny instrument. Jeśli masz lokalne konserwatorium, dobrym pomysłem może być zapisanie się tam, zwykle oferują one instrumenty do wynajęcia, więc możesz znaleźć trochę czasu, aby dowiedzieć się, czy w ogóle chcesz się przejmować instrumentem przed tobą całkowicie się w to zaangażuj.

Jeśli chodzi o akordy i teorię muzyki, te koncepcje również przychodzą z czasem. Jeśli znajdziesz dobrego nauczyciela, możesz poprosić go o pomoc w przeanalizowaniu technik kompozytorskich stojących za danym utworem. Większość (dobrych) nauczycieli gry na fortepianie i tak wspomina o pojęciach tonalności i harmonii od razu, ale warto poprosić o dodatkowe informacje i książki. W miarę pogłębiania się gry na pianinie i przechodzenia do trudniejszych utworów, sam zaczniesz dostrzegać schematy. Daj sobie tylko czas i nie spodziewaj się, że zrozumiesz wszystko na raz.

Wspomniałeś, że „Większość (dobrych) nauczycieli gry na fortepianie i tak wspomina o pojęciach tonalności i harmonii od razu” - czy to naprawdę zdarza się w przypadku dorosłych uczniów? Zauważyłem, że żaden z moich nauczycieli gry na fortepianie w dzieciństwie nie zajmował się tonacją ani harmonią, dopóki nie dotarłem do klasy Royal Conservatory of Music (RCM), gdzie musiałem zacząć brać lekcje teorii muzyki.
@Dekkadeci, Myślę, że to zależy od kraju, szczęścia i nauczyciela, o którym mowa ... Kiedy uczyłem się gry na perkusji, mój nauczyciel chciał nauczyć mnie teorii muzyki, ale ja, moja nastoletnia głupota, sprzeciwiałem się tak bardzo, jak tylko mogłem. Obecnie jestem pod okiem amerykańskiego multiinstrumentalisty jazzowego, który od razu dał mi do zrozumienia, że ​​jeśli chcę odnieść sukces, muszę nauczyć się skal i harmonii (uczę się gry na saksofonie, ale nie na fortepianie). Z radością podzielił się ze mną wieloma ćwiczeniami i książkami teoretycznymi oraz poświęcił szereg zajęć z teorii muzyki (w tym gry na pianinie). To jest moje doświadczenie.
Wątpliwe jest, aby konserwatorium pożyczało / wynajmowało fortepian. A bez jednego, to długa, długa podróż.
@TIm,, ten w moim mieście, wynajmuje cyfrowe. Oczywiście są stare i zniszczone, ale to dopiero początek. Umożliwiają również korzystanie z wyznaczonych sal do ćwiczeń przez 1 godzinę każdego dnia. Nie jestem jednak pewien, jak to jest w innych krajach.
Dziękuję za odpowiedź. Na szczęście mam pianino, więc nie stanowi to problemu.
Stefan Pantiru
2019-06-24 16:22:59 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Innym sposobem na ponowne rozpoczęcie ćwiczeń może być jedna z wielu dostępnych aplikacji edukacyjnych (na Androida, iOS itp.).

Niektóre z nich są całkiem dobre w nauczaniu teorii i wprowadzaniu Cię w przyjemną codzienną / cotygodniową rutynę.

Gdy po kilku tygodniach / miesiącach poczujesz swój dostępny czas (i zainteresowanie), możesz przejść do następnego etapu i, jak sugeruje @JimM, zainwestować w lekcje lub bardziej formalną metodę.

A przede wszystkim ciesz się podróżą!

Jeśli masz doświadczenie w korzystaniu z jednej lub więcej z tych aplikacji, możesz edytować swoją odpowiedź i bardziej szczegółowo opisać, co robią, jak z nich korzystałeś, co było w nich dobre, a co złe oraz jak wybrać dobrą aplikację.
skinny peacock
2019-06-26 01:33:11 UTC
view on stackexchange narkive permalink

W zależności od tego, czy Twój początkowy nauczyciel korzystał z konkretnego podręcznika metodycznego, aby Cię uczyć, sugerowałbym zdobycie tego samego podręcznika i ponowne przepracowanie go. Większość z nich jest bardzo skupiona na tym, na co musisz zwrócić uwagę, i możesz zauważyć, że trening wróci do ciebie, gdy będziesz nad nim ponownie pracować. Możesz to zrobić we własnym tempie, a ponadto zacznij studiować podstawową teorię muzyczną, która pomoże Ci zrozumieć skale, harmonię i akordy. Kiedy już opanujesz podstawy, możesz zacząć grać z innymi. Poproś innych, aby przyszli i popracowali nad wspólną zabawą. Różni się to zupełnie od grania w pojedynkę, a krzywa uczenia się zwykle skręca dramatycznie bardziej w kierunku pionowym. Dowiedz się, jak rozwijać swoje umiejętności i dobrze się przy tym bawić. Gdy się tego nauczysz, prawdopodobnie będziesz na drodze do miejsca, w którym chcesz się skończyć. To było moje doświadczenie.



To pytanie i odpowiedź zostało automatycznie przetłumaczone z języka angielskiego.Oryginalna treść jest dostępna na stackexchange, za co dziękujemy za licencję cc by-sa 4.0, w ramach której jest rozpowszechniana.
Loading...